Een botbeeldhouwwerk - Edo - Nigeria

06
dagen
23
uren
48
minuten
59
seconden
Huidig bod
€ 45
Minimumprijs niet bereikt
Dimitri André
Expert
Geselecteerd door Dimitri André

Heeft een postdoctoraal diploma Afrikaanse Studies en 15 jaar ervaring in Afrikaanse kunst.

Geschatte waarde  € 500 - € 650
11 andere personen volgen dit object
esBieder 3453 € 45
esBieder 3453 € 40

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 123294 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Een botbeeld uit Nigeria, Edo-cultuur.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Een Edo-beeldje, Nigeria.

Edo-beeldjes zijn essentiële onderdelen van de artistieke en religieuze tradities van het Edo-volk, vooral verbonden met het historische Benin-rijk, gelegen in het huidige zuidelijke Nigeria. Deze beeldjes maken deel uit van een bredere collectie beeldhouwkunst die de complexe sociale hiërarchie, kosmologie en voorouderverering van het rijk weerspiegelt. Gewoonlijk gemaakt van brons, koper, ivoor of hout, vervullen Edo-beeldjes rituele, herdenkings- en symbolische rollen binnen hof- en schrijncontexten.

Edo-beeldjes stellen vaak voorouders, koninklijke figuren, strijders en spirituele wezens voor, en dienen als visuele bemiddelaars tussen de levenden en het spirituele rijk. Deze sculpturen werden gebruikt om de overledenen te eren, politieke autoriteit te versterken en historische verhalen uit te beelden die centraal staan in de identiteit van het Koninkrijk Benin. Beeldjes verschijnen ook op altaren en heiligdommen, waar ze communicatie met voorouders en goden faciliteren, en zo hun voortdurende bescherming en leiding waarborgen.

De formele kenmerken van Edo-beeldjes weerspiegelen de Benin-esthetiek, die de nadruk legt op naturalisme gecombineerd met idealisering. De figuren vertonen zorgvuldig gemodelleerde anatomische details, evenwichtige en proportionele vormen, en ingewikkelde oppervlaktedecoraties die scarificatie, sieraden en regalia omvatten die op rang en status wijzen. Gezichten worden vaak gekenmerkt door kalme, beheerste uitdrukkingen, met hoge voorhoofden en amandelvormige ogen die wijsheid en spiritueel inzicht symboliseren.

Brons- en kopergietkunst, vooral via het verloren-waxproces, is een kenmerk van Edo-beeldhouwkunst, hoewel houten en ivoorfiguren ook belangrijke rollen spelen. Deze materialen symboliseren niet alleen rijkdom en macht, maar worden ook verondersteld spirituele kracht te bezitten. De gebruikte giettechnieken tonen geavanceerde metallurgische kennis en artistiek vakmanschap, wat de verfijning van de Benin-kunsttraditie onderstreept.

Edo-beeldjes zijn nauw verbonden met de politieke en religieuze instellingen van het koninkrijk, vooral met de Oba (koning) en zijn hof. De productie en het onderhoud van deze beeldhouwwerken werden vaak gecontroleerd door gilden van gespecialiseerde ambachtslieden die onder koninklijk patronaat opereerden. De figuren versterkten de ideologie van goddelijk koningschap, waarbij velen dienden als gedenkportretten of symbolische representaties van historische gebeurtenissen en kosmologische principes.

Historische verstoringen, waaronder de Britse strafexpeditie van 1897, leidden tot de dispersie van vele Edo-beeldjes uit hun oorspronkelijke contexten, wat resulteerde in hun aanwezigheid in wereldwijde museumcollecties. Ondanks deze dispersie blijven Edo-gemeenschappen figuratieve beeldhouwkunst onderhouden en produceren, waarmee ze de culturele en spirituele waarden belichamen die door deze objecten worden uitgedragen.

De blijvende betekenis van Edo-beeldjes ligt in hun vermogen om complexe sociale, politieke en religieuze betekenissen over te brengen. Ze belichamen de kruising van kunst, geschiedenis en spiritualiteit binnen het Benin Koninkrijk en dienen als tastbare verbindingen tussen verleden en heden, het menselijke en het goddelijke.

