Een houten masker - Prampram - Ghana

05
dagen
08
uren
35
minuten
14
seconden
Huidig bod
€ 110
Minimumprijs niet bereikt
Dimitri André
Expert
Geselecteerd door Dimitri André

Heeft een postdoctoraal diploma Afrikaanse Studies en 15 jaar ervaring in Afrikaanse kunst.

Geschatte waarde  € 1.400 - € 1.600
32 andere personen volgen dit object
beBieder 0479 € 110
itBieder 2891 € 4
roBieder 0437 € 3

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 123327 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Een houten masker uit Ghana van de Prampram, getiteld 'A wood mask', met een Prampram-popkroon op de bovenkant, gewicht 1,3 kg, hoogte 50 cm, geleverd met standaard en in redelijke staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Een Prampram masker, Ghana, met een Prampram-pop met kroon op de top. Tekens van ritueel gebruik en ouderdom. Incl. standaard.

Een grote ontdekking waren de zogenaamde 'Prampram'-beeldhouwwerken, die stilistisch verwant zijn aan het noordelijke deel van de kleine stammen in Noord-Ghana en Togo, in het bijzonder de Moba. In mijn interview met Baba Sylla, Accra, Ghana, spreekt hij niet over een 'stam'; hij noemde het 'een grote familie', wat onder antropologisch oogpunt misschien niet helemaal correct is, maar het geeft wel een verband met hoe klein deze 'stam' in werkelijkheid is of was. Misschien is dat de reden dat deze beeldhouwwerken onbekend zijn in de literatuur. Alleen Karl-Heinz Krieg (kort voor zijn dood) deed onuitgegeven onderzoek met stemprotocollen dicht bij de hut, waar deze beelden ooit deel uitmaakten van een heiligdom. Maar een vriend van hem vertelde me dat de heer Krieg geen toegang had tot de hut.

Lit.: Dogbe, B.K. (1977). 'De menselijke vorm als een centraal thema in de kunst' in Image (tijdschrift van het College of Art), interview met Baba Sylla, de bekende antiekhandelaar in Accra, Ghana, die deze sculpturen voor het eerst verzamelde.

De Prampram-mensen, die vooral in de Greater Accra-regio van Ghana wonen, vormen een subgroep van de grotere etnische groep Ga-Dangme. Hun culturele erfgoed is diep geworteld in de kustomgeving, die hun sociale structuur, levensonderhoud en artistieke uitingen heeft beïnvloed. Onder hun meest belangrijke culturele artefacten bevinden zich de maskers die worden gebruikt in traditionele ceremonies, die een centrale rol spelen in ritueel en sociaal leven. Deze maskers, meestal uit hout gesneden en soms versierd met verf, stof of kralen, dienen meerdere functies, waaronder het belichamen van vooroudergeesten, het faciliteren van communicatie met het spirituele rijk en het versterken van gemeenschapswaarden.

Geheimzinnige de verschillende patronen van deze Pramoram-maskers (voorlaatste foto sequence).

De relatief zeldzame Prampram-maskers worden gedragen tijdens belangrijke festivals zoals de Homowo, een oogstfeest gevierd door de Ga-Dangme-volkeren, en tijdens begrafenisrituelen. De ontwerpen bevatten vaak gestileerde menselijke of dierlijke kenmerken, met overdreven vormen die binnen de gemeenschap symbolische betekenissen hebben. In tegenstelling tot sommige andere Ga-Dangme-groepen vertonen de Prampram-maskers opvallende kustinvloeden, wat de unieke historische en geografische context van de stam weerspiegelt. Deze maskers maken deel uit van maskervoorstellingen, die dans, muziek en kostuums combineren om verhalen, sociale normen en spirituele overtuigingen over te brengen. De meeste van deze beeldhouwwerken en maskers werden verzameld door Wolfgang Jaenicke, met meer dan 100 objecten.

De artistieke traditie van Prampram maskermaken wordt van generatie op generatie doorgegeven, waarbij zowel technische vaardigheid als culturele kennis centraal staan. De maskers zijn niet slechts esthetische objecten, maar functioneren als actieve deelnemers in sociaal en religieus leven. Deze kruising van kunst, spiritualiteit en gemeenschap onderstreept het belang van maskercultuur onder de Prampram als een middel om de levenden met voorouders te verbinden en sociale samenhang te versterken.

