Miquel Torner de Semir (1938) - Equilibrio floral






Afgestudeerd als Frans veilingmeester en werkzaam geweest bij Sotheby’s Parijs taxatieafdeling.
| € 15 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125565 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Equilibrio floral is een olieverfschilderij uit Spanje, gemaakt na 2020 door Miquel Torner de Semir, met afmetingen 65 bij 54 cm, handgesigneerd en in originele staat.
Beschrijving van de verkoper
Pictura Subastas presenteert dit magnifieke kunstwerk behorend tot Miquel Torner de Semir, dat de expressieve kracht van het alledaagse uitdrukt door een eenvoudig boeket bloemen om te vormen tot een bevestiging van leven, kleur en emotie. Het schilderij onderscheidt zich door zijn uitstekende techniek en de grote schilderkunstige kwaliteit die het transmiteert.
· Afmetingen van het werk: 65x54x2 cm.
Olie op doek, met de hand ondertekend door de kunstenaar aan de linkeronderhoek, Miquel Torner de Semir.
Het stuk verkeert in een goede staat van conservering.
Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.
Belangrijke opmerking: de bijgevoegde foto's vormen een integraal onderdeel van de beschrijving van het lot.
Het schilderij wordt professioneel verpakt door een IVEX-expert, met hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De verzendkosten dekken zowel de kosten voor de professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending wordt gedaan via Correos of GLS met tracking. Internationale verzendingen zijn beschikbaar.
Aangezien de opgegeven tekst leeg is, heb ik geen inhoud om te vertalen. Daarom heb ik een korte verklaring gegeven dat er geen tekst is om te vertalen. De vertaling is dus eenvoudig en bevestigt de afwezigheid van inhoud.
Dit schilderij presenteert een vitale en expressieve stilleven waarin een boeket bloemen het absolute middelpunt van de compositie wordt. De bloemen, op compacte en frontale wijze neergelegd, lijken rechtstreeks naar de kijker te kijken, waardoor een gevoel van bijna menselijke nabijheid ontstaat. Het gaat niet om een delicate of decoratieve opstelling, maar om een krachtige, overtuigde aanwezigheid, waarbij elke bloem zijn plek opeist binnen het geheel.
De vaas die het boeket draagt, fungeert als een stabiele en stille basis tegenover de explosie van kleur erboven. Zijn vorm is eenvoudig en licht onregelmatig, wat het gevoel van authenticiteit en spontaniteit versterkt. Ver van een simpele ondersteuning neemt de vaas actief deel aan de compositie, balanceert visueel de intensiteit van de bloemen en geeft een gevoel van gewicht en geaardheid.
De bloemen worden opgebouwd uit circulaire en ronde vormen, met heldere centrs omgeven door ringen van warme kleur die schalen tussen geel, oranje en rood. Deze tinten worden gecombineerd met diepe groenen in de bladeren, waardoor levendige contrasten ontstaan die energie en vitaliteit uitstralen. Elke bloem lijkt verschillend, maar ze communiceren allemaal met elkaar en vormen samen een harmonisch geheel binnen hun diversiteit.
De achtergrond is verdeeld in grote kleurvlakken die structuur en diepte aan de scène geven. De koele en warme tinten botsen en vullen elkaar aan, waardoor een visuele spanning ontstaat die de centrale figuur benadrukt. Het is geen neutrale of passieve achtergrond, maar een ruimte die de aanwezigheid van het boeket ondersteunt en versterkt, en het geheel karakter en persoonlijkheid geeft.
Het oppervlak en de vormen streven niet naar perfectie of minutieus detail, maar naar directe expressie.
Er is een duidelijke wil tot vereenvoudiging en samenvoeging, waarbij het belangrijkste niet de trouw aan de werkelijkheid is, maar de visuele en emotionele kracht van het geheel.
Het schilderij geeft een gevoel van gecontroleerde spontaniteit, alsof de scène in een oprechte creatieve impuls is vastgelegd.
De compositie nodigt uit tot een rustige contemplatie, waarin de kijker bij elke blik nieuwe tinten van kleur en vorm ontdekt. Ondanks zijn ogenschijnlijke eenvoud bezit het werk een opmerkelijke emotionele diepgang, die zowel de vitale vreugde van de bloemen oproept als een zekere zwaarte die besloten ligt in zijn frontale en directe opstelling.