Referenties:

Egharevba, Jacob U. Een korte geschiedenis van Benin. Ibadan: Ibadan University Press, 1968.

Barber, Karin. De Generatie van Toneelstukken: Yoruba Populair Leven in Theater. Bloomington: Indiana University Press, 1997.

Drewal, Henry John, en John Pemberton. Benin-Studies. Washington, D.C.: Smithsonian Institution Press, 1992.

Fagg, William. Nigeriaanse beelden. Londen: Lund Humphries, 1963.

Peacock, D.C.A., en John Pemberton. Benin: De stad van bloed. Londen: Thames & Hudson, 1979.

Picton, John. Kunst van het Benin-rijk. Londen: British Museum Press, 1997.

De verkoper stelt zich voor

Al meer dan twintig vijf jaar is Wolfgang Jaenicke actief als verzamelaar en, gedurende de afgelopen twee decennia, als gespecialiseerde handelaar in Afrikaanse kunst, met een bijzondere focus op materiaal dat vaak onder de term 'Tribal Art' wordt samengevat. Zijn vroege betrokkenheid bij de culturele geschiedenis werd gevormd door het uitgebreide archief van zijn vader over de voormalige 'Duitse koloniën', een verzameling documenten, publicaties en artefacten die hem op jonge leeftijd introduceerden in de bewijskracht en de historische betekenis van objecten. Jaenicke volgde studies in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkend recht aan de Freie Universität Berlin. Aangedreven door interesse in culturele dynamiek buiten de beperkingen van academisch formalismus, verliet hij de universiteit om uitgebreid onderzoek te doen en te reizen in West- en Centraal-Afrika. Zijn veldwerk en professionele activiteiten brachten hem door Kameroen, Mali, Ivoorkust, Burkina Faso, Togo en Ghana, waar hij langdurige relaties opbouwde met kunstenaars, verzamelaars, onderzoekers en lokale instellingen. Van 2002 tot 2012 woonde hij voornamelijk in Mali, gevestigd in Bamako en Ségou. Tijdens deze periode leidde hij Tribalartforum, een galerie gevestigd in een historisch koloniale gebouw met uitzicht op de haven van Ségou. De galerie werd een belangrijke locatie voor hedendaagse en historische culturele productie, met tentoonstellingen van Bamana-beeldhouwkunst en keramiek, evenals fotografisch werk, waaronder dat van Malick Sidibé, wiens beelden van de jeugd cultuur in Mali uit de jaren 1970 internationaal invloedrijk blijven. Het uitbreken van de oorlog in Mali in 2012 vereiste de sluiting van de galerie. Na zijn vertrek uit Mali vestigde Jaenicke zijn basis in Lomé, Togo, waar hij samen met zijn partners een permanente vestiging onderhoudt. De Jaenicke-Njoya GmbH, opgericht zestien jaar eerder, dient als het organisatorische en juridische kader voor deze activiteiten. In 2018 opende de Galerie Wolfgang Jaenicke haar locatie in Berlijn, tegenover het Charlottenburg-paleis, en opereert tegenwoordig met een team van ongeveer twaalf specialisten. Een belangrijke focus van de curatorial en onderzoeksactiviteiten van de galerie ligt op West-Afrikaanse bronzen en terracotta. Als onderdeel van voortdurende inspanningen voor transparantie en nauwkeurige culturele documentatie werkte Jaenicke samen met het 'Translocation Project' van de Technische Universität Berlin, waarbij hij inzicht gaf in de circulatie van archeologische en etnografische objecten binnen de internationale kunsthandel in Lomé. De galerie onderhoudt een voortdurende dialoog met nationale musea in heel West-Afrika en publiceert regelmatig updates over haar activiteiten in Lomé en Berlijn via haar website: wolfgang-jaenicke. De praktijk van Jaenicke combineert langdurige veldwerkervaring met een toewijding aan herkomstonderzoek, documentatie op museumniveau en het ethisch beheer van cultureel erfgoed. Zijn werk blijft lokale kennisnetwerken verbinden met internationaal wetenschappelijk discours.
Vertaald door Google Translate

Een Edo-beeldje, Nigeria.