Voor verder academisch onderzoek naar de Prampram en hun maskers, zie: Arhin, Kwame, Traditional Rule in Ghana: Past and Present (Sedco Publishing, 1985); Picton, John, en John Mack, African Art and Leadership (University of California Press, 1989); en Vogel, Susan Mullin, Masks and Masking in West Africa (University of California Press, 1994). Online bronnen omvatten de collecties van het Smithsonian National Museum of African Art (https://africa.si.edu) en de Afrikaanse kunstdatabase van het British Museum (https://britishmuseum.org/collection/africa). Deze bronnen bieden waardevolle context voor het begrijpen van de symbolische, culturele en artistieke betekenis van Prampram-maskers binnen het bredere kader van West-Afrikaanse maskers-tradities.

Fieldphoto, Karl Heinz Krieg, rond 2010, voor het huis van Baba Sylla met zijn (laatste foto sequence).

CAB28537

De verkoper stelt zich voor

Al meer dan twintig vijf jaar is Wolfgang Jaenicke actief als verzamelaar en, gedurende de afgelopen twee decennia, als gespecialiseerde handelaar in Afrikaanse kunst, met een bijzondere focus op materiaal dat vaak onder de term 'Tribal Art' wordt samengevat. Zijn vroege betrokkenheid bij de culturele geschiedenis werd gevormd door het uitgebreide archief van zijn vader over de voormalige 'Duitse koloniën', een verzameling documenten, publicaties en artefacten die hem op jonge leeftijd introduceerden in de bewijskracht en de historische betekenis van objecten. Jaenicke volgde studies in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkend recht aan de Freie Universität Berlin. Aangedreven door interesse in culturele dynamiek buiten de beperkingen van academisch formalismus, verliet hij de universiteit om uitgebreid onderzoek te doen en te reizen in West- en Centraal-Afrika. Zijn veldwerk en professionele activiteiten brachten hem door Kameroen, Mali, Ivoorkust, Burkina Faso, Togo en Ghana, waar hij langdurige relaties opbouwde met kunstenaars, verzamelaars, onderzoekers en lokale instellingen. Van 2002 tot 2012 woonde hij voornamelijk in Mali, gevestigd in Bamako en Ségou. Tijdens deze periode leidde hij Tribalartforum, een galerie gevestigd in een historisch koloniale gebouw met uitzicht op de haven van Ségou. De galerie werd een belangrijke locatie voor hedendaagse en historische culturele productie, met tentoonstellingen van Bamana-beeldhouwkunst en keramiek, evenals fotografisch werk, waaronder dat van Malick Sidibé, wiens beelden van de jeugd cultuur in Mali uit de jaren 1970 internationaal invloedrijk blijven. Het uitbreken van de oorlog in Mali in 2012 vereiste de sluiting van de galerie. Na zijn vertrek uit Mali vestigde Jaenicke zijn basis in Lomé, Togo, waar hij samen met zijn partners een permanente vestiging onderhoudt. De Jaenicke-Njoya GmbH, opgericht zestien jaar eerder, dient als het organisatorische en juridische kader voor deze activiteiten. In 2018 opende de Galerie Wolfgang Jaenicke haar locatie in Berlijn, tegenover het Charlottenburg-paleis, en opereert tegenwoordig met een team van ongeveer twaalf specialisten. Een belangrijke focus van de curatorial en onderzoeksactiviteiten van de galerie ligt op West-Afrikaanse bronzen en terracotta. Als onderdeel van voortdurende inspanningen voor transparantie en nauwkeurige culturele documentatie werkte Jaenicke samen met het 'Translocation Project' van de Technische Universität Berlin, waarbij hij inzicht gaf in de circulatie van archeologische en etnografische objecten binnen de internationale kunsthandel in Lomé. De galerie onderhoudt een voortdurende dialoog met nationale musea in heel West-Afrika en publiceert regelmatig updates over haar activiteiten in Lomé en Berlijn via haar website: wolfgang-jaenicke. De praktijk van Jaenicke combineert langdurige veldwerkervaring met een toewijding aan herkomstonderzoek, documentatie op museumniveau en het ethisch beheer van cultureel erfgoed. Zijn werk blijft lokale kennisnetwerken verbinden met internationaal wetenschappelijk discours.
Vertaald door Google Translate

Een Prampram masker, Ghana, met een Prampram-pop met kroon op de top. Tekens van ritueel gebruik en ouderdom. Incl. standaard.

