Renzo Vespignani (1924–2001) - L'Ecclesiaste - P.A. 6/10 - Senza riserva - Ottima

02
dagen
16
uren
10
minuten
45
seconden
Huidig bod
€ 72
Geen minimumprijs
Silvia Possanza
Expert
Geselecteerd door Silvia Possanza

Was 12 jaar Senior Specialist bij Finarte, gespecialiseerd in moderne prenten.

Geschatte waarde  € 200 - € 250
25 andere personen volgen dit object
ITBieder 9815
€ 72
ITBieder 8712
€ 67
ITBieder 9815
€ 60

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 129594 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Renzo Vespignani’s aquaforte uit 1979 getiteld L'Ecclesiaste, P.A. 6/10, met afkomst uit Italië, handgesigneerd, ingelijst en in uitstekende staat, afmetingen 70 × 50 cm (blad) en 77 × 57 cm (lijst), originele Prova d'Artista editie.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Renzo Vespignani (Roma, 19 februari 1924 – Roma, 26 april 2001)

L'Ecclesiaste

Prova d'Artista

Prachtige zachte-inktgravearing die deel uitmaakt van de map Qohélet of L'Ecclesiaste, vier kopergravures van Renzo Vespignani, gepubliceerd in oktober-december 1979 door de drukker Gabriella Berni en gedrukt in 50 exemplaren, waarvan veertig genummerd in Arabische cijfers en tien in Romeinse cijfers

Gepubliceerd in de catalogus van het werk Incisoria (Franca May edizioni) op pagina 152 (zie laatste afbeelding)

In 1979 kostte de map 2.000.000 lire (ca. 1000 euro)

Te koop de gravure met lijst en glas, zoals beschreven
Groot commercieel waarde

Onderdeel van de groep van tien exemplaren in Romeinse cijfers en, precies, het exponent nummer VI in Prova d'Artista

Op watermerkpapier met droogstempel "Renzo Vespignani" rechtsonder
Datering: uitgegeven in oktober-december 1979
Techniek: vernijn/molle (vernis) techniek: een variant van de etsing, een indirecte calcografische procédé die zachte lijnen geeft, vergelijkbaar met potlood, pastelkleur of houtskool. Renzo Vespignani gebruikte deze techniek om een korrelig penseelstreek te verkrijgen in zijn werken.

Ondertekend en gedateerd rechtsonder met potlood: Vespignani '79

Eenexemplaar en oplage linksonder: P.A. 6/10 (VI/X)

Met lijst en glas

Afmetingen van het geëtste gedeelte: 305x493 millimeter

Afmetingen blad: 70x50 cm

Afmetingen lijst: 77x57 cm

Perfect, in uitstekende staat: klaar om aan de collectie toegevoegd te worden (zie de afbeeldingen)

Renzo Vespignani, bij de eerste inschrijving Lorenzo Vespignani (Roma, 19 februari 1924 – Roma, 26 april 2001), was een Italiaanse schilder, illustrator, scenograaf en graveur.

Hij werd in Rome geboren op 19 februari 1924 uit Guido Vespignani en Ester Molinari, achterkleinzoon van Virginio Vespignani, een beroemde architect. Na de dood van zijn vader, een gerespecteerde chirurg en cardioloog, moest hij op jonge leeftijd met zijn moeder verhuizen naar de proletarische wijk Portonaccio, naast San Lorenzo, waar hij opgroeide.

Hier begon hij, tijdens de Duitse bezetting van de hoofdstad, on aan de rand van de macht te tekenen, terwijl hij de harde, vuile en pathetische realiteit om hem heen probeerde vast te leggen: de armoede van het dagelijkse leven, de ruïnes en puinhopen veroorzaakt door bombardementen, het drama van de gemarginaliseerden en de armoede van het dagelijks bestaan.

Zijn kunst beperkte zich niet tot schilderkunst; hij illustreerde talloze meesterwerken. Ook zijn scenografisch werk was belangrijk: werkte aan “I giorni contati” en “L'assassino” van Elio Petri, “Maratona di danza” en “Le Bassaridi” van Hans Werner Henze, “I sette peccati capitali” en “La madre” van Bertolt Brecht, “Jenufa” van Leoš Janáček. Als graveur produceerde hij meer dan vierhonderd titels in etsen, droge naald en lithografie.

