Een bronzen beeldhouwwerk - Ife - Nigeria

03
dagen
08
uren
46
minuten
47
seconden
Huidig bod
€ 440
Minimumprijs niet bereikt
Dimitri André
Expert
Geselecteerd door Dimitri André

Heeft een postdoctoraal diploma Afrikaanse Studies en 15 jaar ervaring in Afrikaanse kunst.

Geschatte waarde  € 2.300 - € 2.800
34 andere personen volgen dit object
itBieder 9308 € 440
itBieder 9308 € 420
ptBieder 9543 € 400

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 123418 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Een bronzen sculptuur getiteld 'A bronze sculpture', een Ife-koppel uit Nigeria, gewicht 15,9 kg, hoogte 53 cm, in redelijke staat, verkocht zonder standaard.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Een fragmentair echtpaar uit Ife, één been ontbreekt.

Gerelateerde exemplaren, 'Ife', Frank Willet, 1957, pagina 37, plaat 10, met een fragmentarisch, vergelijkbaar exemplaar, dat werd gevonden in Ita Yemoo, 1957, achterkant, pagina 75, plaat III, tekst op locatie 72.

Dit beeldhouwwerkpaar illustreert de visuele vocabulaire van koninklijke autoriteit in Yoruba-kunst.
De uitgebreide hoofdtooi identificeert de mannelijke figuur als de Ooni, spiritueel en politiek leider van Ile Ife, en de vrouwelijke figuur als de Queen Mother, een rol met aanzienlijke invloed binnen Yoruba-hofsystemen. De Ooni houdt een hoorn vast, een krachtig symbool van goddelijke koningschap, terwijl de vrouw een gestileerde hand draagt, een symbool van rituele macht dat door heel het zuidelijke Nigeriaanse kosmologieën wordt gevonden.

Hoewel vaak geïnterpreteerd als een getrouwd stel, suggereert vergelijkende stilistische en iconografische analyse een meer institutionele interpretatie. In plaats van de nadruk te leggen op huwelijksbanden, toont de voorstelling waarschijnlijk de Ooni en de Queen Mother als aanvullende bronnen van autoriteit. Deze interpretatie wordt ondersteund door de gelijke proporties van de figuren, de symmetrie in hun kleding en de evenwichtige verdeling van regalia die met heerschappij geassocieerd worden. Gezichtskenmerken markeren geslachtsverschillen, maar beide figuren worden weergegeven met gelijke visuele zwaarte, wat het idee van gelijkheid in plaats van hiërarchie versterkt.

Een bijzonder kenmerkend motief dat voorkomt in de kunst van Ile Ife en Benin is de verwikkeling van ledematen. Terwijl het verbinden van armen een vertrouwd gebaar van eenheid blijft, kan de verwikkeling van benen voor hedendaagse kijkers onbekend lijken. Deze houding duidt niet op fysieke intimiteit, maar wijst op gedeelde verplichtingen en structurele onderlinge afhankelijkheid. Het linkerbeen van de Ooni wikkelt zich om het rechterbeen van de vrouwelijke figuur, wat de onlosmakelijkheid symboliseert van hun respectieve rollen in het in stand houden van de kosmische en politieke orde.

In plaats van een letterlijke weergave van verwantschap, codeert het werk een complexe wereldbeschouwing waarin leiderschap relationeel, gendergebonden en ritueel in balans is. De sculptuur visualiseert aldus een systeem van dubbele soevereiniteit dat diep verankerd is in Yoruba-denken en -praktijk.

In de Beninse kunst staat de afbeelding van een zoon in relatie tot zijn moeder vaak centraal in de rol van de koningin-moeder, bekend als de Iyoba. De Iyoba had een prestigieuze positie in het Koninkrijk Benin, vooral nadat haar zoon de troon besteeg als Oba (koning).

Kunstwerken eren vaak de Iyoba vanwege haar rol in het baren en ondersteunen van de Oba. Hoewel de zoon niet altijd direct naast de moeder wordt afgebeeld, wordt zijn aanwezigheid gesuggereerd door haar verhoogde status en rijke regalia. Bronzen hoofden van de Iyoba bijvoorbeeld, tonen haar met uitgebreide koraal kralenhoofdbanden en koninklijke symbolen, wat haar macht en verbondenheid met de koning benadrukt.

In sommige plaquettes en beeldhouwwerken kunnen kleinere figuren de jonge Oba, bedienden of symbolen van koninklijke macht vertegenwoordigen, wat de belangrijkheid van de moederband benadrukt bij het legitimeren van het koningschap. De moeder is niet slechts een biologische ouder, maar een bron van koninklijke macht, en Benin-kunst gebruikt visuele taal.