Een grote ontdekking waren de zogenaamde 'Prampram'-beeldhouwwerken, die stilistisch verwant zijn aan het noordelijke deel van de kleine stammen in Noord-Ghana en Togo, in het bijzonder de Moba. In mijn interview met Baba Sylla, Accra, Ghana, spreekt hij niet over een 'stam'; hij noemde het 'een grote familie', wat onder antropologisch oogpunt misschien niet helemaal correct is, maar het geeft wel een verband met hoe klein deze 'stam' in werkelijkheid is of was. Misschien is dat de reden dat deze beeldhouwwerken onbekend zijn in de literatuur. Alleen Karl-Heinz Krieg (kort voor zijn dood) deed onuitgegeven onderzoek met stemprotocollen dicht bij de hut, waar deze beelden ooit deel uitmaakten van een heiligdom. Maar een vriend van hem vertelde me dat de heer Krieg geen toegang had tot de hut.

Lit.: Dogbe, B.K. (1977). 'De menselijke vorm als een centraal thema in de kunst' in Image (tijdschrift van het College of Art), interview met Baba Sylla, de bekende antiekhandelaar in Accra, Ghana, die deze sculpturen voor het eerst verzamelde.

De Prampram-mensen, die vooral in de Greater Accra-regio van Ghana wonen, vormen een subgroep van de grotere etnische groep Ga-Dangme. Hun culturele erfgoed is diep geworteld in de kustomgeving, die hun sociale structuur, levensonderhoud en artistieke uitingen heeft beïnvloed. Onder hun meest belangrijke culturele artefacten bevinden zich de maskers die worden gebruikt in traditionele ceremonies, die een centrale rol spelen in ritueel en sociaal leven. Deze maskers, meestal uit hout gesneden en soms versierd met verf, stof of kralen, dienen meerdere functies, waaronder het belichamen van vooroudergeesten, het faciliteren van communicatie met het spirituele rijk en het versterken van gemeenschapswaarden.

Geheimzinnige de verschillende patronen van deze Pramoram-maskers (voorlaatste foto sequence).

De relatief zeldzame Prampram-maskers worden gedragen tijdens belangrijke festivals zoals de Homowo, een oogstfeest gevierd door de Ga-Dangme-volkeren, en tijdens begrafenisrituelen. De ontwerpen bevatten vaak gestileerde menselijke of dierlijke kenmerken, met overdreven vormen die binnen de gemeenschap symbolische betekenissen hebben. In tegenstelling tot sommige andere Ga-Dangme-groepen vertonen de Prampram-maskers opvallende kustinvloeden, wat de unieke historische en geografische context van de stam weerspiegelt. Deze maskers maken deel uit van maskervoorstellingen, die dans, muziek en kostuums combineren om verhalen, sociale normen en spirituele overtuigingen over te brengen. De meeste van deze beeldhouwwerken en maskers werden verzameld door Wolfgang Jaenicke, met meer dan 100 objecten.

De artistieke traditie van Prampram maskermaken wordt van generatie op generatie doorgegeven, waarbij zowel technische vaardigheid als culturele kennis centraal staan. De maskers zijn niet slechts esthetische objecten, maar functioneren als actieve deelnemers in sociaal en religieus leven. Deze kruising van kunst, spiritualiteit en gemeenschap onderstreept het belang van maskercultuur onder de Prampram als een middel om de levenden met voorouders te verbinden en sociale samenhang te versterken.

Voor verder academisch onderzoek naar de Prampram en hun maskers, zie: Arhin, Kwame, Traditional Rule in Ghana: Past and Present (Sedco Publishing, 1985); Picton, John, en John Mack, African Art and Leadership (University of California Press, 1989); en Vogel, Susan Mullin, Masks and Masking in West Africa (University of California Press, 1994). Online bronnen omvatten de collecties van het Smithsonian National Museum of African Art (https://africa.si.edu) en de Afrikaanse kunstdatabase van het British Museum (https://britishmuseum.org/collection/africa). Deze bronnen bieden waardevolle context voor het begrijpen van de symbolische, culturele en artistieke betekenis van Prampram-maskers binnen het bredere kader van West-Afrikaanse maskers-tradities.

