Adeline Dupuy - Métrophonie






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
25 € |
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Métrophonie de Adeline Dupuy es una obra original contemporánea en acrílico sobre lienzo (65 x 104 cm), firmada a mano, fechada en la parte posterior, con certificado de autenticidad, lista para colgar, procedente de Francia, en excelente estado, edición Original, periodo 2020 y posteriores, vendida directamente por la artista.
Descripción del vendedor
Acrílico sobre lienzo
Listo para colgar
Los bordes del lienzo son la continuidad del motivo
El lienzo está firmado y fechado a mano en la parte trasera
Certificado de autenticidad
Enviado debidamente protegido
Adeline comienza las clases de pintura en 2011 en Australia, inspirada por los colores y la superposición que encuentra en el arte urbano muy presente en las calles de Melbourne.
De regreso a Francia, geóloga de formación, el color sigue siendo un hilo conductor en su vida, ya que a menudo revela la historia del paisaje.
Es en 2022 cuando inicia una formación en la Escuela de Bellas Artes de Burdeos y el trabajo sobre el color y los grandes formatos dan otra dimensión a su pintura.
Su enfoque consiste en trabajar con acrílico acumulando glaseados, una capa de color muy diluida para dejar aparecer la transparencia, la profundidad, la ligereza, la evanescencia y la vulnerabilidad atribuida al sujeto.
Lo que le interesa es la semifiguración, donde el sujeto permanece identificable pero el resto se intuye y deja lugar a la proyección y la imaginación del espectador. Es justamente cuando la pintura nos escapa que brilla lo invisible.
Acrílico sobre lienzo
Listo para colgar
Los bordes del lienzo son la continuidad del motivo
El lienzo está firmado y fechado a mano en la parte trasera
Certificado de autenticidad
Enviado debidamente protegido
Adeline comienza las clases de pintura en 2011 en Australia, inspirada por los colores y la superposición que encuentra en el arte urbano muy presente en las calles de Melbourne.
De regreso a Francia, geóloga de formación, el color sigue siendo un hilo conductor en su vida, ya que a menudo revela la historia del paisaje.
Es en 2022 cuando inicia una formación en la Escuela de Bellas Artes de Burdeos y el trabajo sobre el color y los grandes formatos dan otra dimensión a su pintura.
Su enfoque consiste en trabajar con acrílico acumulando glaseados, una capa de color muy diluida para dejar aparecer la transparencia, la profundidad, la ligereza, la evanescencia y la vulnerabilidad atribuida al sujeto.
Lo que le interesa es la semifiguración, donde el sujeto permanece identificable pero el resto se intuye y deja lugar a la proyección y la imaginación del espectador. Es justamente cuando la pintura nos escapa que brilla lo invisible.