Edo-beeldjes zijn essentiële onderdelen van de artistieke en religieuze tradities van het Edo-volk, vooral verbonden met het historische Benin-rijk, gelegen in het huidige zuidelijke Nigeria. Deze beeldjes maken deel uit van een bredere collectie beeldhouwkunst die de complexe sociale hiërarchie, kosmologie en voorouderverering van het rijk weerspiegelt. Gewoonlijk gemaakt van brons, koper, ivoor of hout, vervullen Edo-beeldjes rituele, herdenkings- en symbolische rollen binnen hof- en schrijncontexten.

Edo-beeldjes stellen vaak voorouders, koninklijke figuren, strijders en spirituele wezens voor, en dienen als visuele bemiddelaars tussen de levenden en het spirituele rijk. Deze sculpturen werden gebruikt om de overledenen te eren, politieke autoriteit te versterken en historische verhalen uit te beelden die centraal staan in de identiteit van het Koninkrijk Benin. Beeldjes verschijnen ook op altaren en heiligdommen, waar ze communicatie met voorouders en goden faciliteren, en zo hun voortdurende bescherming en leiding waarborgen.

De formele kenmerken van Edo-beeldjes weerspiegelen de Benin-esthetiek, die de nadruk legt op naturalisme gecombineerd met idealisering. De figuren vertonen zorgvuldig gemodelleerde anatomische details, evenwichtige en proportionele vormen, en ingewikkelde oppervlaktedecoraties die scarificatie, sieraden en regalia omvatten die op rang en status wijzen. Gezichten worden vaak gekenmerkt door kalme, beheerste uitdrukkingen, met hoge voorhoofden en amandelvormige ogen die wijsheid en spiritueel inzicht symboliseren.

Brons- en kopergietkunst, vooral via het verloren-waxproces, is een kenmerk van Edo-beeldhouwkunst, hoewel houten en ivoorfiguren ook belangrijke rollen spelen. Deze materialen symboliseren niet alleen rijkdom en macht, maar worden ook verondersteld spirituele kracht te bezitten. De gebruikte giettechnieken tonen geavanceerde metallurgische kennis en artistiek vakmanschap, wat de verfijning van de Benin-kunsttraditie onderstreept.

Edo-beeldjes zijn nauw verbonden met de politieke en religieuze instellingen van het koninkrijk, vooral met de Oba (koning) en zijn hof. De productie en het onderhoud van deze beeldhouwwerken werden vaak gecontroleerd door gilden van gespecialiseerde ambachtslieden die onder koninklijk patronaat opereerden. De figuren versterkten de ideologie van goddelijk koningschap, waarbij velen dienden als gedenkportretten of symbolische representaties van historische gebeurtenissen en kosmologische principes.

Historische verstoringen, waaronder de Britse strafexpeditie van 1897, leidden tot de dispersie van vele Edo-beeldjes uit hun oorspronkelijke contexten, wat resulteerde in hun aanwezigheid in wereldwijde museumcollecties. Ondanks deze dispersie blijven Edo-gemeenschappen figuratieve beeldhouwkunst onderhouden en produceren, waarmee ze de culturele en spirituele waarden belichamen die door deze objecten worden uitgedragen.

De blijvende betekenis van Edo-beeldjes ligt in hun vermogen om complexe sociale, politieke en religieuze betekenissen over te brengen. Ze belichamen de kruising van kunst, geschiedenis en spiritualiteit binnen het Benin Koninkrijk en dienen als tastbare verbindingen tussen verleden en heden, het menselijke en het goddelijke.

Referenties:

Egharevba, Jacob U. Een korte geschiedenis van Benin. Ibadan: Ibadan University Press, 1968.

Barber, Karin. De Generatie van Toneelstukken: Yoruba Populair Leven in Theater. Bloomington: Indiana University Press, 1997.

Drewal, Henry John, en John Pemberton. Benin-Studies. Washington, D.C.: Smithsonian Institution Press, 1992.