Fieldphoto, Karl Heinz Krieg, rond 2010, voor het huis van Baba Sylla met zijn (laatste foto sequence).

CAB28537

De verkoper stelt zich voor

Al meer dan twintig vijf jaar is Wolfgang Jaenicke actief als verzamelaar en, gedurende de afgelopen twee decennia, als gespecialiseerde handelaar in Afrikaanse kunst, met een bijzondere focus op materiaal dat vaak onder de term 'Tribal Art' wordt samengevat. Zijn vroege betrokkenheid bij de culturele geschiedenis werd gevormd door het uitgebreide archief van zijn vader over de voormalige 'Duitse koloniën', een verzameling documenten, publicaties en artefacten die hem op jonge leeftijd introduceerden in de bewijskracht en de historische betekenis van objecten. Jaenicke volgde studies in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkend recht aan de Freie Universität Berlin. Aangedreven door interesse in culturele dynamiek buiten de beperkingen van academisch formalismus, verliet hij de universiteit om uitgebreid onderzoek te doen en te reizen in West- en Centraal-Afrika. Zijn veldwerk en professionele activiteiten brachten hem door Kameroen, Mali, Ivoorkust, Burkina Faso, Togo en Ghana, waar hij langdurige relaties opbouwde met kunstenaars, verzamelaars, onderzoekers en lokale instellingen. Van 2002 tot 2012 woonde hij voornamelijk in Mali, gevestigd in Bamako en Ségou. Tijdens deze periode leidde hij Tribalartforum, een galerie gevestigd in een historisch koloniale gebouw met uitzicht op de haven van Ségou. De galerie werd een belangrijke locatie voor hedendaagse en historische culturele productie, met tentoonstellingen van Bamana-beeldhouwkunst en keramiek, evenals fotografisch werk, waaronder dat van Malick Sidibé, wiens beelden van de jeugd cultuur in Mali uit de jaren 1970 internationaal invloedrijk blijven. Het uitbreken van de oorlog in Mali in 2012 vereiste de sluiting van de galerie. Na zijn vertrek uit Mali vestigde Jaenicke zijn basis in Lomé, Togo, waar hij samen met zijn partners een permanente vestiging onderhoudt. De Jaenicke-Njoya GmbH, opgericht zestien jaar eerder, dient als het organisatorische en juridische kader voor deze activiteiten. In 2018 opende de Galerie Wolfgang Jaenicke haar locatie in Berlijn, tegenover het Charlottenburg-paleis, en opereert tegenwoordig met een team van ongeveer twaalf specialisten. Een belangrijke focus van de curatorial en onderzoeksactiviteiten van de galerie ligt op West-Afrikaanse bronzen en terracotta. Als onderdeel van voortdurende inspanningen voor transparantie en nauwkeurige culturele documentatie werkte Jaenicke samen met het 'Translocation Project' van de Technische Universität Berlin, waarbij hij inzicht gaf in de circulatie van archeologische en etnografische objecten binnen de internationale kunsthandel in Lomé. De galerie onderhoudt een voortdurende dialoog met nationale musea in heel West-Afrika en publiceert regelmatig updates over haar activiteiten in Lomé en Berlijn via haar website: wolfgang-jaenicke. De praktijk van Jaenicke combineert langdurige veldwerkervaring met een toewijding aan herkomstonderzoek, documentatie op museumniveau en het ethisch beheer van cultureel erfgoed. Zijn werk blijft lokale kennisnetwerken verbinden met internationaal wetenschappelijk discours.
Vertaald door Google Translate

Details

Etnische groep / cultuur
Prampram
Land van herkomst
Ghana
Materiaal
Hout
Sold with stand
Ja
Staat
Redelijke staat
Titel van het kunstwerk
A wood mask
Hoogte
50 cm
Gewicht
1,3 kg
Verkocht door
DuitslandGeverifieerd
5720
Objecten verkocht
99,44%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Afrikaanse en tribale kunst