Samen vormt het schilderij een alledaagse scène om tot een krachtige en expressieve afbeelding, waarin kleur, vorm en materie samenkomen om vitaliteit, aanwezigheid en een intense emotionele verbinding met het eenvoudige over te brengen.
De verkoper stelt zich voor
Pictura Subastas presenteert dit magnifieke kunstwerk behorend tot Miquel Torner de Semir, dat de expressieve kracht van het alledaagse uitdrukt door een eenvoudig boeket bloemen om te vormen tot een bevestiging van leven, kleur en emotie. Het schilderij onderscheidt zich door zijn uitstekende techniek en de grote schilderkunstige kwaliteit die het transmiteert.
· Afmetingen van het werk: 65x54x2 cm.
Olie op doek, met de hand ondertekend door de kunstenaar aan de linkeronderhoek, Miquel Torner de Semir.
Het stuk verkeert in een goede staat van conservering.
Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.
Belangrijke opmerking: de bijgevoegde foto's vormen een integraal onderdeel van de beschrijving van het lot.
Het schilderij wordt professioneel verpakt door een IVEX-expert, met hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De verzendkosten dekken zowel de kosten voor de professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending wordt gedaan via Correos of GLS met tracking. Internationale verzendingen zijn beschikbaar.
Aangezien de opgegeven tekst leeg is, heb ik geen inhoud om te vertalen. Daarom heb ik een korte verklaring gegeven dat er geen tekst is om te vertalen. De vertaling is dus eenvoudig en bevestigt de afwezigheid van inhoud.
Dit schilderij presenteert een vitale en expressieve stilleven waarin een boeket bloemen het absolute middelpunt van de compositie wordt. De bloemen, op compacte en frontale wijze neergelegd, lijken rechtstreeks naar de kijker te kijken, waardoor een gevoel van bijna menselijke nabijheid ontstaat. Het gaat niet om een delicate of decoratieve opstelling, maar om een krachtige, overtuigde aanwezigheid, waarbij elke bloem zijn plek opeist binnen het geheel.
De vaas die het boeket draagt, fungeert als een stabiele en stille basis tegenover de explosie van kleur erboven. Zijn vorm is eenvoudig en licht onregelmatig, wat het gevoel van authenticiteit en spontaniteit versterkt. Ver van een simpele ondersteuning neemt de vaas actief deel aan de compositie, balanceert visueel de intensiteit van de bloemen en geeft een gevoel van gewicht en geaardheid.
De bloemen worden opgebouwd uit circulaire en ronde vormen, met heldere centrs omgeven door ringen van warme kleur die schalen tussen geel, oranje en rood. Deze tinten worden gecombineerd met diepe groenen in de bladeren, waardoor levendige contrasten ontstaan die energie en vitaliteit uitstralen. Elke bloem lijkt verschillend, maar ze communiceren allemaal met elkaar en vormen samen een harmonisch geheel binnen hun diversiteit.
De achtergrond is verdeeld in grote kleurvlakken die structuur en diepte aan de scène geven. De koele en warme tinten botsen en vullen elkaar aan, waardoor een visuele spanning ontstaat die de centrale figuur benadrukt. Het is geen neutrale of passieve achtergrond, maar een ruimte die de aanwezigheid van het boeket ondersteunt en versterkt, en het geheel karakter en persoonlijkheid geeft.
Het oppervlak en de vormen streven niet naar perfectie of minutieus detail, maar naar directe expressie.
Er is een duidelijke wil tot vereenvoudiging en samenvoeging, waarbij het belangrijkste niet de trouw aan de werkelijkheid is, maar de visuele en emotionele kracht van het geheel.
Het schilderij geeft een gevoel van gecontroleerde spontaniteit, alsof de scène in een oprechte creatieve impuls is vastgelegd.
De compositie nodigt uit tot een rustige contemplatie, waarin de kijker bij elke blik nieuwe tinten van kleur en vorm ontdekt. Ondanks zijn ogenschijnlijke eenvoud bezit het werk een opmerkelijke emotionele diepgang, die zowel de vitale vreugde van de bloemen oproept als een zekere zwaarte die besloten ligt in zijn frontale en directe opstelling.
Samen vormt het schilderij een alledaagse scène om tot een krachtige en expressieve afbeelding, waarin kleur, vorm en materie samenkomen om vitaliteit, aanwezigheid en een intense emotionele verbinding met het eenvoudige over te brengen.