De vraag over de fundamentele datering - nog steeds een van de hoofdvragen van het Benin-onderzoek - benadert Wolf echter altijd zeer zorgvuldig en met respect. Hij maakt duidelijk dat het open moet blijven, of zijn kennis daadwerkelijk voldoende aanwijzingen biedt voor de individuele, onafgebroken datering van de Bronzen. "Sylvia Dolz, Treasures of Africa / Benin, de schenking Baessler, Museum für Völkerkunde Dresden, 2006, pagina 13."

De genoemde Siegfried Wolf was een wetenschapper en etnoloog, betoogt Sylvia Dolz dat noch de natuurwetenschappen (vooral TL- en metallurgische analyse) noch een kunsthistorische / stilistische methode op zichzelf nuttige resultaten opleveren wat leeftijdsbepaling betreft. Alleen een combinatie van verschillende beoordelingen kan tot nuttige resultaten leiden. Dit is de heersende opvatting in de wetenschap en literatuur, men zou het ook de mening van degenen die domineren kunnen noemen. De toekomst zal uitwijzen welke opvatting zal zegevieren.

Niet-bindende TL-analyse 310 jaar, +/- 24,3 %

In de afgelopen 15 jaar hebben we twee vergelijkbare exemplaren verkocht met verschillende stilistische kenmerken, één op de Ife- en Benin-tentoonstelling zes jaar geleden, duidelijk van dezelfde kunstenaar. Dit exemplaar was te zien op onze tentoonstelling in 2019 (laatste foto-sequentie).

De verkoper stelt zich voor

Al meer dan twintig vijf jaar is Wolfgang Jaenicke actief als verzamelaar en, gedurende de afgelopen twee decennia, als gespecialiseerde handelaar in Afrikaanse kunst, met een bijzondere focus op materiaal dat vaak onder de term 'Tribal Art' wordt samengevat. Zijn vroege betrokkenheid bij de culturele geschiedenis werd gevormd door het uitgebreide archief van zijn vader over de voormalige 'Duitse koloniën', een verzameling documenten, publicaties en artefacten die hem op jonge leeftijd introduceerden in de bewijskracht en de historische betekenis van objecten. Jaenicke volgde studies in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkend recht aan de Freie Universität Berlin. Aangedreven door interesse in culturele dynamiek buiten de beperkingen van academisch formalismus, verliet hij de universiteit om uitgebreid onderzoek te doen en te reizen in West- en Centraal-Afrika. Zijn veldwerk en professionele activiteiten brachten hem door Kameroen, Mali, Ivoorkust, Burkina Faso, Togo en Ghana, waar hij langdurige relaties opbouwde met kunstenaars, verzamelaars, onderzoekers en lokale instellingen. Van 2002 tot 2012 woonde hij voornamelijk in Mali, gevestigd in Bamako en Ségou. Tijdens deze periode leidde hij Tribalartforum, een galerie gevestigd in een historisch koloniale gebouw met uitzicht op de haven van Ségou. De galerie werd een belangrijke locatie voor hedendaagse en historische culturele productie, met tentoonstellingen van Bamana-beeldhouwkunst en keramiek, evenals fotografisch werk, waaronder dat van Malick Sidibé, wiens beelden van de jeugd cultuur in Mali uit de jaren 1970 internationaal invloedrijk blijven. Het uitbreken van de oorlog in Mali in 2012 vereiste de sluiting van de galerie. Na zijn vertrek uit Mali vestigde Jaenicke zijn basis in Lomé, Togo, waar hij samen met zijn partners een permanente vestiging onderhoudt. De Jaenicke-Njoya GmbH, opgericht zestien jaar eerder, dient als het organisatorische en juridische kader voor deze activiteiten. In 2018 opende de Galerie Wolfgang Jaenicke haar locatie in Berlijn, tegenover het Charlottenburg-paleis, en opereert tegenwoordig met een team van ongeveer twaalf specialisten. Een belangrijke focus van de curatorial en onderzoeksactiviteiten van de galerie ligt op West-Afrikaanse bronzen en terracotta. Als onderdeel van voortdurende inspanningen voor transparantie en nauwkeurige culturele documentatie werkte Jaenicke samen met het 'Translocation Project' van de Technische Universität Berlin, waarbij hij inzicht gaf in de circulatie van archeologische en etnografische objecten binnen de internationale kunsthandel in Lomé. De galerie onderhoudt een voortdurende dialoog met nationale musea in heel West-Afrika en publiceert regelmatig updates over haar activiteiten in Lomé en Berlijn via haar website: wolfgang-jaenicke. De praktijk van Jaenicke combineert langdurige veldwerkervaring met een toewijding aan herkomstonderzoek, documentatie op museumniveau en het ethisch beheer van cultureel erfgoed. Zijn werk blijft lokale kennisnetwerken verbinden met internationaal wetenschappelijk discours.
Vertaald door Google Translate

Een fragmentair echtpaar uit Ife, één been ontbreekt.

