David Pasquinelli (1972) - Harmonie 14

En avant première sur Catawiki nous proposons une nouvelle oeuvre de David Pasquinelli !

Son travail est une recherche de l’harmonie dans le chaos à travers les couleurs, les formes et la matière. Utilisant principalement la peinture acrylique et le couteau, son style est profondément influencé par des artistes tels que Nicolas de Staël, Mark Rothko, et Pierre Soulages.

Le but de sa peinture est de faire en sorte qu’elle évoque les mêmes émotions que celles procurées par la musique ou la poésie.

Pour lui, l’art de la peinture est similaire à la création d’une mélodie en musique, où quelques accords simples, mais parfaitement harmonisés, peuvent susciter une profonde émotion. Dans cette optique, David s’efforce de trouver les formes les plus simples et les plus pures, cherchant à capturer l’essence de l’émotion dans ses œuvres.

Ses tableaux sont donc un voyage visuel et émotionnel, invitant le spectateur à ressentir plutôt qu’à simplement observer. Cette approche unique de la peinture fait de ce peintre un artiste distinctif, dont les œuvres invite le spectateur à un voyage visuel ou l’émotion et l’harmonie sont l’unique objectif.

Cet œuvre abstrait présente une composition dynamique de formes géométriques asymétriques, se chevauchant dans une harmonie chromatique remarquable. Les teintes terreuses, allant du rouille au beige, évoquent une chaleur organique et un confort visuel. L'utilisation audacieuse de lignes nettes crée une tension intrigante entre les espaces pleins et les espaces vides, invitant le regard à explorer les contours sinueux et leurs interactions subtiles.

Le contraste entre les nuances sombres et claires accentue la profondeur et le mouvement au sein de la toile. Cette juxtaposition ingénieuse de couleurs et de formes crée une expérience visuelle immersive, capturant l'essence même de l'expression moderne et minimaliste. L'œuvre, à la fois sobre et complexe, illustre parfaitement la capacité de l'abstraction à évoquer des émotions et des réflexions profondes à travers une simplicité apparente, engageant pleinement l'observateur dans une interprétation personnelle et introspective.