Kev Munday - Tropical Rhythm






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
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Kev Munday Tropical Rhythm, una obra original en mixed media, firmada a mano y fechada 2026, 60 x 90 cm en lienzo caja, creada en el Reino Unido y vendida directamente por el artista, en excelente estado, tensada y lista para colgar con certificado de autenticidad firmado.
Descripción del vendedor
Tropical Rhythm de Kev Munday
Obra pintada a mano sobre lienzo de caja
90 x 60 CM (36 x 24 pulgadas).
Firmada y fechada 2026 en la contracara.
Completa con un certificado de autenticidad firmado.
Condición perfecta.
Pintura acrílica, rotuladores de pintura y tinta negra brillante sobre lienzo.
Extensa y lista para colgar.
Enviada mediante un mensajero registrado y asegurado, directo del artista.
Fotos tomadas con luz natural.
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Por favor, tenga en cuenta que este artículo se envía desde el Reino Unido. ahora que el Reino Unido ha abandonado la UE, las aduanas de importación tendrán que ser pagadas por el comprador a la empresa de mensajería cuando el artículo llegue a su país, si reside en la UE. Por favor, tenga esto en cuenta al pujar por lotes de un vendedor del Reino Unido. esta tarifa varía entre el 5% y el 21% del precio de venta dependiendo de la tasa de importación de cada estado miembro. Este es un impuesto adicional que tendrá que pagar además del precio de venta y será recaudado por la mensajería una vez que el artículo llegue a su país. Un regalo gratuito (un pequeño dibujo firmado) se incluirá con estos pedidos como compensación.
- - Sobre el artista - -
Kev Munday crea mundos vibrantes y utópicos e invita a los espectadores a entrar y explorar. Inspirado por la energía de la vida cotidiana y las personas que la habitan, su trabajo celebra la belleza de lo ordinary, transformándola en algo extraordinario. Su arte habla a todas las edades, despiertando curiosidad e imaginación en quienes interactúan con él.
Las pinturas de Munday están llenas de personajes, criaturas y sorpresas escondidas. Cada pieza está repleta de detalles ricos que esperan ser descubiertos e interpretados por el espectador. Su estilo característico de contornos negros audaces y colores vivos en bloques crea un impacto visual electrizante. Quizá mejor conocido por sus icónicas pinturas de multitudes, Munday captura un mar de individuos únicos, cada uno distinto, pero formando un poderoso colectivo. Su obra es un vibrante homenaje a la diversidad, ilustrando la fortaleza y la belleza de la comunidad.
El viaje artístico de Munday empezó a principios de los 2000 como un adolescente graffiti, dejando su huella en espacios urbanos a través del arte callejero y pegatinas. Una sugerencia de un colega artista le llevó a experimentar con el lienzo, donde encontró un nuevo hogar para su creatividad. Sus raíces en el arte callejero siguen siendo parte integral de su práctica hoy, con líneas de aerosoles y marcadores que infunden a su trabajo una energía cruda. Ya sea adornando muros de galerías o revitalizando espacios públicos, su arte permanece accesible y atractivo.
Su trabajo ha sido expuesto en instituciones de prestigio como The Royal Academy of Arts, The Arnolfini y The Hayward Gallery, y con frecuencia es invitado a pintar en vivo en ferias y eventos artísticos internacionales, incluyendo The Affordable Art Fair Amsterdam y London Fashion Week. Con recientes exposiciones en solitario por Europa y Asia, el alcance de Munday continúa expandiéndose globalmente.
En 2019, colaboró con IKEA para lanzar un póster para colorear de gran detalle en su estilo característico, vendiendo más de 30,000 copias en todo el mundo. Su trabajo se extiende más allá de los espacios artísticos tradicionales, a menudo estudiado en escuelas de todo el mundo. Profesores y estudiantes por igual se relacionan con su arte como una herramienta para la creatividad, reforzando su creencia de que el arte no es solo para observar, sino para interactuar, explorar y darle vida.
