Matthew Houston (1961) - Rebecca






Meer dan 35 jaar ervaring; voormalig galerie-eigenaar en conservator Museum Folkwang.
| € 25 | ||
|---|---|---|
| € 20 | ||
| € 20 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129100 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Gesigneerd aan de achterzijde van de passe-partout.
Het bijbehorende herkomstdocument is eveneens gesigneerd en draagt het studiostempel.
Afdrukmaat 12,5 x 16,5 cm, met passe-partout 27 x 20 cm
Zeer goede staat
Zilvergelatineafdruk met sulfide‑toon
Gemaakt van negatief van een grootformaat Polaroid (5x4")
Het papier heeft een glanzend oppervlak met een lichte glans
Op 100% rag-papier met Kodak droogmontagetissue.
De lijst (mat) bevat potloodmarkeringen, waarschijnlijk voor het positioneren van een passe-partout.
In een verwijderbare heldere Mylar-museumplicht beschermhoes.
In een archiefdoos
Uit een serie edities, gemaakt van Polaroid-afdrukken en negatieven. Opmerking - in plaats van een uitgave te produceren maakt Matthew Houston vaak zilverdrukken individueel met de hand. Elk van deze is uniek en krijgt daarom een 'versie'-nummer - dit is 'versie 3'.
Verzonden platliggend met een stevige bescherming per aangetekende post.
Matthew Houston (Londen 1961) is vooral bekend van de Catalogue of Chaos-serie - een diepgravende verkenning van de materialen en processen van fotografie.
Dit is een foto uit een serie Polaroids en zilverafdrukken die eind jaren negentig zijn begonnen.
Matthew Houston studeerde grafiekdrukken aan de Central School of Art, Londen, en behaalde later een First Class-diploma in fotografie aan de London College of Printing. Hij begon modellen, acteurs en dansers te fotograferen op een klein podium dat hij bouwde terwijl hij een cabaret runde op een zeilend schip. Dit podium vormde de setting voor veel van zijn grootformaat-foto's en Polaroids in de late jaren negentig. Houston merkt op dat het podium zelf de opname van een persoon suggereerde en als een voetstuk voor zijn onderwerpen diende. Zijn foto's staan bekend om hun intieme, vaak nostalgische kwaliteiten en zijn het resultaat van een 'open experiment' met zijn onderwerpen. Hij richt zich op het vinden van gemeenschappelijke grond met het model en het vastleggen van wat natuurlijk gebeurt. Zijn foto's bevatten soms subtiele verwijzingen naar mythologische figuren en schilderijen. Dit is niet bedoeld als een vaste thematiek, maar als een 'zachte verwijzing' die voortkwam uit de podiumachtige omlijsting van zijn vroege portretten.*
*Uit het tentoonstellingscatalogus, Londen 2014
"Het kleine podium dat ik bouwde maakte deel uit van de studio en ik begon foto's te maken van performers, vrienden, acteurs en modellen. Het gebruik van Polaroid-film gaf het materiaal ook de kans om deel uit te maken van de afbeelding. Polaroid staat bekend om allerlei eigenaardigheden en toevalligheden die een herinnering aan het proces vormen. Net zoals bij andere foto's die ik heb gemaakt vind ik het belangrijk dat materiaal en proces er nog in zitten, nog zichtbaar zijn."**
**Uit interview - Saatch Art
Een fragment uit een tentoonstellingsrecensie die ik ontdekte - BIP off, Luik - door Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Gesigneerd aan de achterzijde van de passe-partout.
Het bijbehorende herkomstdocument is eveneens gesigneerd en draagt het studiostempel.
Afdrukmaat 12,5 x 16,5 cm, met passe-partout 27 x 20 cm
Zeer goede staat
Zilvergelatineafdruk met sulfide‑toon
Gemaakt van negatief van een grootformaat Polaroid (5x4")
Het papier heeft een glanzend oppervlak met een lichte glans
Op 100% rag-papier met Kodak droogmontagetissue.
De lijst (mat) bevat potloodmarkeringen, waarschijnlijk voor het positioneren van een passe-partout.
In een verwijderbare heldere Mylar-museumplicht beschermhoes.
In een archiefdoos
Uit een serie edities, gemaakt van Polaroid-afdrukken en negatieven. Opmerking - in plaats van een uitgave te produceren maakt Matthew Houston vaak zilverdrukken individueel met de hand. Elk van deze is uniek en krijgt daarom een 'versie'-nummer - dit is 'versie 3'.
Verzonden platliggend met een stevige bescherming per aangetekende post.
Matthew Houston (Londen 1961) is vooral bekend van de Catalogue of Chaos-serie - een diepgravende verkenning van de materialen en processen van fotografie.
Dit is een foto uit een serie Polaroids en zilverafdrukken die eind jaren negentig zijn begonnen.
Matthew Houston studeerde grafiekdrukken aan de Central School of Art, Londen, en behaalde later een First Class-diploma in fotografie aan de London College of Printing. Hij begon modellen, acteurs en dansers te fotograferen op een klein podium dat hij bouwde terwijl hij een cabaret runde op een zeilend schip. Dit podium vormde de setting voor veel van zijn grootformaat-foto's en Polaroids in de late jaren negentig. Houston merkt op dat het podium zelf de opname van een persoon suggereerde en als een voetstuk voor zijn onderwerpen diende. Zijn foto's staan bekend om hun intieme, vaak nostalgische kwaliteiten en zijn het resultaat van een 'open experiment' met zijn onderwerpen. Hij richt zich op het vinden van gemeenschappelijke grond met het model en het vastleggen van wat natuurlijk gebeurt. Zijn foto's bevatten soms subtiele verwijzingen naar mythologische figuren en schilderijen. Dit is niet bedoeld als een vaste thematiek, maar als een 'zachte verwijzing' die voortkwam uit de podiumachtige omlijsting van zijn vroege portretten.*
*Uit het tentoonstellingscatalogus, Londen 2014
"Het kleine podium dat ik bouwde maakte deel uit van de studio en ik begon foto's te maken van performers, vrienden, acteurs en modellen. Het gebruik van Polaroid-film gaf het materiaal ook de kans om deel uit te maken van de afbeelding. Polaroid staat bekend om allerlei eigenaardigheden en toevalligheden die een herinnering aan het proces vormen. Net zoals bij andere foto's die ik heb gemaakt vind ik het belangrijk dat materiaal en proces er nog in zitten, nog zichtbaar zijn."**
**Uit interview - Saatch Art
Een fragment uit een tentoonstellingsrecensie die ik ontdekte - BIP off, Luik - door Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
