Yuni R. P - Vibración Rosa

Schilderij gemaakt door de kunstenaar Yuni R. P in olieverf op doek, volledig gewerkt met een paletmes. Afmetingen van het werk: 53 x 73 cm, voor het schilderij zelf, met een wit entoonrand rondom voor een betere montage of inlijsting.

De werken worden, zodra ze verkocht zijn, binnen maximaal drie dagen naar elke plek ter wereld verzonden. Elk stuk wordt zorgvuldig ingepakt, beschermd met papier en bubbeltjesplastic, en verzonden in een rigide kartonnen buis met hoge sterkte, zodat de conservering tijdens het transport perfect gewaarborgd is.

Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een stevige professionele opleiding die momenteel in Havana, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een zeer persoonlijke schildertaal, ontwikkeld bijna uitsluitend via het gebruik van het paletmes, het gereedschap waarmee hij composities met grote visuele kracht en duidelijke expressiviteit opbouwt.

Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een rijke impasto, losse penseelstreken en een intens kleurrijke palet, waar licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog treden. In zijn impressionistische behandeling is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, vooral in de manier waarop hij met licht, dynamiek en de vibratie van kleur omgaat, altijd vanuit een hedendaagse en diep persoonlijke kijk.

De thema’s die hij aansnijdt, ontstaan uit een emotionele connectie met de natuur en het landschap: marinescenes, zeilboten, fauna, bloemen en iconische steden vormen een picturale wereld vol nostalgie en bewondering voor de klassieke kunst. Zijn werken zoeken geen letterlijke weergave, maar oproepingen van gevoelens, waardoor de kijker intense emoties en latente herinneringen ervaart.

De schilderijen van Yuni hebben een krachtige, omvattende aanwezigheid; het is werk dat in het echt bekeken moet worden, aangezien fotografie de rijkdom van het impasto, de diepte van de kleur en de energie van de schildertechniek niet volledig kan vastleggen. Het paletmes laat hem levendige oppervlakken construeren, met laagtes verf die soliditeit, beweging en een bijna tastbare expressiviteit uitstralen.

Zijn werk is in essentie een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te kijken en te voelen.

Dit werk, uitgevoerd met de rijke en veelzijdige techniek van olieverfschilderkunst, is een levendig voorbeeld van hedendaagse impressionisme met tonen van expressionisme. De schilderkunst kenmerkt zich door het gebruik van dikke, textuurige verf, bekend als impasto, dat de kunstenaar bereikt door gedurfde en dynamische penseelstreken, die niet alleen de vormen van bloemen en bladeren definiëren, maar ook een gevoel van tastbare energie en beweging overbrengen. Door deze techniek te gebruiken, beoogt de schilder de vergankelijke schoonheid van de natuur op te roepen en vast te leggen, door het contrast van licht en kleur te gebruiken om niet alleen de visuele verschijning van de kosmos weer te geven, maar ook de emotionele vibratie en de vreugde die uit het leven van de plantenwereld voortkomen. De gefumeerde achtergrond en de levendige interactie van kleuren op het oppervlak van het water dragen bij aan de dromerige en vitale atmosfeer van het stuk, en nodigen de kijker uit om de frisheid en spontaniteit van het moment vast te leggen.