Birgit Schulte & Klaus-Jurgen Sembach - Henry van de Velde - 1993






Historyk sztuki z szerokim doświadczeniem w licznych domach aukcyjnych antyków.
| € 10 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125472
Doskonała ocena na Trustpilot.
Henry van de Velde to holenderskojęzyczna monografia autorstwa Birgit Schulte i Klaus‑Jürgen Sembach, pierwsze wydanie w dobrym stanie, 464 stron, wydano od 1993 roku, wymiary 31,5 x 24 cm.
Opis od sprzedawcy
Henry van de Velde
Zawartość patrz na zdjęciu 4.
Wydanie towarzyszące wystawie w Karl Ernst Osthaus Museum, Hagen, Kunstmuseum zu Weimar, Bauhaus Archiv Berlin, Museum voor Sierkunst Gent, Museum für Gestaltung Zürich oraz Germanisches Nationalmuseum Nürnberg w latach 1992–1994.
Ważna i obszerna monografia!
Setki ilustracji, z których wiele w kolorze (zobacz zdjęcia)
W doskonałym stanie, z wyjątkiem dwóch nieuciążliwych zagięć na przedniej i tylnej płycie (patrz zdjęcia)
Produkt jest starannie zapakowany z użyciem tr&trace i wysłany z ubezpieczeniem.
Powodzenia przy licytowaniu!!
Henry Clemens Van de Velde był belgijskim malarzem, projektantem, twórcą i architektem. Razem z Victorem Hortą Van de Velde uznawany jest za jednego z najważniejszych przedstawicieli secesji. Jest również nazywany „apostołem funkcjonalizmu”.
„Henry van de velde” to książka Birgit Schulte & Klaus-Jurgen Sembach. Wydaje Pandora. Ta edycja ukazała się w 1995 roku. Ta praca liczy 464 stron. Została napisana w języku niderlandzkim.
Henry Clemens Van de Velde (Antwerpia, 3 kwietnia 1863 – Zurych, 15 października 1957) był belgijskim malarzem, projektantem, designerem i architektem.
Razem z Victorem Hortą Van de Velde uważany jest za jednego z najważniejszych przedstawicieli secesji. Jest również nazywany „apostołem funkcjonalizmu”. Od pierwszych lat XX wieku odgrywał wiodącą rolę w architekturze i sztukach dekoracyjnych, zwłaszcza w Niemczech.
cykl życia
Boekentoren (Biblioteka Uniwersytecka w Gandawie)
Henry Van de Velde jako malarz
Van de Velde studiował malarstwo u Karla Verlata w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Antwerpii oraz u malarza Carolusa-Durana w Paryżu. Głęboko na niego wpłynęli Paul Signac i Georges Seurat, i malował w neoimpresjonistycznym stylu (pointylizm).
Kiedy miał dwadzieścia dwa lata, udał się do odległego Wechelderzande. Krajobraz i mieszkańcy przez cztery lata były tematem jego płócien. Jego niechęć do akademizmu sztuk plastycznych w Antwerpii oraz pobyt w francuskiej kolonii artystów Barbizon spowodowały, że skłonił się ku krajobrazowi wiejskiemu. Podążał śladem malarzy Isidore’a Meyersa i Adriaana Josepha Heymansa i udał się na Noorderkempen. To było najnowsze miejsce spotkań dla młodych artystów pełne "Sturm und Drang".
Wechelderzande nie było jeszcze skomunikowane tramwajem parowym ani drogą kamienną. Henry Van de Velde znalazł schronienie w gospodzie De Keizer, w cieniu kościoła Wechelskiego. Przez napływ artystów przekształcono gospodarstwo z oberży w zakwaterowanie. Karczma zyskała drugie piętro z sypialniami i pracownią malarską. Van de Velde namalował swoją Żonę przy oknie z otwartego okna od strony południowej. To płótno jest jednym z ośmiu, które przedstawiają impresje z życia wsi.
Gospoda w roku 2019 jest brasserie-restauracją o nazwie Nowy Cesarz. Niewiele już przypomina o dawnych dniach artystów. Pracownia artystyczna zniknęła; jedynie od strony północnej wciąż widoczne jest okno pracowni o okrągłym łuku.
W 1889 roku Van de Velde został członkiem grupy artystycznej Les XX w Brukseli. Po tym, jak Vincent van Gogh wystawił na dorocznej wystawie Les XX pewne prace, Van de Velde stał się jednym z pierwszych malarzy, na których wpływ wpłynął van Gogh. Podczas swojej podróży poślubnej do Holandii odwiedził wdowę po Theo van Goghu, brata niedawno zmarłego Vincenta van Gogha. Zyskał sobie dobre wyobrażenie o niemal całym dorobku tego malarza i zdał sobie sprawę, że nie osiągnie tego przytłaczającego poziomu. Dla niego było to koniec kariery malarskiej.
