Roberto Matta (1911-2002) - Variante

Matta werd op 11 november 1911 geboren in Santiago de Chile uit een familie van Spaanse, Baskische en Franse afkomst[1]. Na zijn studies in de architectuur verhuisde hij in 1934 naar Parijs, waar hij met Le Corbusier werkte en in contact kwam met intellectuelen zoals Rafael Alberti en Federico García Lorca. Hij ontmoette André Breton en Salvador Dalí en sloot zich aan bij het surrealisme, waarbij hij een schilderkunst ontwikkelde die gericht was op psychologische morfologie.
Over hem schreef Breton in 1944: «Matta is degene die het meest trouw blijft aan zijn eigen ster, die misschien op de beste weg is om het hoogste geheim te bereiken: de beheersing van het vuur».[2] Hij was voortdurend in beweging, van Scandinavië, waar hij Alvar Aalto ontmoette, naar Londen, waar hij Henry Moore, Roland Penrose en René Magritte ontmoette. In Venetië ontmoette hij Giorgio de Chirico.[3]
Roberto Matta, Three Figures, 1958c, Centro M.T. Abraham voor de beeldende kunsten.
Aan het begin van de Tweede Wereldoorlog vluchtte hij naar New York, samen met vele andere avant-gardekunstenaars. Hier oefende hij een beslissende invloed uit op een aantal jonge kunstenaars, zoals Jackson Pollock en Arshile Gorky. Hij werd verwijderd uit de surrealistische groep (waar hij echter later weer werd toegelaten), beschuldigd van het indirect hebben veroorzaakt van de zelfmoord van Gorky vanwege zijn relatie met de vrouw van de Armeense schilder.
Na zich in 1949 in Rome te hebben gevestigd, zou hij een belangrijk schakelpunt worden tussen het abstracte expressionisme en het opkomende Italiaanse abstractisme. Na het verlaten van Rome in 1954 verhuisde hij naar Parijs, met een nauwe band met Italië behield. Vanaf het einde van de jaren zestig koos hij Tarquinia als zijn parallelle residentie, en vestigde zich in een voormalig klooster van de Passionisten.
Tussen 1973 en 1976 ontwierp en bouwde hij, samen met de schilder en beeldhouwer Bruno Elisei, de Autoapocalipse, een huis opgebouwd door oude auto’s te recyclen, als provocatie tegen het consumentisme. De eerste twee modules werden voor het eerst tentoongesteld in Tarquinia (Chiesa di Santa Maria in Castello) en in Napels (Campi Flegrei), daarna, nadat drie modules voltooid waren, werd deze tentoongesteld in Bologna (Galleria d'arte moderna), Terni (piazza del Comune), La Spezia (centro Allende), Firenze (rampe di San Niccolò-Forte Belvedere).[4] In 1985 wijdde het Centre Georges Pompidou in Parijs een grote retrospectief aan hem, en in hetzelfde jaar vereerde Chris Marker hem in een documentaire, Matta '85.
In de vroege jaren negentig ontwierp Matta een reeks van vijf obelisk-totem-antennes, tien meter hoog en gemaakt van metaal, die hij Cosmo-Now[5] noemde, met de bedoeling ze op elk continent te installeren als symbool van concordie en wereldwijde vrede; de gekozen locatie voor Europa was het Italiaanse stadje Gubbio, verbonden met Franciscus van Assisi.
Zijn werken worden tentoongesteld in 's werelds belangrijkste musea (Londen, New York, Venetië, Chicago, Rome, Washington, Parijs, Tokio).
Het werk te koop is een aquaforté aquatinta vervaardigd in Parijs in 1974 door de voorname Stamperia "George Visat", het is gepubliceerd in het "MATTA, Catalogue raisonné de l'œuvre gravée (1973-1974) nr. 353".
Oplage van slechts 100 exemplaren wereldwijd, bijv. 46/100