George Lilanga (1934–2005) - Èbu Acha Mkono Wango






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
| € 114 | ||
|---|---|---|
| € 100 | ||
| € 95 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 123332 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
George Lilanga's 1999 olieverfschilderij Èbu Acha Mkono Wango, een origineel Naïeve kunst stilleven uit Tanzania, 61 × 61 cm en gesigneerd, vergezeld van een echtheitscertificaat van kapitein Felix Lorenz.
Beschrijving van de verkoper
George Lilanga (1934–2005) was een Tanzaanse schilder en beeldhouwer, internationaal bekend om zijn dynamische, karikaturale stijl die de beeldhouwtradities van de Makonde combineerde met de schilderkunst van de Tingatinga-school.
Geboren in de Makonde hooglanden begon hij zijn carrière als beeldhouwer in 1961.
Hij verhuisde in 1972 naar Dar es Salaam, waar zijn stijl zich ontwikkelde door de Tingatinga-school en blootstelling aan andere moderne kunstenaars.
Zijn werken, gekenmerkt door helder gekleurde figuren, worden onderscheiden door maatschappijkritiek en humor, en zijn wereldwijd tentoongesteld.
Vroege leven en opleiding
Geboren in 1934 in Kikwetu, Tanzania, kwam Lilanga oorspronkelijk uit de regio van de Makonde hooglanden.
Hij verhuisde in 1972 naar Dar es Salaam, waar zijn stijl evolueerde dankzij de Tingatinga-school en blootstelling aan andere moderne kunstenaars.
Zijn werken, gekenmerkt door helder gekleurde figuren, worden onderscheiden door sociale kritiek en humor, en zijn wereldwijd tentoongesteld.
Vroege Levensjaren en Opleiding
Hij begon in 1961 als beeldhouwer te werken, aanvankelijk met werken in de traditionele Makonde-vorm.
In 1972 verhuisde hij naar Dar es Salaam.
In 1973 trad hij toe tot een kunstcentrum dat door andere kunstenaars was opgericht, wat hem de mogelijkheid bood om nieuwe technieken te leren, zoals gravure en lithografie.
Rond 1980, onder invloed van de Tingatinga-school, begon hij levendige dieren schilderijen te maken.
Hij ontwikkelde een unieke stijl door traditionele sculpturale vormen om te vormen tot tweedimensionale werken (schilderijen, gravures en panelen), gekenmerkt door felgekleurde figuren, duidelijke contouren en een dromerige sfeer.
Thema's en Stijl
Hij wordt de 'Picasso van Afrika' genoemd vanwege zijn vermogen om artistieke tradities te vernieuwen in een hedendaagse context. Zijn werken zijn geïnspireerd op Makonde-tradities, met name de figuren van shetani (geesten).
Zijn stijl wordt gekenmerkt door constant bewegende figuren, heldere kleuren en een sterk gevoel voor maatschappelijke commentaar en karikatuur.
Veel critici hebben de invloed en overeenkomsten tussen zijn werk en de graffiti van Keith Haring opgemerkt.
Internationale erkenning
Lilanga is een van de meest internationaal erkende Tanzaniaanse artiesten geworden.
Zijn werken zijn tentoongesteld in talrijke landen, waaronder Frankrijk, het Verenigd Koninkrijk, Japan en de Verenigde Staten.
Zijn creaties bevinden zich in belangrijke privé- en institutionele collecties en zijn tentoongesteld in prestigieuze musea zoals het Centre Pompidou in Parijs en het Guggenheim in Bilbao.
Het werk wordt geleverd met een certificaat van echtheid van kapitein Felix Lorenz.
In het geval van verkoop buiten de EU moet het kunstwerk worden goedgekeurd door het Italiaanse Ministerie van Cultureel Erfgoed, en deze procedure zal door mij worden uitgevoerd, zonder extra kosten, wat enkele dagen extra voor verzending zal betekenen.
Het werk wordt uit Italië verzonden.
Dit kunstwerk komt uit mijn privécollectie.
.
George Lilanga (1934–2005) was een Tanzaanse schilder en beeldhouwer, internationaal bekend om zijn dynamische, karikaturale stijl die de beeldhouwtradities van de Makonde combineerde met de schilderkunst van de Tingatinga-school.
Geboren in de Makonde hooglanden begon hij zijn carrière als beeldhouwer in 1961.
Hij verhuisde in 1972 naar Dar es Salaam, waar zijn stijl zich ontwikkelde door de Tingatinga-school en blootstelling aan andere moderne kunstenaars.
Zijn werken, gekenmerkt door helder gekleurde figuren, worden onderscheiden door maatschappijkritiek en humor, en zijn wereldwijd tentoongesteld.
Vroege leven en opleiding
Geboren in 1934 in Kikwetu, Tanzania, kwam Lilanga oorspronkelijk uit de regio van de Makonde hooglanden.
Hij verhuisde in 1972 naar Dar es Salaam, waar zijn stijl evolueerde dankzij de Tingatinga-school en blootstelling aan andere moderne kunstenaars.
Zijn werken, gekenmerkt door helder gekleurde figuren, worden onderscheiden door sociale kritiek en humor, en zijn wereldwijd tentoongesteld.
Vroege Levensjaren en Opleiding
Hij begon in 1961 als beeldhouwer te werken, aanvankelijk met werken in de traditionele Makonde-vorm.
In 1972 verhuisde hij naar Dar es Salaam.
In 1973 trad hij toe tot een kunstcentrum dat door andere kunstenaars was opgericht, wat hem de mogelijkheid bood om nieuwe technieken te leren, zoals gravure en lithografie.
Rond 1980, onder invloed van de Tingatinga-school, begon hij levendige dieren schilderijen te maken.
Hij ontwikkelde een unieke stijl door traditionele sculpturale vormen om te vormen tot tweedimensionale werken (schilderijen, gravures en panelen), gekenmerkt door felgekleurde figuren, duidelijke contouren en een dromerige sfeer.
Thema's en Stijl
Hij wordt de 'Picasso van Afrika' genoemd vanwege zijn vermogen om artistieke tradities te vernieuwen in een hedendaagse context. Zijn werken zijn geïnspireerd op Makonde-tradities, met name de figuren van shetani (geesten).
Zijn stijl wordt gekenmerkt door constant bewegende figuren, heldere kleuren en een sterk gevoel voor maatschappelijke commentaar en karikatuur.
Veel critici hebben de invloed en overeenkomsten tussen zijn werk en de graffiti van Keith Haring opgemerkt.
Internationale erkenning
Lilanga is een van de meest internationaal erkende Tanzaniaanse artiesten geworden.
Zijn werken zijn tentoongesteld in talrijke landen, waaronder Frankrijk, het Verenigd Koninkrijk, Japan en de Verenigde Staten.
Zijn creaties bevinden zich in belangrijke privé- en institutionele collecties en zijn tentoongesteld in prestigieuze musea zoals het Centre Pompidou in Parijs en het Guggenheim in Bilbao.
Het werk wordt geleverd met een certificaat van echtheid van kapitein Felix Lorenz.
In het geval van verkoop buiten de EU moet het kunstwerk worden goedgekeurd door het Italiaanse Ministerie van Cultureel Erfgoed, en deze procedure zal door mij worden uitgevoerd, zonder extra kosten, wat enkele dagen extra voor verzending zal betekenen.
Het werk wordt uit Italië verzonden.
Dit kunstwerk komt uit mijn privécollectie.
.
