Luis Enrique González - Silencio Antes del Ímpetu

En stilte voor de impuls, Luis Enrique González presenteert een equestre portret met een diepe symbolische en emotionele lading. Ver weg van de epiek van beweging of de verheerlijking van heroïsche gebaren, bevindt het werk zich in dat voorafgaande en hangende moment waarin alle energie is ingehouden. Het paard beweegt niet vooruit noch dwingt het zich op: het observeert, wacht, beheerst zijn eigen kracht.

De compositie, sober en perfect in balans, richt de aandacht op de blik van het dier, dat fungeert als het psychologische centrum van het werk. Het is een oplettende, bewuste blik, geladen met herinnering en discipline. González slaagt erin het onderwerp te humaniseren zonder gebruik te maken van narratieve kunstgrepen, door een nauwkeurige beheersing van olieverf die volume, temperatuur en diepte opbouwt via gecontroleerde lagen en subtiele overgangen.

De aardetintenkleurige palet — okers, diepe bruintinten en roodachtige nuances — verwijst naar de klassieke traditie van het portret, terwijl de levendige, zichtbare en eerlijke penseelstreek een hedendaagse gevoeligheid toevoegt die elke decoratieve interpretatie vermijdt. De neutrale en omhullende achtergrond leidt niet af: het fungeert als een ruimte voor emotionele containment die de aanwezigheid van het paard versterkt en zijn introspectieve karakter benadrukt.

Vanuit een curatoriaal perspectief valt dit werk op door zijn vermogen om de blik van de kijker gedurende de tijd vast te houden. Het is een schilderij dat niet op de eerste indruk afgaat, maar lagen van betekenis onthult: nobility, zelfbeheersing, stille kracht. Eigenschappen die zowel aansluiten bij het klassieke imaginarium als bij een actuele gevoeligheid die de ingetogen kracht boven overdaad waardeert.

De certificaten van echtheid worden alleen bij het werk meegestuurd bij verkopen boven de 500 euro.

Silencio Antes del Ímpetu is een ideaal stuk voor verzamelaars die op zoek zijn naar werken met aanwezigheid, balans en emotionele diepgang. Het toevoegen ervan aan een privéruimte is een inzet op een schilderij dat karakter, rust en visuele autoriteit uitstraalt, en wordt zo een ankerpunt dat elke collectie verheft en waardeert.






Kunstenaarsverklaring — Luis Enrique González

Mijn werk is een voortdurende dialoog tussen licht en vorm, waarbij olieverf een middel wordt om de emotionele en symbolische diepte van de realiteit te verkennen. Ik ben geïnteresseerd in de natuur en de menselijke figuur, niet alleen als visuele motieven, maar als levendige terreinen vol verhalen, stiltes en spanningen. Door middel van realisme probeer ik datgene te onthullen wat verborgen is in het alledaagse: de kwetsbaarheid, kracht, volharding en schoonheid die zich manifesteren in gebaren, in de materie en in de ruimtes die wij bewonen.

Het clair-obscur is voor mij een hulpmiddel voor denken. Door het contrast vind ik de interne structuur van elk beeld, de sfeer die het mogelijk maakt dat de kleur ademt en de hoofdrol krijgt. Ik werk met nauwkeurige observatie, probeer elke penseelstreek de gevoeligheid van het moment te laten behouden en tegelijkertijd een blijvende aanwezigheid te creëren die de vergankelijkheid van het afgebeelde object overstijgt.

Mijn werken bevinden zich op het snijvlak tussen academische traditie en een eigentijdse blik, waar strikte techniek samengaat met een persoonlijke expressieve zoektocht. Ik schilder omdat ik in olieverf een ruimte van openbaring vind, een manier om de wereld te begrijpen en tegelijkertijd te heruitvinden door licht, textuur en kleur.


Cubaanse beeldend kunstenaar gespecialiseerd in olieverfschilderijen op doek, met een realistische stijl die zich onderscheidt door technische precisie, het gebruik van clair-obscur en een diepe interesse in de natuur en de menselijke figuur. Zijn werk combineert een solide academische opleiding met een esthetische zoektocht gericht op detail, licht en de expressieve kracht van kleur. Opleidingen 2012 • Baccalaureaat in Plastische Kunsten. Academia Profesional de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. Tentoonstellingen en Salonshows 2011 • Salón Iconográfico Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Tentoonstelling “Vástagos”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salón Martiano. Galería Taller de Escultura, Las Tunas, Cuba. • Tentoonstelling “Litografías”. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Tentoonstelling “Ejercicio Final Integral”. Academia Profesional de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salón Martiano. Centro Cultural Huellas, Las Tunas, Cuba. • Tentoonstelling “La Víspera”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salón “Guernica”. AHS, Las Tunas, Cuba. • Salón “La Plástica en Abril”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. • Grootschalige expositie “El arte, una imagen social”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52e Expofeira do Amapá, Brazilië. 2024 • Grootschalige tentoonstelling “Fluxo Feminino: Uma exposição de Arte que Inspira e Transforma”. Palácio do Governo do Estado do Amapá, Brazilië. • Heropening van de Galeria Samaúma, Amapá, Brazilië. • “Convergência Artística: Realismo e Inteligência Artificial”. Rede Amazônica, Amapá, Brazilië. • Heropening van het Teatro Silvio Romero, Amapá, Brazilië. • “Amazônia em Telas”. 53e Expofeira do Amapá, Brazilië. 2025 • Certificering Lei Aldir Blanc. Teatro Silvio Romero, Amapá, Brazilië. • Grootschalige tentoonstelling “Uma Floresta”. Rede Amazônica en Defensoria Pública do Estado do Amapá, Brazilië.