Sonny Insinna - Bolle di sapone #3#

Deze reeks werken is ontstaan uit een reflectie op de kwetsbaarheid van het bestaan, geïnspireerd door de gedachte van Arthur Schopenhauer: 'Het leven is als een zeepbel, die we blazen en zolang mogelijk in stand houden, maar met de vaste zekerheid dat hij zal barsten.'

Gedeeltelijke figuren, zwevend in de ruimte, communiceren met vergankelijke zeepbellen, symbool voor een fragiele balans tussen verlangen, wachten en oplossen. De handen, stilletjes hoofdrolspelers in de compositie, maken delicate en gemeten gebaren, alsof ze het moment willen vasthouden voordat het verloren gaat.

De techniek, gebaseerd op lichte glacislagen, transparanties en colature, versterkt het gevoel van vergankelijkheid: de kleur bouwt niet alleen de vorm, maar wordt atmosfeer, tijd die verstrijkt, herinnering die opduikt en oplost. De bellen reflecteren licht en kleur, en belichamen de illusie van duur en de schoonheid van het moment.

De serie nodigt de kijker uit tot een intieme en meditatieve contemplatie, waarbij het bewustzijn van het einde de levenswaarde niet doet afnemen, maar deze juist versterkt, en de kwetsbaarheid omzet in visuele poëzie.





Het werk wordt geleverd met een certificaat van echtheid en de handtekening van de kunstenaar.

Actief sinds 1998, Sonny Insinna heeft zijn opleiding gevolgd aan het Almeyda Kunstlyceum en behaalde zijn diploma in Schilderkunst (Eerste en Tweede niveau) aan de Kunstacademie van Palermo. Zijn werken bevinden zich in openbare collecties en musea, waaronder: Museo Civico G. Sciortino (Monreale), Vicarie Seminarie van Trapani, Museo d’Arte Contemporanea Stauros (Teramo), Southern Alleghenies Museum of Art (Pennsylvania, VS).

Hij heeft geëxposeerd in talrijke institutionele contexten in Italië en daarbuiten: Palazzo Ziino (Palermo), Valentina’s Art Gallery (Charleston, VS), Torre dei Ventimiglia (Montelepre), Galleria A Sud ArteContemporanea (Realmonte), Sacro Convento di Assisi en Biennale d’Arte Sacra (VS).
In 2011 richt hij de Libera Scuola delle Arti Visive 'Mialò Art' op. In 2024 publiceert hij het handboek Kleuren in Evenwicht.

Onder zijn verwezenlijkingen bevinden zich beelden in albast en brons voor religieuze instellingen, evenals theatrale decors.
Hij concentreert zich al jaren op de talen van de hedendaagse kunst, met bijzondere aandacht voor figuratie en de symbolische dimensie.