Richard Prince - The Girl next door (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2000

Zeldzame kans om dit zeer gewilde Richard Prince-titel aan te schaffen -
In splinternieuwe staat.

Deze hoeveelheid foto's is een verzameling van een aantal recentere werken van Richard Prince, die een overzicht geeft van het moderne Amerika met een mix van vooraf gemaakte mediabeelden en echte snapshots.

Nieuw, mint, ongelezen; nog steeds oorspronkelijk verpakt in de plastic folie van de uitgever.
VERZAMELAARSEXEMPLAAR.

Dit is de LAATSTE EXCLUSIEVE VEILING VAN DE BESTE FOTOBBOEKEN door 5Uhr30.com, Keulen, Duitsland.
Vanaf dit jaar.

Richard Prince, geboren in 1949, is een Amerikaanse conceptuele kunstenaar en popkunstenaar die in de jaren tachtig in East Village, Manhattan, bekendheid verwierf. Hij is vooral bekend om het afbeelden van modellen, woonkamermeubilair, horloges, pennen en sieraden met behulp van re-fotografie en appropriatie om de Amerikaanse popcultuur te weerspiegelen. Prince is het onderwerp geweest van grote overzichtstentoonstellingen, waaronder het Whitney Museum of American Art in New York (1992); het San Francisco Museum of Modern Art (1993); Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam (1993); Museum für Gegenwartskunst in Basel (2001, reisde naar Kunsthalle Zürich en Kunstmuseum Wolfsburg); Solomon R. Guggenheim Museum (2007, reisde naar het Walker Art Center in Minneapolis, 2008); en de Serpentine Gallery in Londen (2008). Volgens The New York Times wordt Prince beschouwd als 'een van de meest gerespecteerde kunstenaars van zijn generatie', naast Sherrie Levine, Louise Lawler, Vikky Alexander, Cindy Sherman, Barbara Kruger en Mike Bidlo.
(Wikipedia)

5Uhr30.com garandeert gedetailleerde en accurate beschrijvingen, 100% transportbescherming, 100% transportverzekering en natuurlijk gecombineerde verzending - wereldwijd.

Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit. 2000. Eerste editie, eerste druk.

Softcover met stofomslag. 150 x 220 mm. 71 pagina's. Tekst: Peter Noever. Tekst in het Engels en Duits.

Geweldig Richard Prince-boek - in perfecte staat.

Richard Prince werd geboren op 6 augustus 1949 in de door de VS gecontroleerde Panama Canal Zone, die nu deel uitmaakt van de Republiek Panama. Tijdens een interview in 2000 met Julie L. Belcove antwoordde hij op de vraag waarom zijn ouders in de zone waren, door te zeggen dat 'ze voor de overheid werkten.' Prince was vooral geïnteresseerd in de kunst van de Amerikaanse abstract expressionist Jackson Pollock. 'Ik was erg aangetrokken door het idee van iemand die alleen was, vrij antisociaal, een soort eenling, iemand die niet samenwerkte.' Prince groeide op tijdens de hoogte van Pollocks carrière, waardoor zijn werk toegankelijk werd. Het artikel uit 1956 in Time magazine, dat Pollock 'Jack de Dripper' noemde, maakte het mogelijk om kunst als carrière na te streven. Na het afronden van de middelbare school in 1967 vertrok Prince op 18-jarige leeftijd naar Europa. Prince heeft gezegd dat zijn aantrekkingskracht tot New York werd aangewakkerd door de beroemde foto van Franz Kline die uitkeek over het raam van zijn studio aan 14th Street. Prince beschreef de foto als 'een man die tevreden was om alleen te zijn, de buitenwereld nastrevend vanuit het heiligdom van zijn studio.'
In 1973 verhuisde Prince naar New York en trad hij toe tot uitgeverijbedrijf Time Inc. Zijn baan bij de Time Inc.-bibliotheek hield in dat hij de diverse tijdschriften van het bedrijf voorzien van knipsels van artikelen.
De eerste solo-expositie van Prince vond plaats in juni 1980 tijdens een residentie bij de CEPA-galerie in Buffalo, New York. Zijn korte boek Menthol Wars werd uitgebracht als onderdeel van de residentie. In 1981 had Prince zijn eerste solo-expositie aan de Westkust bij Jancar Kuhlenschmidt Gallery in Los Angeles. In 1985 bracht hij vier maanden door met het maken van kunst in een huurhuis in Venice, Los Angeles. Prince had nauwelijks ervaring met fotografie, maar hij heeft in interviews gezegd dat alles wat hij nodig had een onderwerp was, het medium zou volgen, of het nu verf en kwast waren of camera en film. Hij vergeleek zijn nieuwe methode van het zoeken naar interessante advertenties met 'strandjutten'. Zijn eerste serie in deze periode richtte zich op modellen, woonkamermeubilair, horloges, pennen en sieraden. Popcultuur werd het focuspunt van zijn werk. Prince beschreef zijn ervaring van appropriatie aldus:
In eerste instantie was het behoorlijk roekeloos. Het plagiaat plegen van iemands foto, moeiteloos een nieuwe afbeelding maken. De belichting instellen, door de lens kijken en klikken, voelde als een ontwaken... een geheel nieuwe geschiedenis zonder de oude. Het vernietigde absoluut alle associaties die ik had met het samenstellen van dingen. En natuurlijk het hele verhaal over de natuurlijke aard van het vermogen van de film om zich toe te eigenen. Ik dacht altijd dat dat veel te maken had met het hebben van een steentje in je schoen.
In de late jaren tachtig speelde Prince, net als zijn tijdgenoten Lorna Simpson en Barbara Kruger, evenals veel van zijn conceptuele kunstvoorouders, met beeld en tekst in een strategie die steeds populairder werd. Prince plaatste grappen tussen cartoons, vaak uit The New Yorker. Over gevonden foto's zei Prince: "Oceans without surfers, cowboys without Marlboros… Ook al ben ik me bewust van de classicisme van de beelden. Ik ga blijkbaar achter beelden aan die ik niet helemaal geloof. En ik probeer ze nog ongelooflijker opnieuw te presenteren."
In 1983, na de juridische strijd over het eigendom van de foto's, maakte Prince een foto van een van Garry Gross' foto's van de 10-jarige Brooke Shields die naakt in een badkuip stond. Hij ontwikkelde de foto, zette deze in een verguld lijstje en toonde het zonder label of uitleg, in een winkelraam in een toen verwaarloosde straat in de Lower East Side van Manhattan.
Later, toen een Prince print of Shields werd opgenomen in zijn tentoonstelling Spiritual America in 2009 bij Tate Modern, veroorzaakte dat opschudding. Het werd uit een tentoonstelling verwijderd na een waarschuwing van de politie.
Prince creëerde een genummerde serie van 10 prints (en twee kunstenaarsproeven) met afmetingen van 20 inch bij 24 inch (50,8 cm bij 60,9 cm) van zijn reproductie van de foto van Gross/Shields. In mei 2014 werd kopie #10 van Prince's reproductie van de Gross-foto geveild door Christie's, met een opbrengst van 3,97 miljoen dollar. Dit overtrof zijn eerdere record voor een foto van 3,4 miljoen dollar, vastgesteld bij Sotheby’s New York in 2007.
(Wikipedia)