IABO - This is not by me (Portrait of Andy Warhol)

Een eerste indruk, Iabo (Napels, 1980) laat zich inspireren door de Pop Art van de jaren tachtig. Hij onderzoekt de lijn en bestudeert de vorm ervan. En maakt er een ware obsessie van, met een constante zoektocht naar mechanische perfectie, maar dan op ambachtelijke wijze. In Iabo is de grens tussen mens en machine heel dun. Zijn creaties zijn technisch perfect. Een obsessie die hem heeft aangezet tot het experimenteren en het ontwikkelen van een zeer persoonlijke taal. Gedeeltelijk voortgekomen uit ervaringen met Street Art, deels uit een diepgeworteld gevoel voor maat, dat uit al zijn werken spreekt. Zijn schildercyclus kan worden teruggebracht tot enkele rode draden, terugkerende leitmotieven. Of het nu gaat om antropomorfe profielen, brievenbussen, prestigieuze merken of populaire onderwerpen, dat maakt niet uit. Alles wordt door Iabo onder de loep genomen, gekenmerkt en geïdentificeerd met een heel specifiek merk: dat van hem.

Een verleden als schrijver, een kameleonachtige persoonlijkheid, een sterk ethisch besef. Veel selectiebewerkingen worden toegepast op het collectieve beeld, dat steeds meer wordt gereduceerd tot de kern. En het wordt gekleed in elegantie. Het zou passend zijn om te zeggen: 'less is more'. En dat is het ook. Herkenbaarheid gaat niet verloren in de minimalistische aanpak, maar wordt juist versterkt door enkele essentiële trekken die de kijker nooit in de war brengen. Het ironische spel van combinaties, het licht vervaagde kleurenpalet, de uniforme kleur, de gradatie van nuances, de gedurfde lijn. Geen kunstgrepen, eerder een opwindend spel dat de grenzen opzoekt van de meest radicale cynisme.
Ongebruikelijke combinaties tussen beelden en betekenissen die schijnbaar losstaan, maar altijd gericht op het overbrengen van een positieve boodschap. Politiek correct. Nooit ten gunste van de esthetiek.
Het werk van Iabo is zeer actueel, omdat het helpt bij het identificeren van een bepaald historisch moment in plaats van een gemeenschappelijk gevoel. Zijn personages communiceren, zoeken oplossingen, overbruggen afstanden, bouwen relaties op en veroorzaken reacties.
Een voortdurende de-constructie en her-constructie. Buiten en binnen het doek. Men begint met een thema en er ontstaan oneindige variaties. Of het nu gaat om de lijn van de parkeerplaats of om een meervoudig consumptiegoed, de levenscyclus van het werk blijft altijd onherroepelijk ongerept en gefluctueerd.
Het consumisme krijgt vorm in een hypothetisch, herkenbaar en niet-reëel universum. In een herhaalbaar formaat, moreel ethisch en aanpasbaar. Absoluut veelzijdig, esthetisch perfect. Eenvoudig, schoon, gebruiksvriendelijk. Zijn schilderkunstige productie neigt steeds meer naar het gebruik van plexiglas als materiaal van uitmuntendheid om de boodschap over de zuiverheid van de lineaire composities nog beter te benadrukken.
Iabo kent ongetwijfeld de waarde van viral marketing. Zijn werken bestrijken oppervlakken van meer dan vijf meter, waardoor de grens tussen echt en fantasie, tussen mens en superheld, wordt doorbroken.
Als alles mogelijk is in de kunst, overtreft de realiteit in Iabo’s universum de verbeelding. Ondanks dat de populaire, iconische, en popcultuurstijl niet voor iedereen is weggelegd, zijn zijn bewerkingen uiterst verfijnd en bedoeld voor een elite van liefhebbers die de primaire betekenis ervan begrijpen: verder dan esthetiek, symmetrie en de algehele harmonie.
Aan de basis van zijn constructies ligt een stevige klacht over de culturele vlakheid. De provocatie, de directheid, het spontane karakter onderbouwen een goed doordachte, intelligente, culturele en trefzekere poëtiek. Democratisme, eerlijkheid en originaliteit kenmerken hem als een artiest/intellectueel die een kind is van zijn tijd. Een onmisbare inzet die ten grondslag ligt aan elke creatie.
Hoewel hij nog erg jong is, weet Iabo op natuurlijke en uiterst eenvoudige wijze actuele onderwerpen aan te pakken en (helaas alleen op het doek) de existentiële conflicten op te lossen die onze samenleving teisteren.

Michele Luca Nero (bron Artibune)

IABO maakt deel uit van dezelfde straatkunstbeweging als: Shepard Fairey 'Obey Giant', Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Insane 51, Pichi Avo, popart, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.