Sonia J - "Portals C2" - "Topography of Memory - Synchronicities" Collection





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 122986 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Sonia J, Portals C2 – Topografie van herinnering - Synchroniciteiten Collectie, een originele acrylschilderij op gespannen katoenen doek van 80 × 80 cm (dikte 2 cm), met handtekening, uit 2025 in Portugal, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
Dit abstracte schilderij van 80 × 80 cm behoort tot een reeks werken die zijn bedacht als een kaart van binnenlandse landschappen — plaatsen gevormd door geheugen, breuk, intuïtie en vernieuwing. In plaats van het verleden te illustreren, behandelt het werk geheugen als synchroniciteit: signalen en uitlijningen die ontstaan precies wanneer transformatie onvermijdelijk wordt.
Gelaagde kleurvlakken, getekende lijnen en oplossende vormen creëren een gevoel van verschuivende architectuur. Wat op het eerste gezicht gestructureerd lijkt, opent zich geleidelijk in vloeiendheid, alsof vaste kaders losser worden en bewegen in licht. De compositie weerspiegelt een persoonlijke reis: de bevrijding van starre systemen die ooit nodig waren in een zakelijk leven, en de omarming van een meer intuïtief, energiegericht creatief proces.
In dit stuk legt geometrie geen orde op; het onderhandelt met emotie. Vormen zweven, overlappen en ademen, waardoor kleur psychologisch gewicht krijgt in plaats van decoratieve intentie. Het oppervlak houdt zowel spanning als openheid vast — een visuele drempel tussen controle en vrijheid.
Uitgevoerd op gespannen katoenen doek, 2 cm diepte, wordt het werk volledig gespannen en klaar om op te hangen geleverd, ontworpen als een krachtige maar contemplatieve aanwezigheid binnen een hedendaags interieur. Het fungeert als een dynamisch middelpunt, dat de modernistische lijn verbindt met een duidelijk hedendaags gevoel.
Voor verzamelaars biedt dit schilderij meer dan alleen visueel effect: het is een uitnodiging in een overgangsruimte — waar structuur verdwijnt, intuïtie de leiding neemt, en een nieuwe artistieke taal vorm begint te krijgen.
Ideaal voor zakelijke/institutionele ruimtes.
Over Sonia J.
Ik herschrijf het vrouwelijke sacred door textuur, herinnering en moed.
Mijn oppervlakken zijn gebouwd, uitgehouwen, gekrast en herbedacht — niet om zuiverheid te behouden, maar om aanwezigheid te onthullen.
Door gelaagde abstracties, verticale gebaren en tactiele kleurvelden verkent mijn werk veerkracht, emotionele archeologie en de stille kracht die een leven vormt. Mijn praktijk ontstaat uit een diepgaande persoonlijke transformatie: na meer dan 30 jaar als C-level executive in de technologiesector te hebben gewerkt, heb ik ervoor gekozen afstand te nemen van corporate structuren en de taal van de kunst volledig te beheersen.
Mijn werk is internationaal tentoongesteld en geselecteerd door curatoren en galeries door heel Europa. Recente hoogtepunten zijn onder meer het benoemen tot Top 10 Berlin Contemporary Artists (2024–2025), selectie voor Top Selectie Berlin door BBA Gallery en PitturiAmo, deelname aan internationale kunstbeurzen in Berlijn, Barcelona en Braga, en opdrachtprojecten voor luxe hotels en spa-omgevingen (Verona, Italië).
Elk doek staat zowel als een artistieke verklaring als een geleefde ervaring — gegrond, doelbewust en onmiskenbaar levend.
Hartelijke groeten.
Dit abstracte schilderij van 80 × 80 cm behoort tot een reeks werken die zijn bedacht als een kaart van binnenlandse landschappen — plaatsen gevormd door geheugen, breuk, intuïtie en vernieuwing. In plaats van het verleden te illustreren, behandelt het werk geheugen als synchroniciteit: signalen en uitlijningen die ontstaan precies wanneer transformatie onvermijdelijk wordt.
Gelaagde kleurvlakken, getekende lijnen en oplossende vormen creëren een gevoel van verschuivende architectuur. Wat op het eerste gezicht gestructureerd lijkt, opent zich geleidelijk in vloeiendheid, alsof vaste kaders losser worden en bewegen in licht. De compositie weerspiegelt een persoonlijke reis: de bevrijding van starre systemen die ooit nodig waren in een zakelijk leven, en de omarming van een meer intuïtief, energiegericht creatief proces.
In dit stuk legt geometrie geen orde op; het onderhandelt met emotie. Vormen zweven, overlappen en ademen, waardoor kleur psychologisch gewicht krijgt in plaats van decoratieve intentie. Het oppervlak houdt zowel spanning als openheid vast — een visuele drempel tussen controle en vrijheid.
Uitgevoerd op gespannen katoenen doek, 2 cm diepte, wordt het werk volledig gespannen en klaar om op te hangen geleverd, ontworpen als een krachtige maar contemplatieve aanwezigheid binnen een hedendaags interieur. Het fungeert als een dynamisch middelpunt, dat de modernistische lijn verbindt met een duidelijk hedendaags gevoel.
Voor verzamelaars biedt dit schilderij meer dan alleen visueel effect: het is een uitnodiging in een overgangsruimte — waar structuur verdwijnt, intuïtie de leiding neemt, en een nieuwe artistieke taal vorm begint te krijgen.
Ideaal voor zakelijke/institutionele ruimtes.
Over Sonia J.
Ik herschrijf het vrouwelijke sacred door textuur, herinnering en moed.
Mijn oppervlakken zijn gebouwd, uitgehouwen, gekrast en herbedacht — niet om zuiverheid te behouden, maar om aanwezigheid te onthullen.
Door gelaagde abstracties, verticale gebaren en tactiele kleurvelden verkent mijn werk veerkracht, emotionele archeologie en de stille kracht die een leven vormt. Mijn praktijk ontstaat uit een diepgaande persoonlijke transformatie: na meer dan 30 jaar als C-level executive in de technologiesector te hebben gewerkt, heb ik ervoor gekozen afstand te nemen van corporate structuren en de taal van de kunst volledig te beheersen.
Mijn werk is internationaal tentoongesteld en geselecteerd door curatoren en galeries door heel Europa. Recente hoogtepunten zijn onder meer het benoemen tot Top 10 Berlin Contemporary Artists (2024–2025), selectie voor Top Selectie Berlin door BBA Gallery en PitturiAmo, deelname aan internationale kunstbeurzen in Berlijn, Barcelona en Braga, en opdrachtprojecten voor luxe hotels en spa-omgevingen (Verona, Italië).
Elk doek staat zowel als een artistieke verklaring als een geleefde ervaring — gegrond, doelbewust en onmiskenbaar levend.
Hartelijke groeten.