Fagg, William. Nigeriaanse beelden. Londen: Lund Humphries, 1963.

Peacock, D.C.A., en John Pemberton. Benin: De stad van bloed. Londen: Thames & Hudson, 1979.

Picton, John. Kunst van het Benin-rijk. Londen: British Museum Press, 1997.

De verkoper stelt zich voor

Al meer dan twintig vijf jaar is Wolfgang Jaenicke actief als verzamelaar en, gedurende de afgelopen twee decennia, als gespecialiseerde handelaar in Afrikaanse kunst, met een bijzondere focus op materiaal dat vaak onder de term 'Tribal Art' wordt samengevat. Zijn vroege betrokkenheid bij de culturele geschiedenis werd gevormd door het uitgebreide archief van zijn vader over de voormalige 'Duitse koloniën', een verzameling documenten, publicaties en artefacten die hem op jonge leeftijd introduceerden in de bewijskracht en de historische betekenis van objecten. Jaenicke volgde studies in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkend recht aan de Freie Universität Berlin. Aangedreven door interesse in culturele dynamiek buiten de beperkingen van academisch formalismus, verliet hij de universiteit om uitgebreid onderzoek te doen en te reizen in West- en Centraal-Afrika. Zijn veldwerk en professionele activiteiten brachten hem door Kameroen, Mali, Ivoorkust, Burkina Faso, Togo en Ghana, waar hij langdurige relaties opbouwde met kunstenaars, verzamelaars, onderzoekers en lokale instellingen. Van 2002 tot 2012 woonde hij voornamelijk in Mali, gevestigd in Bamako en Ségou. Tijdens deze periode leidde hij Tribalartforum, een galerie gevestigd in een historisch koloniale gebouw met uitzicht op de haven van Ségou. De galerie werd een belangrijke locatie voor hedendaagse en historische culturele productie, met tentoonstellingen van Bamana-beeldhouwkunst en keramiek, evenals fotografisch werk, waaronder dat van Malick Sidibé, wiens beelden van de jeugd cultuur in Mali uit de jaren 1970 internationaal invloedrijk blijven. Het uitbreken van de oorlog in Mali in 2012 vereiste de sluiting van de galerie. Na zijn vertrek uit Mali vestigde Jaenicke zijn basis in Lomé, Togo, waar hij samen met zijn partners een permanente vestiging onderhoudt. De Jaenicke-Njoya GmbH, opgericht zestien jaar eerder, dient als het organisatorische en juridische kader voor deze activiteiten. In 2018 opende de Galerie Wolfgang Jaenicke haar locatie in Berlijn, tegenover het Charlottenburg-paleis, en opereert tegenwoordig met een team van ongeveer twaalf specialisten. Een belangrijke focus van de curatorial en onderzoeksactiviteiten van de galerie ligt op West-Afrikaanse bronzen en terracotta. Als onderdeel van voortdurende inspanningen voor transparantie en nauwkeurige culturele documentatie werkte Jaenicke samen met het 'Translocation Project' van de Technische Universität Berlin, waarbij hij inzicht gaf in de circulatie van archeologische en etnografische objecten binnen de internationale kunsthandel in Lomé. De galerie onderhoudt een voortdurende dialoog met nationale musea in heel West-Afrika en publiceert regelmatig updates over haar activiteiten in Lomé en Berlijn via haar website: wolfgang-jaenicke. De praktijk van Jaenicke combineert langdurige veldwerkervaring met een toewijding aan herkomstonderzoek, documentatie op museumniveau en het ethisch beheer van cultureel erfgoed. Zijn werk blijft lokale kennisnetwerken verbinden met internationaal wetenschappelijk discours.
Vertaald door Google Translate

Details

Etnische groep / cultuur
Edo
Land van herkomst
Nigeria
Materiaal
Been
Sold with stand
Nee
Staat
Redelijke staat
Titel van het kunstwerk
A bone sculpture
Hoogte
16 cm
Gewicht
160 g
Verkocht door
DuitslandGeverifieerd
5720
Objecten verkocht
99,44%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Afrikaanse en tribale kunst