Carrière

Tekening uit 1944 in een foto van Paolo Monti uit 1970. Collectie Paolo Monti, BEIC

Hij begon te schilderen tijdens de Duitse bezetting, verborgen bij de graveur Lino Bianchi Barriviera, zijn eerste leermeester. Andere belangrijke referentiepunten die invloed hadden op zijn artistieke begin waren Alberto Ziveri en Luigi Bartolini, terwijl vooral in zijn vroege werken een duidelijke invloed van expressionisten als George Grosz en Otto Dix merkbaar is. In 1945 toonde hij zijn eerste solo-expositie en begon hij bij te dragen aan verschillende politiek-literair tijdschriften (Domenica, Folla, Mercurio, La Fiera Letteraria) met essays, illustraties en satirische tekeningen.

Zijn werk uit de jaren ’44 tot ’48 beschrijft de poging tot herrijzenis van een door oorlog verwoest Italië. In 1956 richt hij, met andere intellectuelen, het tijdschrift Città aperta op, gericht op de problemen van de stedelijke cultuur.

In 1961 behoort hij tot de winnaars van de Premio Spoleto; de geselecteerde kunstenaars kregen een essay gewijd aan hen, vergezeld van een reproductie in groot formaat (zwart-wit en vierkleurendruk) van de tentoongestelde werken. In 1963 werd een van zijn werken tentoongesteld op de tentoonstelling Contemporary Italian Paintings, gehouden in enkele Australische steden. In 1963-64 toonde hij zijn werk op de tentoonstelling Peintures italiennes d'aujourd'hui, georganiseerd in het Midden-Oosten en Noord-Afrika.

Onder de kunstenaars die hem nabij stonden, worden Giuseppe Zigaina genoemd (en de zogenoemde Scuola di Portonaccio) en, na ’63, de groep genaamd Il pro e il contro, die hij samen met Ugo Attardi, Fernando Farulli, Ennio Calabria, Piero Guccione en Alberto Gianquinto oprichtte.

Vanaf 1969 werkte Vespignani aan grote schildercycli gewijd aan de crisis van de welvaartsmaatschappij: Imbarco per Citera (1969), over de intellectuele elite die betrokken was bij ’68; Album di Famiglia (1971), een polemische blik op zijn persoonlijke dagelijkheid; Tra due guerre (1973-1975), een feilloze analyse van het zedelijk en kleinburgerlijk autoritarisme in Italië; Come mosche nel miele (1984) gewijd aan Pier Paolo Pasolini. In 1983 werd hij gevraagd het drappellone van augustus van de Palio di Siena te schilderen, gewonnen door de Imperiale Contrada della Giraffa. In 1991 toonde hij in Rome 124 werken, waaronder de cyclus Manatthan Transfert, een kritiek op de onhoudbare existentiële waanzinnigheid van de American way of life.

Zijn band met de literatuur was uitermate hecht. Vespignani illustreerde het Decameron van Boccaccio, gedichten en proza van Leopardi, de Volledige Werken van Majakowskij, de Quattro Quartetti van Eliot, de Kafka-verhalen, de sonetten van Belli, de Poëzie van Porta, het Testamento van Villon en La Question van Alleg.

In 1999 werd hij gekozen tot voorzitter van de National Academy of Saint Luke en werd hij Riddercommandeur (Grand'ufficiale) van de Orde al merito della Repubblica italiana.

Solo-tentoonstellingen
1945 Roma, Galleria "La Margherita".
1946 Roma, Galleria "L'Obelisco".
1947 Milaan, Galleria "Il Naviglio".
1949 Turijn, Galleria "La Bussola".
1953 Londen, British Council
1955 Boston, "Museum of Fine Arts".
1957 München, "Haus der Kunst".
1958 Los Angeles, Galleria "Landau Gallery".
1964 Roma, Galleria "Il Fante di Spade".
1965 Roma, Galleria "Il Torcoliere". Grafische tentoonstelling.
1966 Milaan, Galleria "Bergamini".
1967 Roma, Galleria "Il Fante di Spade".
1969 Ferrara, Palazzo dei Diamanti. Toont de cyclus "Imbarco per Citera"
1975 Bologna, Galleria D'Arte Moderna. Tentoonstelling van de cyclus "Tra due guerre", georganiseerd door Franco Solmi.
1979 Toronto, Galleria "Madison". Presentatie James Purdy.
1982 Roma, Castel Sant'Angelo, overzichtstentoonstelling.
1984 Roma, Accademia di Francia di Villa Medici, "Come mosche nel miele" ter ere van Pasolini. In het catalogus teksten van Jean Marie Drot, Laura Betti, Lorenza Trucchi, Pier Paolo Pasolini, Renzo Vespignani.
1986 Praag, Galleria Nazionale. Toont de cyclus "Tra due guerre".
1990 Roma, Palazzo delle Esposizioni. Overzichtstentoonstelling
1999 Cagliari, ExMa, Centro comunale d'arte e cultura.