Henry Van de Velde jako projektant i architekt
Od 1892 Van de Velde porzucił malarstwo i poświęcił się sztukom użytkowym: (złotnictwo, porcelana i sztućce, projektowanie mody, projektowanie dywanów i tkanin) oraz architekturze, m.in. przy budowie własnego domu w Ukkel, dom Bloemenwerf. W jego domu wystrój i design tworzyły organiczną całość. W 1895 roku zaprojektował wnętrza i meble dla wpływowej galerii sztuki L'Art Nouveau, prowadzonej przez galerzystę Samuela Binga w Paryżu. Również prace Van de Velde’a znalazły się w pawilonie Binga na Wystawie Światowej w Paryżu w 1900 roku. Van de Velde był inspirowany przez angielski ruch Arts and Crafts z Johnem Ruskinem i Williamem Morrisem i był jednym z pierwszych architektów i projektantów mebli, którzy pracowali w abstrakcyjnej stylizacji z zakrzywionymi liniami. Sprzeciwiał się kopiowaniu historycznych stylów i stanowczo wybierał oryginalne formowanie. Chciał zetrzeć z ludzkiego ducha banalność i brzydotę.
W 1899 roku osiedlił się w Niemczech. Tu otrzymał szereg zleceń, między innymi dla Muzeum Folkwang i willi Hohenhof w Hagenie oraz dla Domu Nietzschego we Weimarze. Wspólnie z Harrym Kesslerem stał się założycielem Kunstgewerbeschule i akademii w Weimarze, będących przodkami Bauhausu, który przez Waltera Gropiusa był dalej rozwijany w Dessau. Utrzymywał także ścisłe więzi z Deutscher Werkbund.
Portret Marii Sèthe, drużny Van de Velde, z 1891 roku, autorstwa Théo Van Rysselberghe. To poprzez malarza Van de Velde i Maria Sèthe poznali się nawzajem.
Podczas I wojny światowej Van de Velde przebywał w Szwajcarii i w Holandii. Zlecone przez Helene Kröller-Müller zaprojektował on dom nadzoru i dom robotniczy w Schipborg (pozwolenia na budowę datowane na 1921), obok pałacyku De Schepbord zaprojektowanego w 1914 roku przez architekta Hendrika Petrusa Berlage’a. Van de Velde ostatecznie zaprojektował Muzeum Kröller-Müller w Otterlo, które zostało otwarte dopiero w 1938 roku. W 1925 roku został mianowany na Królewski Uniwersytet w Gandzie Wyższego Instytutu Historii Sztuki i Archeologii, gdzie od 1926 do 1936 wykładał architekturę i sztukę użytkową. W 1933 roku otrzymał tam zlecenie zaprojektowania biblioteki uniwersyteckiej; Boekentoren. Budowa rozpoczęła się w 1936 roku, ale wykończenie nastąpiło dopiero po II wojnie światowej i z powodów budżetowych nie było w pełni zgodne z pierwotnymi planami. W ten sposób podłoga czytelni została wykonana z marmuru, a nie z czarnego kauczuku, jak Van de Velde chciałby właściwie mieć. Van de Velde był również zaangażowany w budowę Uniwersyteckiego Szpitala w Gandzie.
W Leuven zbudował tu przy Diestsestraat między 1936 a 1942 swój ostatni budynek, szkołę techniczną, który w latach 1997–2000 przez architekta Georges’a Bainesa został odrestaurowany i przebudowany na Bibliotekę Miejską i Archiwum Miejskie, De Tweebronnen. Oryginalny budynek posłużył w 1997 roku jako tło dla choreografii z muzyką minimalistyczną grupy Rosas Anny Teresy De Keersmaeker do tańca-film Rosas danst Rosas.
W przeciwieństwie do tego, co często się uważa, Van de Velde nie jest projektantem logo Narodowego Przedsiębiorstwa Kolei Belgijskich (NMBS); znana litera "B" w poziomej elipsie została wymyślona przez Jean de Roy. Jako ówczesny doradca artystyczny NMBS, Van de Velde jednak namówił zarząd, aby wybrał ten projekt. Ponadto zaprojektował wnętrze pierwszych belgijskich elektrycznych zespołów trakcyjnych (AM35) oraz kilku wagonów. Van de Velde odcisnął także swój ślad na stacji Blankenberge.
Po Drugiej Wojnie Światowej Van de Velde został oskarżony o kolaborację. Nie doszło do procesu, ale Van de Velde wybrał dobrowolne wygnanie; wycofał się do szwajcarskiego Oberägeri, gdzie napisał swoje wspomnienia, które ukazały się dopiero po jego śmierci w 1962 roku pod tytułem Die Geschichte meines Lebens.
