Serena Grassetti - Claim Your Space

07
dagen
21
uren
03
minuten
35
seconden
Huidig bod
€ 50
Minimumprijs niet bereikt
Itziar Ramos
Expert
Geselecteerd door Itziar Ramos

Heeft een bachelordiploma in kunstgeschiedenis en leidde moderne en hedendaagse naoorlogse kunst bij Bonhams.

Schatting galerie  € 3.000 - € 3.600
5 andere personen volgen dit object
frBieder 5945 € 50

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 122385 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Serena Grassetti’s origineel gemengde techniek werk Claim Your Space (2025) op ecoprint-doek, handgetekend, 105 × 85 cm, in uitstekende staat, voorstelling van de natuur met roze, bruin, beige, zwart, paars en wit tonen, verzonden opgerold zonder lijst en voorzien van een certificaat van echtheid; rechtstreeks verkocht door de kunstenaar.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Een vrouw komt voort uit de energie van de kleuren van de natuur, onvolledig maar levendig, met een peinzend gezicht en een blik die de ziel raakt. Haar aanwezigheid is onmiskenbaar en onmeetbaar: ze brengt een krachtige, heldere en onstuitbare boodschap over, die explodeert in de ruimte samen met de energie van de kleuren en een diepe emotionele indruk achterlaat.

Verzending en presentatie:
Het kunstwerk wordt zonder lijst verzonden, zorgvuldig op een buis gerold om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan worden ingelijst of op een lijst worden gemonteerd, naar keuze van de verzamelaar.

Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.

Dit kunstwerk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

AANDACHT:

De stof is niet behandeld met gesso of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
Mag niet te strak worden getrokken tijdens de constructie om veranderingen in de textuur en de afwerking van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
Gebruik de tenditela niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
Het wordt aanbevolen om te vertrouwen op een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage.


De kunstenaar ontwikkelt een visuele zoektocht die de grens onderzoekt tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar vervaging.
Door middel van een intuïtieve en tegelijkertijd gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken over de mens op het moment dat hij zichzelf verliest, fragmentariseert en transformeert.
De schildermaterialen, onvoltooide tekenen en vlekken worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke spoor, is een fragment van aanwezigheid dat weerstaat de vergetelheid.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, bevindt zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema's als identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.


Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse kunstenares. Ze woont en werkt in het midden van Italië.
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren combineert.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Zijn stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte vlekken, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk kunstwerk uniek en herkenbaar maken.

Tentoont in solo- en groepstentoonstellingen in Italië en het buitenland.
Elk werk wordt geleverd met een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte zoektocht.




Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van degenen die de schilderkunst hebben weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van de kleur voelt men dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon iconisch heeft gemaakt, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich nestelt in het landschap van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact, dat kan dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.

Een kunstwerk bestemd voor degenen die de waarde begrijpen van een kunst die verder gaat dan de vorm, en doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fine art, die altijd op zoek zijn naar unieke stukken die zich tussen de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst kunnen plaatsen.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in waarde zullen toenemen in de loop der tijd.

In een wereld gedomineerd door popartiesten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit kunstwerk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie op zoek is naar hedendaagse kunst met een opvallende en authentieke handtekening.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, wat heeft bijgedragen aan de ontwikkeling van een consistente en onderscheidende visuele taal.

De werken zijn te vinden in privécollecties en internationale kunstgalerieën, met verkooppunten in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en kunstinvesteringen. Perfect voor wie op zoek is naar uniek en origineel werk dat traditie, innovatie en diepgaande visuele expressie combineert.


Technische specificaties
Eco-print stof met houtskooltekening.
Handtekening door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen.


Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont, en haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen op internationaal niveau. Sinds haar jeugd beoefent Serena Grassetti kunst, waarbij ze werkt met de natuur en alles wat deze biedt. Ze wordt geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur te verbeelden in haar werk, door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen combineren met innovatieve artistieke technieken, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en vooraanstaande artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitingen zich als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds groter publiek inspireren.


Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie de technieken van ecoprinting en houtskool combineert, en zo unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omringd door natuurlijke schoonheid, haalt Serena haar inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Zijn artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidende artistieke taal ontstaat waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Zijn werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van bekende lokale artiesten zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te bewandelen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.

Een vrouw komt voort uit de energie van de kleuren van de natuur, onvolledig maar levendig, met een peinzend gezicht en een blik die de ziel raakt. Haar aanwezigheid is onmiskenbaar en onmeetbaar: ze brengt een krachtige, heldere en onstuitbare boodschap over, die explodeert in de ruimte samen met de energie van de kleuren en een diepe emotionele indruk achterlaat.

Verzending en presentatie:
Het kunstwerk wordt zonder lijst verzonden, zorgvuldig op een buis gerold om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan worden ingelijst of op een lijst worden gemonteerd, naar keuze van de verzamelaar.

Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.

Dit kunstwerk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

AANDACHT:

De stof is niet behandeld met gesso of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
Mag niet te strak worden getrokken tijdens de constructie om veranderingen in de textuur en de afwerking van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
Gebruik de tenditela niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
Het wordt aanbevolen om te vertrouwen op een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage.


De kunstenaar ontwikkelt een visuele zoektocht die de grens onderzoekt tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar vervaging.
Door middel van een intuïtieve en tegelijkertijd gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken over de mens op het moment dat hij zichzelf verliest, fragmentariseert en transformeert.
De schildermaterialen, onvoltooide tekenen en vlekken worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke spoor, is een fragment van aanwezigheid dat weerstaat de vergetelheid.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, bevindt zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema's als identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.


Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse kunstenares. Ze woont en werkt in het midden van Italië.
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren combineert.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Zijn stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte vlekken, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk kunstwerk uniek en herkenbaar maken.

Tentoont in solo- en groepstentoonstellingen in Italië en het buitenland.
Elk werk wordt geleverd met een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte zoektocht.




Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van degenen die de schilderkunst hebben weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van de kleur voelt men dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon iconisch heeft gemaakt, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich nestelt in het landschap van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact, dat kan dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.

Een kunstwerk bestemd voor degenen die de waarde begrijpen van een kunst die verder gaat dan de vorm, en doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fine art, die altijd op zoek zijn naar unieke stukken die zich tussen de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst kunnen plaatsen.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in waarde zullen toenemen in de loop der tijd.

In een wereld gedomineerd door popartiesten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit kunstwerk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie op zoek is naar hedendaagse kunst met een opvallende en authentieke handtekening.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, wat heeft bijgedragen aan de ontwikkeling van een consistente en onderscheidende visuele taal.

De werken zijn te vinden in privécollecties en internationale kunstgalerieën, met verkooppunten in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en kunstinvesteringen. Perfect voor wie op zoek is naar uniek en origineel werk dat traditie, innovatie en diepgaande visuele expressie combineert.


Technische specificaties
Eco-print stof met houtskooltekening.
Handtekening door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen.


Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont, en haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen op internationaal niveau. Sinds haar jeugd beoefent Serena Grassetti kunst, waarbij ze werkt met de natuur en alles wat deze biedt. Ze wordt geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur te verbeelden in haar werk, door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen combineren met innovatieve artistieke technieken, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en vooraanstaande artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitingen zich als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds groter publiek inspireren.


Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie de technieken van ecoprinting en houtskool combineert, en zo unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omringd door natuurlijke schoonheid, haalt Serena haar inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Zijn artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidende artistieke taal ontstaat waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Zijn werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van bekende lokale artiesten zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te bewandelen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.

Details

Kunstenaar
Serena Grassetti
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Claim Your Space
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2025
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Bruin, Paars, Roze, Wit, Zwart
Hoogte
105 cm
Breedte
85 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
563
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst