Miriam Chiera - Presence. XXL






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
1 € |
|---|
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 131604 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Miriam Chiera presenta Presence. XXL, una pintura acrílica original y firmada a mano sobre lienzo de algodón (290 g/m2) con pasteles, spray, plantillas, aceite pastel y grafito, 95 cm de ancho por 150 cm de alto, creada en 2026 y enviada directamente por la artista desde Italia.
Descripción del vendedor
Serie: Interacción
En esta serie, la artista habla sobre las relaciones humanas, los distintos caminos que tomamos en nuestras vidas, la diversidad de culturas, etnias, religiones y lenguas que podemos aprender y que nos ayudan a crecer como seres humanos. Haber vivido en distintas ciudades del mundo nos enseña a no temer a lo desconocido, a ser maleables, a adaptarnos a los cambios, porque todos somos diferentes pero debemos lograr vivir juntos en paz.
La interacción humana no es solo un intercambio de estímulos y respuestas, sino un proceso dinámico en el que cada acción influencia a la siguiente. Este ciclo continuo no solo refleja nuestra naturaleza social, sino que también moldea nuestra identidad.
Los estímulos que recibimos generan respuestas inmediatas, pero también dejan huellas en nuestra memoria, moldeando nuestra personalidad y nuestra forma de relacionarnos con el mundo. Así, la interacción se convierte en el escenario donde se forja lo que somos.
A medida que la forma y el color se unen, sus interacciones se desarrollan como diálogos lúdicos, donde los elementos vibran entre sí y se asientan en una armonía visual. Cada composición logra un equilibrio acentuado por la gama de escalas y distribuciones, creando un flujo constante pero sincronizado.
Al descomponer las partes para formar un todo, la obra de la artista revela cómo los elementos se comunican a través de un lenguaje visual dinámico y activo.
VIDEO DEL TRABAJO DISPONIBLE EN MI SITIO WEB O INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Obra de arte: Nueva, original y única obra de Miriam Chiera.
Año: 2025
Medio: pasteles, acrílico, spray, plantillas, óleo en stick, grafito sobre lienzo de algodón impreso de 290 g/m2.
Firma: Firma en la parte posterior, incluye Certificado de Autenticidad.
Envío: La obra será enviada (para envíos fuera de la UE) después de aproximadamente 7 días para permitir la preparación de la documentación en Bienes Culturales que debe presentarse a la aduana.
Las imágenes enmarcadas son solo para fines ilustrativos.
La obra se entrega sin enmarcar y enrollada con papel de calco para evitar daños (empaque profesional, enrollada en un tubo de plástico o cartón resistente).
Nota: Los colores varían ligeramente entre diferentes pantallas.
Impuestos:
"Las compras realizadas fuera de la Unión Europea pueden estar sujetas a impuestos de importación o derechos de aduana, que serán responsabilidad del comprador."
Materiales:
Este trabajo está realizado con un lienzo de alta calidad, esencial para crear obras de arte hermosas y duraderas. Un buen lino de algodón que prevenga desgarros o estiramiento, materiales de primera calidad de marcas reconocidas, medios para obtener texturas flexibles que eviten grietas, la densidad de la tela que se transmite en su peso, el estirado y la imprimación adecuados garantizan que esté invirtiendo en una obra de calidad y que se mantenga intacta con el tiempo.
Biografía:
Miriam CHiera es una artista contemporánea italo-argentina con base en Senigallia, Italia. Estudió Diseño de Interiores en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional del Litoral, Argentina, y también estudió arte en la Academia de Arte de Verona, Italia.
Nació en un pequeño pueblo de Argentina, rodeado de vastos paisajes de campo, en una familia de agricultores italianos inmigrantes. Aunque sus raíces están profundamente arraigadas en la cultura italiana, su arte lleva el espíritu de la tierra donde creció. Pequeñas marcas y símbolos están dispersos por sus lienzos, entrelazando cubismo, constructivismo y geometría abstracta con la esencia de su obra: el lenguaje del color.
Rodeada por la inmensidad de la naturaleza, con horizontes infinitos y un profundo sentido de libertad, encontró inspiración en creaciones de gran escala. Aunque estudió Diseño de Interior en la Universidad Nacional del Litoral, su camino hacia la pintura comenzó en sus primeros años; fue durante su residencia en la ciudad de Romeo y Julieta, donde estudió en la Accademia di Arte en Verona, cuando se dio cuenta de que la pintura era su verdadera vocación.
Las obras de Miriam CHiera han sido seleccionadas para exhibirse en concursos internacionales, galerías, museos y eventos.
2017 – Seleccionada para la Bienal de Bellas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salón Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista en el 3er Concurso de Pintura, 56.º Aniversario de la Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Seleccionada para la 66ª Exposición Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista en la XXIII Sala de Primavera, Museo de Artes Visuales, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista en la Exposición Regional Anual de Artistas, Museo H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalista en la XXIV Sala de Primavera, Museo Municipal de Artes Visuales, Argentina.
2021 – Finalista en la XXVI Sala de Primavera, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante en el Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025- Finalista "Women Artist On The Rise 2025" EE. UU.
Sus obras forman parte de colecciones privadas en todo el mundo.
Hoy vive en Senigallia, Italia, después de recorrer muchas ciudades: Milán, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario y su pueblo natal, Ceres. Cada lugar ha dejado su huella en su arte, dando forma a la visión y expresión que fluyen a través de su trabajo.
Declaración del artista:
Una obra de arte es mucho más que un objeto de moda, una tendencia efímera o un elemento decorativo diseñado para resolver un problema espacial. Creo pinturas con la esperanza de que se conviertan en una ventana a través de la cual puedas contarte una historia, donde el arte interactúe con tu vida de una manera significativa.
Cada pieza lleva su propia impronta, una alma, una energía que la transforma en una presencia viva dentro de tu espacio. Mi aspiración es que mi arte te conmueva, que evoque un deseo de poseerlo, de sumergirte en su esencia y de disfrutar de su compañía cada mañana al verte frente a él.
Serie: Interacción
En esta serie, la artista habla sobre las relaciones humanas, los distintos caminos que tomamos en nuestras vidas, la diversidad de culturas, etnias, religiones y lenguas que podemos aprender y que nos ayudan a crecer como seres humanos. Haber vivido en distintas ciudades del mundo nos enseña a no temer a lo desconocido, a ser maleables, a adaptarnos a los cambios, porque todos somos diferentes pero debemos lograr vivir juntos en paz.
La interacción humana no es solo un intercambio de estímulos y respuestas, sino un proceso dinámico en el que cada acción influencia a la siguiente. Este ciclo continuo no solo refleja nuestra naturaleza social, sino que también moldea nuestra identidad.
Los estímulos que recibimos generan respuestas inmediatas, pero también dejan huellas en nuestra memoria, moldeando nuestra personalidad y nuestra forma de relacionarnos con el mundo. Así, la interacción se convierte en el escenario donde se forja lo que somos.
A medida que la forma y el color se unen, sus interacciones se desarrollan como diálogos lúdicos, donde los elementos vibran entre sí y se asientan en una armonía visual. Cada composición logra un equilibrio acentuado por la gama de escalas y distribuciones, creando un flujo constante pero sincronizado.
Al descomponer las partes para formar un todo, la obra de la artista revela cómo los elementos se comunican a través de un lenguaje visual dinámico y activo.
VIDEO DEL TRABAJO DISPONIBLE EN MI SITIO WEB O INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Obra de arte: Nueva, original y única obra de Miriam Chiera.
Año: 2025
Medio: pasteles, acrílico, spray, plantillas, óleo en stick, grafito sobre lienzo de algodón impreso de 290 g/m2.
