Bruno Paolo Benedetti - Fluid Contrasts - XL






Heeft ruim tien jaar ervaring in de kunst, gespecialiseerd in naoorlogse fotografie en hedendaagse kunst.
| € 249 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 128017 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Bruno Paolo Benedetti, geboren in het jaar 1954, begon in 1968 met fotograferen, terwijl hij perspectief en fotografische technieken bestudeerde. Sinds het begin hield hij zich bezig met zwart-witfotografie, waarbij hij de contrasten van de natuur, het licht en de realiteit om hem heen interpreteerde. Toen hij 25 was, begon hij in de donkerkamer te werken, waarbij hij zijn techniek verbeterde met behulp van filters en high-contrastfilms om zijn eerste foto's van surrealistische en abstracte fotografie te maken. Tegelijk begon hij door Europa en de wereld te reizen: India, Nepal, Bhutan, Zuid-Amerika, Zuid-Afrika, Egypte, de Comore-eilanden zijn enkele van de meest bezochte plaatsen. De studie van de religies, het mysticisme in allen daarvan, inspireerde zijn artistieke productie, vooral zijn surrealistische fotografie, waarin culturele en religieuze archetypen worden weergegeven.
Geprint op fijn kunstpapier Hahnemühle PhotoRag Baryta 315 gsm,
Met handtekening
Beperkte oplage 1 van 10
Fluid Contrasts
Dit zwart-wit-fotowerk onderzoekt de expressieve kracht van licht in beweging. Uitgaande van een originele foto en ontwikkeld exclusief door het eigen postproductieproces van de kunstenaar, verandert de afbeelding reflecties in een vloeiende visuele structuur waarin materie lijkt op te lossen in energie.
De compositie roept een vloeibaar oppervlak op dat verstoord wordt door een onzichtbare kracht: heldere strepen snijden door de duisternis terwijl diepe zwarten ruimte absorberen, waardoor een voortdurende spanning ontstaat tussen expansie en compressie. Het ontbreken van kleur benadrukt vorm, ritme en contrast, waardoor de kijker zich volledig kan richten op beweging en perceptie in plaats van representatie. Wat aanvankelijk abstract lijkt, suggereert gaandeweg organische vormen — golven, stromingen, of zelfs een levende aanwezigheid die uit de leegte opduikt.
Het werk bevindt zich tussen fotografie en abstractie, behoudt een fotografische oorsprong terwijl het de taal van hedendaagse minimalistische en conceptuele kunst benadert. Elke beschouwing onthult nieuwe structuren en patronen, waardoor het werk tegelijk dynamisch en contemplatief is.
Gemaakt uit het eigen fotografische materiaal van de kunstenaar zonder externe visuele toevoegingen, is dit kunstwerk bedoeld als een verzamelbaar fijnkunstwerk geschikt voor moderne interieurs en collecties hedendaagse kunst.
Tentoonstellingen:
Venezia misteriosa, Venetië, november 2015
Internazionale Italia Arte, MITT Turijn, mei 2013
Cinema Farnese Rome, juni-juli 2012
Cinema Farnese, Rome, mei-september 2013
Bruno Paolo Benedetti, geboren in het jaar 1954, begon in 1968 met fotograferen, terwijl hij perspectief en fotografische technieken bestudeerde. Sinds het begin hield hij zich bezig met zwart-witfotografie, waarbij hij de contrasten van de natuur, het licht en de realiteit om hem heen interpreteerde. Toen hij 25 was, begon hij in de donkerkamer te werken, waarbij hij zijn techniek verbeterde met behulp van filters en high-contrastfilms om zijn eerste foto's van surrealistische en abstracte fotografie te maken. Tegelijk begon hij door Europa en de wereld te reizen: India, Nepal, Bhutan, Zuid-Amerika, Zuid-Afrika, Egypte, de Comore-eilanden zijn enkele van de meest bezochte plaatsen. De studie van de religies, het mysticisme in allen daarvan, inspireerde zijn artistieke productie, vooral zijn surrealistische fotografie, waarin culturele en religieuze archetypen worden weergegeven.
Geprint op fijn kunstpapier Hahnemühle PhotoRag Baryta 315 gsm,
Met handtekening
Beperkte oplage 1 van 10
Fluid Contrasts
Dit zwart-wit-fotowerk onderzoekt de expressieve kracht van licht in beweging. Uitgaande van een originele foto en ontwikkeld exclusief door het eigen postproductieproces van de kunstenaar, verandert de afbeelding reflecties in een vloeiende visuele structuur waarin materie lijkt op te lossen in energie.
De compositie roept een vloeibaar oppervlak op dat verstoord wordt door een onzichtbare kracht: heldere strepen snijden door de duisternis terwijl diepe zwarten ruimte absorberen, waardoor een voortdurende spanning ontstaat tussen expansie en compressie. Het ontbreken van kleur benadrukt vorm, ritme en contrast, waardoor de kijker zich volledig kan richten op beweging en perceptie in plaats van representatie. Wat aanvankelijk abstract lijkt, suggereert gaandeweg organische vormen — golven, stromingen, of zelfs een levende aanwezigheid die uit de leegte opduikt.
Het werk bevindt zich tussen fotografie en abstractie, behoudt een fotografische oorsprong terwijl het de taal van hedendaagse minimalistische en conceptuele kunst benadert. Elke beschouwing onthult nieuwe structuren en patronen, waardoor het werk tegelijk dynamisch en contemplatief is.
Gemaakt uit het eigen fotografische materiaal van de kunstenaar zonder externe visuele toevoegingen, is dit kunstwerk bedoeld als een verzamelbaar fijnkunstwerk geschikt voor moderne interieurs en collecties hedendaagse kunst.
Tentoonstellingen:
Venezia misteriosa, Venetië, november 2015
Internazionale Italia Arte, MITT Turijn, mei 2013
Cinema Farnese Rome, juni-juli 2012
Cinema Farnese, Rome, mei-september 2013