Van de Velde zmarł w 1957 roku w wieku 94 lat w Zurychu i został pochowany w Tervuren, niedaleko Brukseli.
Henry van de Velde
Zawartość patrz na zdjęciu 4.
Wydanie towarzyszące wystawie w Karl Ernst Osthaus Museum, Hagen, Kunstmuseum zu Weimar, Bauhaus Archiv Berlin, Museum voor Sierkunst Gent, Museum für Gestaltung Zürich oraz Germanisches Nationalmuseum Nürnberg w latach 1992–1994.
Ważna i obszerna monografia!
Setki ilustracji, z których wiele w kolorze (zobacz zdjęcia)
W doskonałym stanie, z wyjątkiem dwóch nieuciążliwych zagięć na przedniej i tylnej płycie (patrz zdjęcia)
Produkt jest starannie zapakowany z użyciem tr&trace i wysłany z ubezpieczeniem.
Powodzenia przy licytowaniu!!
Henry Clemens Van de Velde był belgijskim malarzem, projektantem, twórcą i architektem. Razem z Victorem Hortą Van de Velde uznawany jest za jednego z najważniejszych przedstawicieli secesji. Jest również nazywany „apostołem funkcjonalizmu”.
„Henry van de velde” to książka Birgit Schulte & Klaus-Jurgen Sembach. Wydaje Pandora. Ta edycja ukazała się w 1995 roku. Ta praca liczy 464 stron. Została napisana w języku niderlandzkim.
Henry Clemens Van de Velde (Antwerpia, 3 kwietnia 1863 – Zurych, 15 października 1957) był belgijskim malarzem, projektantem, designerem i architektem.
Razem z Victorem Hortą Van de Velde uważany jest za jednego z najważniejszych przedstawicieli secesji. Jest również nazywany „apostołem funkcjonalizmu”. Od pierwszych lat XX wieku odgrywał wiodącą rolę w architekturze i sztukach dekoracyjnych, zwłaszcza w Niemczech.
cykl życia
Boekentoren (Biblioteka Uniwersytecka w Gandawie)
Henry Van de Velde jako malarz
Van de Velde studiował malarstwo u Karla Verlata w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Antwerpii oraz u malarza Carolusa-Durana w Paryżu. Głęboko na niego wpłynęli Paul Signac i Georges Seurat, i malował w neoimpresjonistycznym stylu (pointylizm).
Kiedy miał dwadzieścia dwa lata, udał się do odległego Wechelderzande. Krajobraz i mieszkańcy przez cztery lata były tematem jego płócien. Jego niechęć do akademizmu sztuk plastycznych w Antwerpii oraz pobyt w francuskiej kolonii artystów Barbizon spowodowały, że skłonił się ku krajobrazowi wiejskiemu. Podążał śladem malarzy Isidore’a Meyersa i Adriaana Josepha Heymansa i udał się na Noorderkempen. To było najnowsze miejsce spotkań dla młodych artystów pełne "Sturm und Drang".
Wechelderzande nie było jeszcze skomunikowane tramwajem parowym ani drogą kamienną. Henry Van de Velde znalazł schronienie w gospodzie De Keizer, w cieniu kościoła Wechelskiego. Przez napływ artystów przekształcono gospodarstwo z oberży w zakwaterowanie. Karczma zyskała drugie piętro z sypialniami i pracownią malarską. Van de Velde namalował swoją Żonę przy oknie z otwartego okna od strony południowej. To płótno jest jednym z ośmiu, które przedstawiają impresje z życia wsi.
Gospoda w roku 2019 jest brasserie-restauracją o nazwie Nowy Cesarz. Niewiele już przypomina o dawnych dniach artystów. Pracownia artystyczna zniknęła; jedynie od strony północnej wciąż widoczne jest okno pracowni o okrągłym łuku.
W 1889 roku Van de Velde został członkiem grupy artystycznej Les XX w Brukseli. Po tym, jak Vincent van Gogh wystawił na dorocznej wystawie Les XX pewne prace, Van de Velde stał się jednym z pierwszych malarzy, na których wpływ wpłynął van Gogh. Podczas swojej podróży poślubnej do Holandii odwiedził wdowę po Theo van Goghu, brata niedawno zmarłego Vincenta van Gogha. Zyskał sobie dobre wyobrażenie o niemal całym dorobku tego malarza i zdał sobie sprawę, że nie osiągnie tego przytłaczającego poziomu. Dla niego było to koniec kariery malarskiej.