- - Premios, Exposiciones y Comisiones Notables - -
2025- Mural iluminado colaborativo con Stuart Melrose comisionado en Reading, Inglaterra
2024- Colaboración con la marca de ropa Boardies
2024- Impresión ‘A Space To Grow’ incluida en la Exposición de Verano de la Royal Academy Of Arts
2023- Dos pinturas comisionadas por un miembro de la familia real de Bahréin
2023- Gran mural pintado a mano comisionado en Aigondigne, Francia
2022- Exposiciones en solitario en Londres, París y Seúl
2022- Invitado a pintar en vivo en The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Colaboración con Nescafe Azera en su nueva gama de café para llevar
2020- Colaboración con la cervecería Tooth & Claw en una serie de diseños para latas de cerveza
2020- Mural y exposición en KI Galerie, París
2019- Pintura ‘Family’ incluida en The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaboración con IKEA en un póster para colorear. Más de 30,000 copias vendidas en todo el mundo
2018- Invitado a pintar en vivo y exponer en The Affordable Art Fair, Ámsterdam
2018- Invitado a pintar en vivo en Pure London para London Fashion Week
2018- Gran mural pintado a mano comisionado en Düsseldorf, Alemania
2018- Exposición en solitario y residencia en Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionado por la Policía de Hampshire para grafitear uno de los coches de su constabulary
2017- Primera exposición en solitario internacional en Kalkman Gallery, Países Bajos
2016- Dúo de exposición con el artista Skred en Aalst, Bélgica
2016- Incluido en un artículo en The Telegraph como uno de cinco 'British Artists To Invest In'
2015- Expuesto en The Other Art Fair en The Arnolfini, Bristol
2014- Exposición en solitario 'The Way I See Things'. Recorridos por varios centros de arte en el Reino Unido
2013- Colaboración con la marca de papeles pintados Graham & Brown
2013- Invitado a participar en la primera London Illustration Fair en Hoxton Arches, Londres
2012- Colaboración de gama de muebles expuesta en The Hayward Gallery, Londres
2010- Invitado por Disney Asia para personalizar una figura de Mickey Mouse para ser exhibida en Hong Kong
2009- Primera exposición en solitario en 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluido en la primera venta de Urban Art de Dreweatts, expuesto en Selfridges, Londres
El vendedor y su historia
Tropical Rhythm de Kev Munday
Obra pintada a mano sobre lienzo de caja
90 x 60 CM (36 x 24 pulgadas).
Firmada y fechada 2026 en la contracara.
Completa con un certificado de autenticidad firmado.
Condición perfecta.
Pintura acrílica, rotuladores de pintura y tinta negra brillante sobre lienzo.
Extensa y lista para colgar.
Enviada mediante un mensajero registrado y asegurado, directo del artista.
Fotos tomadas con luz natural.
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Por favor, tenga en cuenta que este artículo se envía desde el Reino Unido. ahora que el Reino Unido ha abandonado la UE, las aduanas de importación tendrán que ser pagadas por el comprador a la empresa de mensajería cuando el artículo llegue a su país, si reside en la UE. Por favor, tenga esto en cuenta al pujar por lotes de un vendedor del Reino Unido. esta tarifa varía entre el 5% y el 21% del precio de venta dependiendo de la tasa de importación de cada estado miembro. Este es un impuesto adicional que tendrá que pagar además del precio de venta y será recaudado por la mensajería una vez que el artículo llegue a su país. Un regalo gratuito (un pequeño dibujo firmado) se incluirá con estos pedidos como compensación.
- - Sobre el artista - -
Kev Munday crea mundos vibrantes y utópicos e invita a los espectadores a entrar y explorar. Inspirado por la energía de la vida cotidiana y las personas que la habitan, su trabajo celebra la belleza de lo ordinary, transformándola en algo extraordinario. Su arte habla a todas las edades, despiertando curiosidad e imaginación en quienes interactúan con él.