Gerelateerde exemplaren, 'Ife', Frank Willet, 1957, pagina 37, plaat 10, met een fragmentarisch, vergelijkbaar exemplaar, dat werd gevonden in Ita Yemoo, 1957, achterkant, pagina 75, plaat III, tekst op locatie 72.

Dit beeldhouwwerkpaar illustreert de visuele vocabulaire van koninklijke autoriteit in Yoruba-kunst.
De uitgebreide hoofdtooi identificeert de mannelijke figuur als de Ooni, spiritueel en politiek leider van Ile Ife, en de vrouwelijke figuur als de Queen Mother, een rol met aanzienlijke invloed binnen Yoruba-hofsystemen. De Ooni houdt een hoorn vast, een krachtig symbool van goddelijke koningschap, terwijl de vrouw een gestileerde hand draagt, een symbool van rituele macht dat door heel het zuidelijke Nigeriaanse kosmologieën wordt gevonden.

Hoewel vaak geïnterpreteerd als een getrouwd stel, suggereert vergelijkende stilistische en iconografische analyse een meer institutionele interpretatie. In plaats van de nadruk te leggen op huwelijksbanden, toont de voorstelling waarschijnlijk de Ooni en de Queen Mother als aanvullende bronnen van autoriteit. Deze interpretatie wordt ondersteund door de gelijke proporties van de figuren, de symmetrie in hun kleding en de evenwichtige verdeling van regalia die met heerschappij geassocieerd worden. Gezichtskenmerken markeren geslachtsverschillen, maar beide figuren worden weergegeven met gelijke visuele zwaarte, wat het idee van gelijkheid in plaats van hiërarchie versterkt.

Een bijzonder kenmerkend motief dat voorkomt in de kunst van Ile Ife en Benin is de verwikkeling van ledematen. Terwijl het verbinden van armen een vertrouwd gebaar van eenheid blijft, kan de verwikkeling van benen voor hedendaagse kijkers onbekend lijken. Deze houding duidt niet op fysieke intimiteit, maar wijst op gedeelde verplichtingen en structurele onderlinge afhankelijkheid. Het linkerbeen van de Ooni wikkelt zich om het rechterbeen van de vrouwelijke figuur, wat de onlosmakelijkheid symboliseert van hun respectieve rollen in het in stand houden van de kosmische en politieke orde.

In plaats van een letterlijke weergave van verwantschap, codeert het werk een complexe wereldbeschouwing waarin leiderschap relationeel, gendergebonden en ritueel in balans is. De sculptuur visualiseert aldus een systeem van dubbele soevereiniteit dat diep verankerd is in Yoruba-denken en -praktijk.

In de Beninse kunst staat de afbeelding van een zoon in relatie tot zijn moeder vaak centraal in de rol van de koningin-moeder, bekend als de Iyoba. De Iyoba had een prestigieuze positie in het Koninkrijk Benin, vooral nadat haar zoon de troon besteeg als Oba (koning).

Kunstwerken eren vaak de Iyoba vanwege haar rol in het baren en ondersteunen van de Oba. Hoewel de zoon niet altijd direct naast de moeder wordt afgebeeld, wordt zijn aanwezigheid gesuggereerd door haar verhoogde status en rijke regalia. Bronzen hoofden van de Iyoba bijvoorbeeld, tonen haar met uitgebreide koraal kralenhoofdbanden en koninklijke symbolen, wat haar macht en verbondenheid met de koning benadrukt.

In sommige plaquettes en beeldhouwwerken kunnen kleinere figuren de jonge Oba, bedienden of symbolen van koninklijke macht vertegenwoordigen, wat de belangrijkheid van de moederband benadrukt bij het legitimeren van het koningschap. De moeder is niet slechts een biologische ouder, maar een bron van koninklijke macht, en Benin-kunst gebruikt visuele taal.

De vraag over de fundamentele datering - nog steeds een van de hoofdvragen van het Benin-onderzoek - benadert Wolf echter altijd zeer zorgvuldig en met respect. Hij maakt duidelijk dat het open moet blijven, of zijn kennis daadwerkelijk voldoende aanwijzingen biedt voor de individuele, onafgebroken datering van de Bronzen. "Sylvia Dolz, Treasures of Africa / Benin, de schenking Baessler, Museum für Völkerkunde Dresden, 2006, pagina 13."

De genoemde Siegfried Wolf was een wetenschapper en etnoloog, betoogt Sylvia Dolz dat noch de natuurwetenschappen (vooral TL- en metallurgische analyse) noch een kunsthistorische / stilistische methode op zichzelf nuttige resultaten opleveren wat leeftijdsbepaling betreft. Alleen een combinatie van verschillende beoordelingen kan tot nuttige resultaten leiden. Dit is de heersende opvatting in de wetenschap en literatuur, men zou het ook de mening van degenen die domineren kunnen noemen. De toekomst zal uitwijzen welke opvatting zal zegevieren.

Niet-bindende TL-analyse 310 jaar, +/- 24,3 %

In de afgelopen 15 jaar hebben we twee vergelijkbare exemplaren verkocht met verschillende stilistische kenmerken, één op de Ife- en Benin-tentoonstelling zes jaar geleden, duidelijk van dezelfde kunstenaar. Dit exemplaar was te zien op onze tentoonstelling in 2019 (laatste foto-sequentie).

De verkoper stelt zich voor

Al meer dan twintig vijf jaar is Wolfgang Jaenicke actief als verzamelaar en, gedurende de afgelopen twee decennia, als gespecialiseerde handelaar in Afrikaanse kunst, met een bijzondere focus op materiaal dat vaak onder de term 'Tribal Art' wordt samengevat. Zijn vroege betrokkenheid bij de culturele geschiedenis werd gevormd door het uitgebreide archief van zijn vader over de voormalige 'Duitse koloniën', een verzameling documenten, publicaties en artefacten die hem op jonge leeftijd introduceerden in de bewijskracht en de historische betekenis van objecten. Jaenicke volgde studies in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkend recht aan de Freie Universität Berlin. Aangedreven door interesse in culturele dynamiek buiten de beperkingen van academisch formalismus, verliet hij de universiteit om uitgebreid onderzoek te doen en te reizen in West- en Centraal-Afrika. Zijn veldwerk en professionele activiteiten brachten hem door Kameroen, Mali, Ivoorkust, Burkina Faso, Togo en Ghana, waar hij langdurige relaties opbouwde met kunstenaars, verzamelaars, onderzoekers en lokale instellingen. Van 2002 tot 2012 woonde hij voornamelijk in Mali, gevestigd in Bamako en Ségou. Tijdens deze periode leidde hij Tribalartforum, een galerie gevestigd in een historisch koloniale gebouw met uitzicht op de haven van Ségou. De galerie werd een belangrijke locatie voor hedendaagse en historische culturele productie, met tentoonstellingen van Bamana-beeldhouwkunst en keramiek, evenals fotografisch werk, waaronder dat van Malick Sidibé, wiens beelden van de jeugd cultuur in Mali uit de jaren 1970 internationaal invloedrijk blijven. Het uitbreken van de oorlog in Mali in 2012 vereiste de sluiting van de galerie. Na zijn vertrek uit Mali vestigde Jaenicke zijn basis in Lomé, Togo, waar hij samen met zijn partners een permanente vestiging onderhoudt. De Jaenicke-Njoya GmbH, opgericht zestien jaar eerder, dient als het organisatorische en juridische kader voor deze activiteiten. In 2018 opende de Galerie Wolfgang Jaenicke haar locatie in Berlijn, tegenover het Charlottenburg-paleis, en opereert tegenwoordig met een team van ongeveer twaalf specialisten. Een belangrijke focus van de curatorial en onderzoeksactiviteiten van de galerie ligt op West-Afrikaanse bronzen en terracotta. Als onderdeel van voortdurende inspanningen voor transparantie en nauwkeurige culturele documentatie werkte Jaenicke samen met het 'Translocation Project' van de Technische Universität Berlin, waarbij hij inzicht gaf in de circulatie van archeologische en etnografische objecten binnen de internationale kunsthandel in Lomé. De galerie onderhoudt een voortdurende dialoog met nationale musea in heel West-Afrika en publiceert regelmatig updates over haar activiteiten in Lomé en Berlijn via haar website: wolfgang-jaenicke. De praktijk van Jaenicke combineert langdurige veldwerkervaring met een toewijding aan herkomstonderzoek, documentatie op museumniveau en het ethisch beheer van cultureel erfgoed. Zijn werk blijft lokale kennisnetwerken verbinden met internationaal wetenschappelijk discours.
Vertaald door Google Translate

Details

Etnische groep / cultuur
Ife
Land van herkomst
Nigeria
Materiaal
Brons
Sold with stand
Nee
Staat
Redelijke staat
Titel van het kunstwerk
A bronze sculpture
Hoogte
53 cm
Gewicht
15,9 kg
Verkocht door
DuitslandGeverifieerd
5722
Objecten verkocht
99,44%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Afrikaanse en tribale kunst