Henry Van de Velde jako projektant i architekt
Od 1892 Van de Velde porzucił malarstwo i poświęcił się sztukom użytkowym: (złotnictwo, porcelana i sztućce, projektowanie mody, projektowanie dywanów i tkanin) oraz architekturze, m.in. przy budowie własnego domu w Ukkel, dom Bloemenwerf. W jego domu wystrój i design tworzyły organiczną całość. W 1895 roku zaprojektował wnętrza i meble dla wpływowej galerii sztuki L'Art Nouveau, prowadzonej przez galerzystę Samuela Binga w Paryżu. Również prace Van de Velde’a znalazły się w pawilonie Binga na Wystawie Światowej w Paryżu w 1900 roku. Van de Velde był inspirowany przez angielski ruch Arts and Crafts z Johnem Ruskinem i Williamem Morrisem i był jednym z pierwszych architektów i projektantów mebli, którzy pracowali w abstrakcyjnej stylizacji z zakrzywionymi liniami. Sprzeciwiał się kopiowaniu historycznych stylów i stanowczo wybierał oryginalne formowanie. Chciał zetrzeć z ludzkiego ducha banalność i brzydotę.
W 1899 roku osiedlił się w Niemczech. Tu otrzymał szereg zleceń, między innymi dla Muzeum Folkwang i willi Hohenhof w Hagenie oraz dla Domu Nietzschego we Weimarze. Wspólnie z Harrym Kesslerem stał się założycielem Kunstgewerbeschule i akademii w Weimarze, będących przodkami Bauhausu, który przez Waltera Gropiusa był dalej rozwijany w Dessau. Utrzymywał także ścisłe więzi z Deutscher Werkbund.
Portret Marii Sèthe, drużny Van de Velde, z 1891 roku, autorstwa Théo Van Rysselberghe. To poprzez malarza Van de Velde i Maria Sèthe poznali się nawzajem.
Podczas I wojny światowej Van de Velde przebywał w Szwajcarii i w Holandii. Zlecone przez Helene Kröller-Müller zaprojektował on dom nadzoru i dom robotniczy w Schipborg (pozwolenia na budowę datowane na 1921), obok pałacyku De Schepbord zaprojektowanego w 1914 roku przez architekta Hendrika Petrusa Berlage’a. Van de Velde ostatecznie zaprojektował Muzeum Kröller-Müller w Otterlo, które zostało otwarte dopiero w 1938 roku. W 1925 roku został mianowany na Królewski Uniwersytet w Gandzie Wyższego Instytutu Historii Sztuki i Archeologii, gdzie od 1926 do 1936 wykładał architekturę i sztukę użytkową. W 1933 roku otrzymał tam zlecenie zaprojektowania biblioteki uniwersyteckiej; Boekentoren. Budowa rozpoczęła się w 1936 roku, ale wykończenie nastąpiło dopiero po II wojnie światowej i z powodów budżetowych nie było w pełni zgodne z pierwotnymi planami. W ten sposób podłoga czytelni została wykonana z marmuru, a nie z czarnego kauczuku, jak Van de Velde chciałby właściwie mieć. Van de Velde był również zaangażowany w budowę Uniwersyteckiego Szpitala w Gandzie.
W Leuven zbudował tu przy Diestsestraat między 1936 a 1942 swój ostatni budynek, szkołę techniczną, który w latach 1997–2000 przez architekta Georges’a Bainesa został odrestaurowany i przebudowany na Bibliotekę Miejską i Archiwum Miejskie, De Tweebronnen. Oryginalny budynek posłużył w 1997 roku jako tło dla choreografii z muzyką minimalistyczną grupy Rosas Anny Teresy De Keersmaeker do tańca-film Rosas danst Rosas.
W przeciwieństwie do tego, co często się uważa, Van de Velde nie jest projektantem logo Narodowego Przedsiębiorstwa Kolei Belgijskich (NMBS); znana litera "B" w poziomej elipsie została wymyślona przez Jean de Roy. Jako ówczesny doradca artystyczny NMBS, Van de Velde jednak namówił zarząd, aby wybrał ten projekt. Ponadto zaprojektował wnętrze pierwszych belgijskich elektrycznych zespołów trakcyjnych (AM35) oraz kilku wagonów. Van de Velde odcisnął także swój ślad na stacji Blankenberge.
Po Drugiej Wojnie Światowej Van de Velde został oskarżony o kolaborację. Nie doszło do procesu, ale Van de Velde wybrał dobrowolne wygnanie; wycofał się do szwajcarskiego Oberägeri, gdzie napisał swoje wspomnienia, które ukazały się dopiero po jego śmierci w 1962 roku pod tytułem Die Geschichte meines Lebens.
Van de Velde zmarł w 1957 roku w wieku 94 lat w Zurychu i został pochowany w Tervuren, niedaleko Brukseli.