Postume tentoonstellingen
2011 Cagliari, Spazio Espositivo 2+1, Sovrapposizioni Renzo Vespignani_Angelo Liberati (ter gelegenheid van het tiende sterfjaar).
2011 Rome Galleria Edarcom Europa (ter gelegenheid van het tiende sterfjaar).
2012 Villa Torlonia Casino dei Principi (ter gelegenheid van het tiende sterfjaar).

Werken in musea
Regionale Collectie moderne en hedendaagse kunst van de Valle d'Aosta in het kasteel Gamba te Cret de Breil di Châtillon met het werk: Madonnaro (1962)
Galleria degli Uffizi in Florence met het werk in depot Autoritratto en met de tekening Autoritratto (Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi).
Galleria Civica del Premio Suzzara in Suzzara met de werken: Terezin (1982) en West Broadway (1988).
MAGA museum voor moderne en hedendaagse kunst van Gallarate met het werk: Rottame (1966).
Museo Civico il Correggio in Correggio
Museo Carandente, Palazzo Collicola - Arti visive van Spoleto
Museo d'arte di Avellino met het werk: Marta (1982).
Museo d'arte di Palazzo de'Mayo di Chieti
Museo d'arte Costantino Barbella di Chieti
Museo della Contrada Imperiale della Giraffa di Siena met een drappellone of palio.
Museo della Fondazione "Tito Balestra" di Longiano
Museo della Scuola Romana in Villa Torlonia di Roma
Museo civico di Sulmona
Museo Palazzo Ricci, Macerata
MIG. Museo Internazionale della Grafica, Castronuovo Sant'Andrea (PZ)

Renzo Vespignani (Roma, 19 februari 1924 – Roma, 26 april 2001)

L'Ecclesiaste

Prova d'Artista

Prachtige zachte-inktgravearing die deel uitmaakt van de map Qohélet of L'Ecclesiaste, vier kopergravures van Renzo Vespignani, gepubliceerd in oktober-december 1979 door de drukker Gabriella Berni en gedrukt in 50 exemplaren, waarvan veertig genummerd in Arabische cijfers en tien in Romeinse cijfers

Gepubliceerd in de catalogus van het werk Incisoria (Franca May edizioni) op pagina 152 (zie laatste afbeelding)

In 1979 kostte de map 2.000.000 lire (ca. 1000 euro)

Te koop de gravure met lijst en glas, zoals beschreven
Groot commercieel waarde

Onderdeel van de groep van tien exemplaren in Romeinse cijfers en, precies, het exponent nummer VI in Prova d'Artista

Op watermerkpapier met droogstempel "Renzo Vespignani" rechtsonder
Datering: uitgegeven in oktober-december 1979
Techniek: vernijn/molle (vernis) techniek: een variant van de etsing, een indirecte calcografische procédé die zachte lijnen geeft, vergelijkbaar met potlood, pastelkleur of houtskool. Renzo Vespignani gebruikte deze techniek om een korrelig penseelstreek te verkrijgen in zijn werken.

Ondertekend en gedateerd rechtsonder met potlood: Vespignani '79

Eenexemplaar en oplage linksonder: P.A. 6/10 (VI/X)

Met lijst en glas

Afmetingen van het geëtste gedeelte: 305x493 millimeter

Afmetingen blad: 70x50 cm

Afmetingen lijst: 77x57 cm

Perfect, in uitstekende staat: klaar om aan de collectie toegevoegd te worden (zie de afbeeldingen)

Renzo Vespignani, bij de eerste inschrijving Lorenzo Vespignani (Roma, 19 februari 1924 – Roma, 26 april 2001), was een Italiaanse schilder, illustrator, scenograaf en graveur.

Hij werd in Rome geboren op 19 februari 1924 uit Guido Vespignani en Ester Molinari, achterkleinzoon van Virginio Vespignani, een beroemde architect. Na de dood van zijn vader, een gerespecteerde chirurg en cardioloog, moest hij op jonge leeftijd met zijn moeder verhuizen naar de proletarische wijk Portonaccio, naast San Lorenzo, waar hij opgroeide.

Hier begon hij, tijdens de Duitse bezetting van de hoofdstad, on aan de rand van de macht te tekenen, terwijl hij de harde, vuile en pathetische realiteit om hem heen probeerde vast te leggen: de armoede van het dagelijkse leven, de ruïnes en puinhopen veroorzaakt door bombardementen, het drama van de gemarginaliseerden en de armoede van het dagelijks bestaan.

Zijn kunst beperkte zich niet tot schilderkunst; hij illustreerde talloze meesterwerken. Ook zijn scenografisch werk was belangrijk: werkte aan “I giorni contati” en “L'assassino” van Elio Petri, “Maratona di danza” en “Le Bassaridi” van Hans Werner Henze, “I sette peccati capitali” en “La madre” van Bertolt Brecht, “Jenufa” van Leoš Janáček. Als graveur produceerde hij meer dan vierhonderd titels in etsen, droge naald en lithografie.

Carrière

Tekening uit 1944 in een foto van Paolo Monti uit 1970. Collectie Paolo Monti, BEIC

Hij begon te schilderen tijdens de Duitse bezetting, verborgen bij de graveur Lino Bianchi Barriviera, zijn eerste leermeester. Andere belangrijke referentiepunten die invloed hadden op zijn artistieke begin waren Alberto Ziveri en Luigi Bartolini, terwijl vooral in zijn vroege werken een duidelijke invloed van expressionisten als George Grosz en Otto Dix merkbaar is. In 1945 toonde hij zijn eerste solo-expositie en begon hij bij te dragen aan verschillende politiek-literair tijdschriften (Domenica, Folla, Mercurio, La Fiera Letteraria) met essays, illustraties en satirische tekeningen.

Zijn werk uit de jaren ’44 tot ’48 beschrijft de poging tot herrijzenis van een door oorlog verwoest Italië. In 1956 richt hij, met andere intellectuelen, het tijdschrift Città aperta op, gericht op de problemen van de stedelijke cultuur.

In 1961 behoort hij tot de winnaars van de Premio Spoleto; de geselecteerde kunstenaars kregen een essay gewijd aan hen, vergezeld van een reproductie in groot formaat (zwart-wit en vierkleurendruk) van de tentoongestelde werken. In 1963 werd een van zijn werken tentoongesteld op de tentoonstelling Contemporary Italian Paintings, gehouden in enkele Australische steden. In 1963-64 toonde hij zijn werk op de tentoonstelling Peintures italiennes d'aujourd'hui, georganiseerd in het Midden-Oosten en Noord-Afrika.

Onder de kunstenaars die hem nabij stonden, worden Giuseppe Zigaina genoemd (en de zogenoemde Scuola di Portonaccio) en, na ’63, de groep genaamd Il pro e il contro, die hij samen met Ugo Attardi, Fernando Farulli, Ennio Calabria, Piero Guccione en Alberto Gianquinto oprichtte.

Vanaf 1969 werkte Vespignani aan grote schildercycli gewijd aan de crisis van de welvaartsmaatschappij: Imbarco per Citera (1969), over de intellectuele elite die betrokken was bij ’68; Album di Famiglia (1971), een polemische blik op zijn persoonlijke dagelijkheid; Tra due guerre (1973-1975), een feilloze analyse van het zedelijk en kleinburgerlijk autoritarisme in Italië; Come mosche nel miele (1984) gewijd aan Pier Paolo Pasolini. In 1983 werd hij gevraagd het drappellone van augustus van de Palio di Siena te schilderen, gewonnen door de Imperiale Contrada della Giraffa. In 1991 toonde hij in Rome 124 werken, waaronder de cyclus Manatthan Transfert, een kritiek op de onhoudbare existentiële waanzinnigheid van de American way of life.

