Dikhotomy - Non stop the music - No Reserve - Unique Edition






Bezit een PhD in hedendaagse kunst en filosofie; vijf jaar ervaring in veilingmarkt.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 122630 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dikhotomy's Non stop the music - No Reserve - Unique Edition is handgesigneerde 2025 giclée digitale afdruk op 350 gsm katoenen doek (buitenmaten 60 × 85 cm; afbeelding 50 × 75 cm met 5 cm marges) in een gelimiteerde 1/1-editie.
Beschrijving van de verkoper
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 gsm katoenen canvas, volledige maat 60 × 85 cm.
De afbeelding zelf meet 50 × 75 cm en is gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, wat zorgt voor een nette, professionele ophanging zonder het kunstwerk te snijden. Perfect om te laten inlijsten of op te spannen. Het kunstwerk is met de hand ondertekend op de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempeld zegel en een echtheidscertificaat (COA).
Klassieke kunst wordt herinterpreteerd onder de koele gloed van neon. De performer wordt een symbool van culturele duurzaamheid, terwijl ze haar viool speelt te midden van digitale ruis. ‘Electric Muse’ staat als een allegorie voor de blijvende aard van kunst te midden van hedendaagse vergankelijkheid.
● Een unieke ervaring voor verzamelaars – Na je aankoop ontvang je een digitaal certificaat via e-mail. In de verpakking vind je ook een gedrukt kaartje, handondertekend, samen met een exclusief certificaat met volledige artiestgegevens en bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recycleerbare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met volgnummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur voorbereid. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
Over de artiest:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar gevestigd in Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwerpstudio's voordat hij zich volledig richtte op modeillustratie, waarbij hij samenwerkte met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy Project:
Al vier jaar lang is Dikhotomy een doorlopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als amusement te leiden.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatige digitale bewerking en AI-gestuurde tools (midjourney en recraft) die het menselijke en het technologische samenbrengen. Geïnspireerd door popart en urban art, is Dikhotomy een bewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in de Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, van 25 tot 28 oktober 2025.
Zijn illustratie 'I am Jesus' stond op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
Naast het deelnemen aan beurzen en galeries, werkt hij samen met interieurontwerp- en conceptwinkels in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: digitale kunst, barokportret, neoclassicistische stijl, moderne muze, neonlicht, hedendaagse kunst, fusie-stijl, tijdloze schoonheid, hybride kunst, klassiek ontmoet modern, emotioneel portret, artistieke fotografie, pop-surrealism, futuristisch barok, modern klassiek, kunstherinterpretatie, culturele fusie, digitale realisme, esthetische harmonie, artistiek contrast, moderne elegantie, visuele poëzie, verlicht portret, conceptuele kunst, hedendaags portret, surrealistische schoonheid, visuele metafoor, hybride cultuur, esthetische revival, creatieve crossover, poëtische muze, luminair portret, herontworpen klassiek, barokinvloed, renaissance-vibes, artistieke ironie, nieuw barok, visueel vertellen, artistieke fusie, vrouwelijk portret, moderne schilderkunst, licht en schaduw, digitale meesterwerk, hybride elegantie, artistieke mix, tijdloze muze, retro-futuristische kunst, neon-esthetiek, klassiek herstel, pop-ironie, culturele dialoog, esthetische nostalgie, beeldende kunst, dromerige realisme, expressieve kunst, fijnschilderij portret, barokinvloed, renaissance-inspiratie, moderne interpretatie, nieuwe meesters, herdefinieerde schoonheid, emotionele expressie, hybride classicisme, hedendaagse esthetiek, digitale schilderstijl, poëtisch realisme, conceptuele schoonheid, fijne kunst fusie, artistieke herinterpretatie, moderne symboliek, esthetisch licht, levendig classicisme, fusie van tijdperken, artistieke nostalgie, verfijnd portret, neon-modernisme, Bouguereau, Ingres, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Franz Hals, Winterhalter, Gérôme, Rembrandt, Van Dyck.
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 gsm katoenen canvas, volledige maat 60 × 85 cm.
De afbeelding zelf meet 50 × 75 cm en is gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, wat zorgt voor een nette, professionele ophanging zonder het kunstwerk te snijden. Perfect om te laten inlijsten of op te spannen. Het kunstwerk is met de hand ondertekend op de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempeld zegel en een echtheidscertificaat (COA).
Klassieke kunst wordt herinterpreteerd onder de koele gloed van neon. De performer wordt een symbool van culturele duurzaamheid, terwijl ze haar viool speelt te midden van digitale ruis. ‘Electric Muse’ staat als een allegorie voor de blijvende aard van kunst te midden van hedendaagse vergankelijkheid.
● Een unieke ervaring voor verzamelaars – Na je aankoop ontvang je een digitaal certificaat via e-mail. In de verpakking vind je ook een gedrukt kaartje, handondertekend, samen met een exclusief certificaat met volledige artiestgegevens en bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recycleerbare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met volgnummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur voorbereid. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
Over de artiest:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar gevestigd in Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwerpstudio's voordat hij zich volledig richtte op modeillustratie, waarbij hij samenwerkte met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy Project:
Al vier jaar lang is Dikhotomy een doorlopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als amusement te leiden.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatige digitale bewerking en AI-gestuurde tools (midjourney en recraft) die het menselijke en het technologische samenbrengen. Geïnspireerd door popart en urban art, is Dikhotomy een bewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in de Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, van 25 tot 28 oktober 2025.
Zijn illustratie 'I am Jesus' stond op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
Naast het deelnemen aan beurzen en galeries, werkt hij samen met interieurontwerp- en conceptwinkels in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: digitale kunst, barokportret, neoclassicistische stijl, moderne muze, neonlicht, hedendaagse kunst, fusie-stijl, tijdloze schoonheid, hybride kunst, klassiek ontmoet modern, emotioneel portret, artistieke fotografie, pop-surrealism, futuristisch barok, modern klassiek, kunstherinterpretatie, culturele fusie, digitale realisme, esthetische harmonie, artistiek contrast, moderne elegantie, visuele poëzie, verlicht portret, conceptuele kunst, hedendaags portret, surrealistische schoonheid, visuele metafoor, hybride cultuur, esthetische revival, creatieve crossover, poëtische muze, luminair portret, herontworpen klassiek, barokinvloed, renaissance-vibes, artistieke ironie, nieuw barok, visueel vertellen, artistieke fusie, vrouwelijk portret, moderne schilderkunst, licht en schaduw, digitale meesterwerk, hybride elegantie, artistieke mix, tijdloze muze, retro-futuristische kunst, neon-esthetiek, klassiek herstel, pop-ironie, culturele dialoog, esthetische nostalgie, beeldende kunst, dromerige realisme, expressieve kunst, fijnschilderij portret, barokinvloed, renaissance-inspiratie, moderne interpretatie, nieuwe meesters, herdefinieerde schoonheid, emotionele expressie, hybride classicisme, hedendaagse esthetiek, digitale schilderstijl, poëtisch realisme, conceptuele schoonheid, fijne kunst fusie, artistieke herinterpretatie, moderne symboliek, esthetisch licht, levendig classicisme, fusie van tijdperken, artistieke nostalgie, verfijnd portret, neon-modernisme, Bouguereau, Ingres, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Franz Hals, Winterhalter, Gérôme, Rembrandt, Van Dyck.