Las pinturas de Munday están llenas de personajes, criaturas y sorpresas escondidas. Cada pieza está repleta de detalles ricos que esperan ser descubiertos e interpretados por el espectador. Su estilo característico de contornos negros audaces y colores vivos en bloques crea un impacto visual electrizante. Quizá mejor conocido por sus icónicas pinturas de multitudes, Munday captura un mar de individuos únicos, cada uno distinto, pero formando un poderoso colectivo. Su obra es un vibrante homenaje a la diversidad, ilustrando la fortaleza y la belleza de la comunidad.
El viaje artístico de Munday empezó a principios de los 2000 como un adolescente graffiti, dejando su huella en espacios urbanos a través del arte callejero y pegatinas. Una sugerencia de un colega artista le llevó a experimentar con el lienzo, donde encontró un nuevo hogar para su creatividad. Sus raíces en el arte callejero siguen siendo parte integral de su práctica hoy, con líneas de aerosoles y marcadores que infunden a su trabajo una energía cruda. Ya sea adornando muros de galerías o revitalizando espacios públicos, su arte permanece accesible y atractivo.
Su trabajo ha sido expuesto en instituciones de prestigio como The Royal Academy of Arts, The Arnolfini y The Hayward Gallery, y con frecuencia es invitado a pintar en vivo en ferias y eventos artísticos internacionales, incluyendo The Affordable Art Fair Amsterdam y London Fashion Week. Con recientes exposiciones en solitario por Europa y Asia, el alcance de Munday continúa expandiéndose globalmente.
En 2019, colaboró con IKEA para lanzar un póster para colorear de gran detalle en su estilo característico, vendiendo más de 30,000 copias en todo el mundo. Su trabajo se extiende más allá de los espacios artísticos tradicionales, a menudo estudiado en escuelas de todo el mundo. Profesores y estudiantes por igual se relacionan con su arte como una herramienta para la creatividad, reforzando su creencia de que el arte no es solo para observar, sino para interactuar, explorar y darle vida.
- - Premios, Exposiciones y Comisiones Notables - -
2025- Mural iluminado colaborativo con Stuart Melrose comisionado en Reading, Inglaterra
2024- Colaboración con la marca de ropa Boardies
2024- Impresión ‘A Space To Grow’ incluida en la Exposición de Verano de la Royal Academy Of Arts
2023- Dos pinturas comisionadas por un miembro de la familia real de Bahréin
2023- Gran mural pintado a mano comisionado en Aigondigne, Francia
2022- Exposiciones en solitario en Londres, París y Seúl
2022- Invitado a pintar en vivo en The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Colaboración con Nescafe Azera en su nueva gama de café para llevar
2020- Colaboración con la cervecería Tooth & Claw en una serie de diseños para latas de cerveza
2020- Mural y exposición en KI Galerie, París
2019- Pintura ‘Family’ incluida en The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaboración con IKEA en un póster para colorear. Más de 30,000 copias vendidas en todo el mundo
2018- Invitado a pintar en vivo y exponer en The Affordable Art Fair, Ámsterdam
2018- Invitado a pintar en vivo en Pure London para London Fashion Week
2018- Gran mural pintado a mano comisionado en Düsseldorf, Alemania
2018- Exposición en solitario y residencia en Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionado por la Policía de Hampshire para grafitear uno de los coches de su constabulary
2017- Primera exposición en solitario internacional en Kalkman Gallery, Países Bajos
2016- Dúo de exposición con el artista Skred en Aalst, Bélgica
2016- Incluido en un artículo en The Telegraph como uno de cinco 'British Artists To Invest In'
2015- Expuesto en The Other Art Fair en The Arnolfini, Bristol
2014- Exposición en solitario 'The Way I See Things'. Recorridos por varios centros de arte en el Reino Unido
2013- Colaboración con la marca de papeles pintados Graham & Brown
2013- Invitado a participar en la primera London Illustration Fair en Hoxton Arches, Londres
2012- Colaboración de gama de muebles expuesta en The Hayward Gallery, Londres
2010- Invitado por Disney Asia para personalizar una figura de Mickey Mouse para ser exhibida en Hong Kong
2009- Primera exposición en solitario en 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluido en la primera venta de Urban Art de Dreweatts, expuesto en Selfridges, Londres