Zijn band met de literatuur was uitermate hecht. Vespignani illustreerde het Decameron van Boccaccio, gedichten en proza van Leopardi, de Volledige Werken van Majakowskij, de Quattro Quartetti van Eliot, de Kafka-verhalen, de sonetten van Belli, de Poëzie van Porta, het Testamento van Villon en La Question van Alleg.

In 1999 werd hij gekozen tot voorzitter van de National Academy of Saint Luke en werd hij Riddercommandeur (Grand'ufficiale) van de Orde al merito della Repubblica italiana.

Solo-tentoonstellingen
1945 Roma, Galleria "La Margherita".
1946 Roma, Galleria "L'Obelisco".
1947 Milaan, Galleria "Il Naviglio".
1949 Turijn, Galleria "La Bussola".
1953 Londen, British Council
1955 Boston, "Museum of Fine Arts".
1957 München, "Haus der Kunst".
1958 Los Angeles, Galleria "Landau Gallery".
1964 Roma, Galleria "Il Fante di Spade".
1965 Roma, Galleria "Il Torcoliere". Grafische tentoonstelling.
1966 Milaan, Galleria "Bergamini".
1967 Roma, Galleria "Il Fante di Spade".
1969 Ferrara, Palazzo dei Diamanti. Toont de cyclus "Imbarco per Citera"
1975 Bologna, Galleria D'Arte Moderna. Tentoonstelling van de cyclus "Tra due guerre", georganiseerd door Franco Solmi.
1979 Toronto, Galleria "Madison". Presentatie James Purdy.
1982 Roma, Castel Sant'Angelo, overzichtstentoonstelling.
1984 Roma, Accademia di Francia di Villa Medici, "Come mosche nel miele" ter ere van Pasolini. In het catalogus teksten van Jean Marie Drot, Laura Betti, Lorenza Trucchi, Pier Paolo Pasolini, Renzo Vespignani.
1986 Praag, Galleria Nazionale. Toont de cyclus "Tra due guerre".
1990 Roma, Palazzo delle Esposizioni. Overzichtstentoonstelling
1999 Cagliari, ExMa, Centro comunale d'arte e cultura.

Postume tentoonstellingen
2011 Cagliari, Spazio Espositivo 2+1, Sovrapposizioni Renzo Vespignani_Angelo Liberati (ter gelegenheid van het tiende sterfjaar).
2011 Rome Galleria Edarcom Europa (ter gelegenheid van het tiende sterfjaar).
2012 Villa Torlonia Casino dei Principi (ter gelegenheid van het tiende sterfjaar).

Werken in musea
Regionale Collectie moderne en hedendaagse kunst van de Valle d'Aosta in het kasteel Gamba te Cret de Breil di Châtillon met het werk: Madonnaro (1962)
Galleria degli Uffizi in Florence met het werk in depot Autoritratto en met de tekening Autoritratto (Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi).
Galleria Civica del Premio Suzzara in Suzzara met de werken: Terezin (1982) en West Broadway (1988).
MAGA museum voor moderne en hedendaagse kunst van Gallarate met het werk: Rottame (1966).
Museo Civico il Correggio in Correggio
Museo Carandente, Palazzo Collicola - Arti visive van Spoleto
Museo d'arte di Avellino met het werk: Marta (1982).
Museo d'arte di Palazzo de'Mayo di Chieti
Museo d'arte Costantino Barbella di Chieti
Museo della Contrada Imperiale della Giraffa di Siena met een drappellone of palio.
Museo della Fondazione "Tito Balestra" di Longiano
Museo della Scuola Romana in Villa Torlonia di Roma
Museo civico di Sulmona
Museo Palazzo Ricci, Macerata
MIG. Museo Internazionale della Grafica, Castronuovo Sant'Andrea (PZ)

Details

Kunstenaar
Renzo Vespignani (1924–2001)
Verkocht door
Eigenaar of wederverkoper
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
L'Ecclesiaste - P.A. 6/10 - Senza riserva - Ottima
Techniek
Ets
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
1979
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
70 cm
Breedte
50 cm
Stijl
Modern
Periode
1970-1980
Aangeboden met lijst
Ja
ItaliëGeverifieerd
435
Objecten verkocht
96,23%
Particulier

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Prenten en multiples