Hiones (XX-XXI) - Smile (U.V. Effects)






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
| € 2 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 123077 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Hiones, Smile (U.V. Effects), een unieke 1/1 PLA-kunstculptuur uit Portugal (2025), met afmetingen 25 x 19 x 12 cm, 3D-getekend, UV-reactieve rode laag, met COA en verzonden in een kartonnen doos.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelaarsobject.
100% handgeschilderd.
Het beeldhouwwerk is gemaakt van PLA.
Werk verzonden in een kartonnen doos, correct verpakt door DHL Express.
Vergezeld door COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
‘Smile’ is een sculptuur die de handeling van kijken en interpreteren omzet in een fysieke en zintuiglijke ervaring. Gemaakt uit 417 individuele elementen — een stevige basis en 416 rechthoekige blokken gedrukt in PLA met variërende hoogtes — onthult het werk haar ware identiteit pas wanneer het als geheel wordt bekeken. Op het eerste gezicht lijkt elk stuk geïsoleerd en puur geometrisch; maar wanneer ze samen worden gebracht, vormen ze het abstracte beeld van een glimlach die uit de diepte opduikt.
Aangebracht met spuitverf, wisselen de gespoten oppervlakken af tussen zwart en rood, waardoor een krachtig contrast ontstaat dat het volume en de illusie van beweging benadrukt. De rode laag is reactief op UV-licht, waardoor een onzichtbare dimensie voor het blote oog wordt onthuld. Bij belichting verandert de sculptuur, alsof de glimlach eigen leven krijgt, wat verborgen emoties en innerlijke energie symboliseert.
‘Smile’ nodigt de kijker uit zich te verplaatsen, dichterbij te komen en weer weg te gaan om te ontcijferen wat voor zich ligt — een visuele metafoor over hoe kleine delen iets groters kunnen vormen dan zichzelf. Het werk stelt de perceptie in vraag en viert het menselijke vermogen om betekenis te vinden, zelfs in fragmentatie.
Een ode aan de kracht van een eenvoudige glimlach: onzichtbaar van dichtbij, duidelijk op afstand, en transformerend onder het juiste licht.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als zijn belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal die gekenmerkt wordt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp combineert. Hij presenteert zijn werken in zowel openbare als private contexten, met als doel tot nadenken te stemmen en te inspireren. Vandaag de dag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en verdiept hij de impact van zijn kunst op de ruimte om hem heen.
Verzamelaarsobject.
100% handgeschilderd.
Het beeldhouwwerk is gemaakt van PLA.
Werk verzonden in een kartonnen doos, correct verpakt door DHL Express.
Vergezeld door COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
‘Smile’ is een sculptuur die de handeling van kijken en interpreteren omzet in een fysieke en zintuiglijke ervaring. Gemaakt uit 417 individuele elementen — een stevige basis en 416 rechthoekige blokken gedrukt in PLA met variërende hoogtes — onthult het werk haar ware identiteit pas wanneer het als geheel wordt bekeken. Op het eerste gezicht lijkt elk stuk geïsoleerd en puur geometrisch; maar wanneer ze samen worden gebracht, vormen ze het abstracte beeld van een glimlach die uit de diepte opduikt.
Aangebracht met spuitverf, wisselen de gespoten oppervlakken af tussen zwart en rood, waardoor een krachtig contrast ontstaat dat het volume en de illusie van beweging benadrukt. De rode laag is reactief op UV-licht, waardoor een onzichtbare dimensie voor het blote oog wordt onthuld. Bij belichting verandert de sculptuur, alsof de glimlach eigen leven krijgt, wat verborgen emoties en innerlijke energie symboliseert.
‘Smile’ nodigt de kijker uit zich te verplaatsen, dichterbij te komen en weer weg te gaan om te ontcijferen wat voor zich ligt — een visuele metafoor over hoe kleine delen iets groters kunnen vormen dan zichzelf. Het werk stelt de perceptie in vraag en viert het menselijke vermogen om betekenis te vinden, zelfs in fragmentatie.
Een ode aan de kracht van een eenvoudige glimlach: onzichtbaar van dichtbij, duidelijk op afstand, en transformerend onder het juiste licht.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als zijn belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal die gekenmerkt wordt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp combineert. Hij presenteert zijn werken in zowel openbare als private contexten, met als doel tot nadenken te stemmen en te inspireren. Vandaag de dag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en verdiept hij de impact van zijn kunst op de ruimte om hem heen.