Firma: Firma en la parte posterior, incluye Certificado de Autenticidad.
Envío: La obra será enviada (para envíos fuera de la UE) después de aproximadamente 7 días para permitir la preparación de la documentación en Bienes Culturales que debe presentarse a la aduana.
Las imágenes enmarcadas son solo para fines ilustrativos.
La obra se entrega sin enmarcar y enrollada con papel de calco para evitar daños (empaque profesional, enrollada en un tubo de plástico o cartón resistente).
Nota: Los colores varían ligeramente entre diferentes pantallas.
Impuestos:
"Las compras realizadas fuera de la Unión Europea pueden estar sujetas a impuestos de importación o derechos de aduana, que serán responsabilidad del comprador."
Materiales:
Este trabajo está realizado con un lienzo de alta calidad, esencial para crear obras de arte hermosas y duraderas. Un buen lino de algodón que prevenga desgarros o estiramiento, materiales de primera calidad de marcas reconocidas, medios para obtener texturas flexibles que eviten grietas, la densidad de la tela que se transmite en su peso, el estirado y la imprimación adecuados garantizan que esté invirtiendo en una obra de calidad y que se mantenga intacta con el tiempo.
Biografía:
Miriam CHiera es una artista contemporánea italo-argentina con base en Senigallia, Italia. Estudió Diseño de Interiores en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional del Litoral, Argentina, y también estudió arte en la Academia de Arte de Verona, Italia.
Nació en un pequeño pueblo de Argentina, rodeado de vastos paisajes de campo, en una familia de agricultores italianos inmigrantes. Aunque sus raíces están profundamente arraigadas en la cultura italiana, su arte lleva el espíritu de la tierra donde creció. Pequeñas marcas y símbolos están dispersos por sus lienzos, entrelazando cubismo, constructivismo y geometría abstracta con la esencia de su obra: el lenguaje del color.
Rodeada por la inmensidad de la naturaleza, con horizontes infinitos y un profundo sentido de libertad, encontró inspiración en creaciones de gran escala. Aunque estudió Diseño de Interior en la Universidad Nacional del Litoral, su camino hacia la pintura comenzó en sus primeros años; fue durante su residencia en la ciudad de Romeo y Julieta, donde estudió en la Accademia di Arte en Verona, cuando se dio cuenta de que la pintura era su verdadera vocación.
Las obras de Miriam CHiera han sido seleccionadas para exhibirse en concursos internacionales, galerías, museos y eventos.
2017 – Seleccionada para la Bienal de Bellas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salón Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista en el 3er Concurso de Pintura, 56.º Aniversario de la Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Seleccionada para la 66ª Exposición Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista en la XXIII Sala de Primavera, Museo de Artes Visuales, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista en la Exposición Regional Anual de Artistas, Museo H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalista en la XXIV Sala de Primavera, Museo Municipal de Artes Visuales, Argentina.
2021 – Finalista en la XXVI Sala de Primavera, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante en el Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025- Finalista "Women Artist On The Rise 2025" EE. UU.
Sus obras forman parte de colecciones privadas en todo el mundo.
Hoy vive en Senigallia, Italia, después de recorrer muchas ciudades: Milán, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario y su pueblo natal, Ceres. Cada lugar ha dejado su huella en su arte, dando forma a la visión y expresión que fluyen a través de su trabajo.
Declaración del artista:
Una obra de arte es mucho más que un objeto de moda, una tendencia efímera o un elemento decorativo diseñado para resolver un problema espacial. Creo pinturas con la esperanza de que se conviertan en una ventana a través de la cual puedas contarte una historia, donde el arte interactúe con tu vida de una manera significativa.
Cada pieza lleva su propia impronta, una alma, una energía que la transforma en una presencia viva dentro de tu espacio. Mi aspiración es que mi arte te conmueva, que evoque un deseo de poseerlo, de sumergirte en su esencia y de disfrutar de su compañía cada mañana al verte frente a él.
