Richard Lindner (1901–1978) - Uptown

Prachtige litho, eerste originele editie, Éditions Georges Visat, zeldzaam proefdruk: de afbeelding werd later in serie op posters gereproduceerd.

Richard Lindner (Hamburg, 11 november 1901 – New York, 16 april 1978)
Het leven van de schilder Richard Lindner, die van Duitse afkomst is en Amerikaans door adoptie, is bijzonder relevant voor heel zijn oeuvre. Geboren uit een Duits-Joodse vader en een Amerikaanse moeder, bracht Lindner zijn jeugd door in Neurenberg, Dürers stad, en kreeg hij opleiding als kunstenaar aan de Kunstakademie in München. Tijdens zijn vormingsjaren werd hij vooral getroffen door een bezoek aan de verzameling schilderijen van geesteszieken, verzameld door de psychiater en kunsthistoricus Hans Prinzhorn aan de Heidelbergse universiteit.

Tijdens 1927 en 1928 woonde Lindner in Berlijn, waar hij de ontwikkeling van de Neue Sachlichkeit (Nieuwe Objectiviteit) zag, een beweging die een onuitwisbare sporen naliet in al zijn latere schilderijen. In 1929 keerde hij terug naar München, waar hij zijn klasgenote Elisabeth Schülein huwde en begon te werken als artistiek directeur voor het belangrijke uitgeverij Knorr & Hirth. Toen Hitler aan de macht kwam, verlaten Lindner, net als vele andere Duitse joden, zijn vaderland en ging in Parijs wonen, waar hij bleef werken als grafisch ontwerper tot 1939.

In 1941 emigreerde Lindner naar de Verenigde Staten en vestigde zich in New York, waar hij begon illustraties bij te dragen aan tijdschriften Fortune, Vogue en Harper’s Bazaar en al snel de meest modegrafisch ontwerper werd. Ondanks het verkrijgen van de Amerikaanse nationaliteit in 1948, voelde Lindner zich nooit volledig Amerikaans, hoewel hij zichzelf wel een New Yorker noemde. Het was juist in New York waar hij relatief laat in het leven begon met schilderen, in 1952. De vrije en kosmopolitische levensstijl van de legendarische Amerikaanse stad wekte zijn artistieke talent aan en de onderwerpen van zijn schilderijen — gangsters, prostituees of mensen uit theater, circus of muziekcafé — werden geïnspireerd door de onderwereld rond Times Square of ontleend aan de Amerikaanse massacultuur.

In een tijd waarin Abstract Expressionism enorm in trek was, liep Lindners schilderkunst tegen de stroom in en hield ze altijd afstand. Zijn beeldtaal van levendige kleuren en brede kleurvlakken en zijn stedelijke thema’s maken hem een voorloper van de Amerikaanse Pop Art. Tegelijkertijd is de kritische toon van zijn schilderijen te danken aan de invloed van Europese kunststromingen zoals Neue Sachlichkeit en Dada. Zijn eerste tentoonstelling vond pas in 1954 plaats, toen hij al ruim vijftig was, en, opmerkelijk genoeg, werd die gehouden in de Betty Parsons Gallery in New York, een plek geassocieerd met de Amerikaanse Expressionisten. Hij hertrouwde in 1969; zijn tweede vrouw Denise Kopelman was een jonge Franse kunststudente. Kort daarna begonnen de Lindners een half jaar in Parijs door te brengen. Hij begon erkenning te krijgen voor zijn werk in de jaren zeventig.

Zijn werken bevinden zich nu in de belangrijkste musea ter wereld."