Matthew Houston - Maria - unique 10x8" Polaroid






Heeft ruim tien jaar ervaring in de kunst, gespecialiseerd in naoorlogse fotografie en hedendaagse kunst.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127823 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Uniek 10x8" Polaroid
Ondertekend op de achterkant.
Het bijbehorende provenance-tekstje is ook ondertekend en draagt het studio-stempel.
Uiterst fijne staat
Nog niet gemonteerd - neergelegd op museumbord in archief Mylar- hoes
In archiefdoos
Vlak verzonden met stug bescherming per aangetekende post.
Niet gedateerd, hoewel andere voorbeelden en interviews aangeven dat deze Polaroids in de jaren negentig zijn begonnen en doorgingen tot begin jaren 2000.
Het Polaroid-materiaal dat voor deze foto's is gebruikt, is het op papier gebaseerde eerste generatie Polaroid, bekend als 'peel-apart' Polaroid en beschikbaar in 10x8", 5x4" en 3x4" formaten tot het begin van de jaren 2000 toen het werd stopgezet. Niet te verwarren met het nu door Polaroid Originals vervaardigde 'integral' materiaal.
Matthew Houston (Londen 1961) het best bekend van de Catalogus van Chaos-serie - een grondige verkenning van de materialen en processen van fotografie.
Dit is een van een reeks Polaroids en zilvergëlamineerde afdrukken die eind jaren negentig zijn begonnen.
"Matthew Houston studeerde grafiekdrukken aan de Central School of Art, Londen, en behaalde later een First Class-diploma in fotografie van de London College of Printing. Hij begon modellen, acteurs en dansers te fotograferen op een klein podium dat hij bouwde terwijl hij een cabaret op een zeilschip runde. Dit podium was de setting voor vele van zijn groot-formaat foto's en Polaroids in de late jaren negentig. Houston merkt op dat het podium zelf de opname van een persoon suggereerde en als een voetstuk voor zijn onderwerpen diende. Zijn foto's staan bekend om hun intieme, vaak nostalgische kwaliteiten en het resultaat van een “open experiment” met zijn onderwerpen. Hij richt zich op het vinden van gemeenschappelijke grond met het model en het vastleggen wat natuurlijk gebeurt. Zijn foto's bevatten soms subtiele verwijzingen naar mythologische figuren en schilderijen. Dit is niet bedoeld als een vaste thema, maar als een “zachte referentie” die voortkwam uit de podiumachtige setting van zijn vroege portretten."*
*Uit de tentoonstellingscatalogus, Londen 2014
"Het kleine podium dat ik bouwde maakte deel uit van de studio en ik begon foto's te maken van performers, vrienden, acteurs en modellen. Het gebruik van Polaroid-film gaf het materiaal ook de kans om deel uit te maken van de afbeelding. Polaroid staat bekend om allerlei eigenaardigheden en ongelukjes die een herinnering zijn aan het proces. Net als bij andere foto's die ik heb gemaakt, vind ik het belangrijk dat materiaal en proces nog steeds zijn opgenomen, nog steeds zichtbaar."**
**Uit interview - Saatchi Art
Een fragment uit een tentoonstellingreview die ik ontdekte - BIP off, Luik - door Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Uniek 10x8" Polaroid
Ondertekend op de achterkant.
Het bijbehorende provenance-tekstje is ook ondertekend en draagt het studio-stempel.
Uiterst fijne staat
Nog niet gemonteerd - neergelegd op museumbord in archief Mylar- hoes
In archiefdoos
Vlak verzonden met stug bescherming per aangetekende post.
Niet gedateerd, hoewel andere voorbeelden en interviews aangeven dat deze Polaroids in de jaren negentig zijn begonnen en doorgingen tot begin jaren 2000.
Het Polaroid-materiaal dat voor deze foto's is gebruikt, is het op papier gebaseerde eerste generatie Polaroid, bekend als 'peel-apart' Polaroid en beschikbaar in 10x8", 5x4" en 3x4" formaten tot het begin van de jaren 2000 toen het werd stopgezet. Niet te verwarren met het nu door Polaroid Originals vervaardigde 'integral' materiaal.
Matthew Houston (Londen 1961) het best bekend van de Catalogus van Chaos-serie - een grondige verkenning van de materialen en processen van fotografie.
Dit is een van een reeks Polaroids en zilvergëlamineerde afdrukken die eind jaren negentig zijn begonnen.
"Matthew Houston studeerde grafiekdrukken aan de Central School of Art, Londen, en behaalde later een First Class-diploma in fotografie van de London College of Printing. Hij begon modellen, acteurs en dansers te fotograferen op een klein podium dat hij bouwde terwijl hij een cabaret op een zeilschip runde. Dit podium was de setting voor vele van zijn groot-formaat foto's en Polaroids in de late jaren negentig. Houston merkt op dat het podium zelf de opname van een persoon suggereerde en als een voetstuk voor zijn onderwerpen diende. Zijn foto's staan bekend om hun intieme, vaak nostalgische kwaliteiten en het resultaat van een “open experiment” met zijn onderwerpen. Hij richt zich op het vinden van gemeenschappelijke grond met het model en het vastleggen wat natuurlijk gebeurt. Zijn foto's bevatten soms subtiele verwijzingen naar mythologische figuren en schilderijen. Dit is niet bedoeld als een vaste thema, maar als een “zachte referentie” die voortkwam uit de podiumachtige setting van zijn vroege portretten."*
*Uit de tentoonstellingscatalogus, Londen 2014
"Het kleine podium dat ik bouwde maakte deel uit van de studio en ik begon foto's te maken van performers, vrienden, acteurs en modellen. Het gebruik van Polaroid-film gaf het materiaal ook de kans om deel uit te maken van de afbeelding. Polaroid staat bekend om allerlei eigenaardigheden en ongelukjes die een herinnering zijn aan het proces. Net als bij andere foto's die ik heb gemaakt, vind ik het belangrijk dat materiaal en proces nog steeds zijn opgenomen, nog steeds zichtbaar."**
**Uit interview - Saatchi Art
Een fragment uit een tentoonstellingreview die ik ontdekte - BIP off, Luik - door Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
