Dikhotomy - Hidden Lace - No Reserve - Unique Edition

● Ekskluzywna unikalna edycja (1/1) – druk Giclée na płótnie bawełnianym o gramaturze 350 g/m², pełny rozmiar 50 × 70 cm.
Sam obraz ma wymiary 40 × 60 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów z każdej strony, co pozwala na czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub rozciągnięcia. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stemplowany pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).

/// "Tutaj piękno nie jest ofiarowywane, jest powstrzymywane. Zasłona pełni rolę granicy między intymnością a widocznością. Tradycja obrazowa staje się delikatna i napięta. Odrzucony wzrok generuje absolutną uwagę."///

Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.

● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.

O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.

● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.

Każde dzieło jest wynikiem twórczego starcia między ręcznie wykonwaną obróbką cyfrową a narzędziami wspomaganymi sztuczną inteligencją (midjourney i recraft), łączącymi człowieka i technologię. Zainspirowane pop artem i sztuką miejską, Dikhotomy jest celową parodią świata sztuki i zaproszeniem do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.

Najważniejsze

— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.

Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.

Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.

Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.

Inspiracja: sztuka współczesna, malarstwo figuratywne, portret kobiecy, koronkowy welon, symboliczne ukrycie, powściągliwe piękno, ikonografia klasyczna, estetyka neoklasycystyczna, portret idealizowany, kompozycja frontalna, brak gestu, cisza wizualna, symbolika kwiatowa, rytualna kobiecość, ozdoba malarska, niejednoznaczna czystość, wyrafinowany realizm, powolne malarstwo, paleta kości słoniowej, kontrast tkanin, delikatna faktura, ponadczasowa scena, sztuka muzealna, kultowy portret, wpływ akademicki, formalna elegancja, duchowość świecka, symbolizm estetyczny, powściągliwe malarstwo narracyjne, zrównoważona kompozycja, kwiat jako symbol, statyczna obecność, odrzucone spojrzenie, wyrafinowana sztuka, europejska estetyka, portret ceremonialny, malarstwo poetyckie, cisza napięcia, kobieca ikona, jean auguste dominique ingres, agnolo bronzino, franz xaver winterhalter, william bouguereau, dante gabriel rossetti, odilon redon, gustav klimt, alphonse mucha, symbolizm klasyczny, ideał kobiecy, sztuka galeryjna, malarstwo kolekcjonerskie, portret muzealny, piękno strukturalne, delikatna sztuka, czysta kompozycja, ikonografia kobieca, malarstwo ozdobne, portret romantyczny, symbolicznym realizm, klasyczny wpływ, figura zasłonięta, portret poetycki, kobieca tajemnica, ponadczasowe piękno