M.C. Escher (1898-1972), after - "Day and Night, 1938"

- M.C. Escher (after), geautoriseerde offsetdruk op glad papier (ca. 170 g/m² - verwijst naar papierdikte/dichtheid).

- Plaat gesigneerd.

- Auteursrecht The M.C. Escher Company - Baam, Nederland.

- Formaat: 55 × 86 cm.

- Conditie: uitstekend. Nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.

Maurits Cornelis Escher’s Day and Night (1938) is een van de meest herkenbare beelden in de geschiedenis van de 20e-eeuwse drukkunst, waarin landschap, wiskunde en poëtische verbeelding samenkomen. Het gestructureerde Nederlandse polderlandschap transformeert geleidelijk in een dynamische vlucht van in elkaar grijpende vogels, die verschuift van helder daglicht naar diep nachtelijk zwart in een visuele metamorfose.

Gecreëerd op een moment waarop de Europese avant-garde de perceptie aan het herdefiniëren was, resoneert deze compositie met het ruimtelijke onderzoek van de Bauhaus en de optische onderzoeken die later werden geassocieerd met Victor Vasarely en Bridget Riley, terwijl zijn droomachtige logica Escher in een conceptuele dialoog plaatst met surrealistische meesters zoals René Magritte, Salvador Dalí en Max Ernst. Tegelijkertijd herinnert de absolute beheersing van lijn en de toewijding aan gravure-tradities aan de erfenis van Albrecht Dürer en Giovanni Battista Piranesi, en slaat de brug tussen Renaissance-precisie en modern visueel denken.

De transformatie van getesselde velden in tegengestelde zwevers van zwarte en witte vogels voorspelt het visuele ritme en de serialiteit die verzamelaars van werk van Andy Warhol en Roy Lichtenstein waarderen, terwijl het monochrome architectonische evenwicht het bijzonder aantrekkelijk maakt in interieurs waar stukken van Pablo Picasso, Henri Matisse, Joan Miró of Alexander Calder een verfijnde moderne omgeving bepalen. Deze dualiteit tussen decoratieve impact en intellectuele structuur verbindt Eschers werk ook met de geometrische abstractie van Piet Mondriaan en de conceptuele systemen die door Sol LeWitt worden onderzocht.

Day and Night neemt een centrale plek in collecties in, waaronder werken van Marc Chagall, Paul Klee, Wassily Kandinsky en Fernand Léger, waar de dialoog tussen figuratie, abstractie en symbolische taal de evolutie van de moderne kunst bepaalt. De hypnotiserende symmetrie en het iconische zwart-wit contrast hebben het ook een tijdloze referentie gemaakt voor hedendaagse verzamelaars die aangetrokken zijn tot de visuele kracht van kunstenaars als Banksy en Yayoi Kusama, wier werk net als dit immediacy, herhaling en sterke grafische identiteit verenigt.

Meer dan een technische tour de force is Day and Night een meditatie over balans, oneindigheid en het samenleven van tegenstellingen — een beeld dat Eschers positie blijft definiëren als een van de meest innovatieve en verzamelde grafische kunstenaars van het moderne tijdperk, en een hoeksteen voor elke collectie gericht op optische kunst, surrealismus en designgedreven meesterwerken.