Eugène Eechaut (1928-2019) - Surreal Silhouettes - framed - 53 x 43 cm






Absolwentka historii sztuki z ponad 25-letnim doświadczeniem w antykach i sztuce stosowanej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126009
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny rysunek tuszem na papierze z 1969 roku belgijskiego artysty Eugène Eechaut, Surreal Silhouettes, podpisany i oprawiony (53 × 43 cm), w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Eugène Eechaut (1928-2019)
Atrament na papierze, podpisany (stempel pracowni) i datowany.
Ta grafika wykonana tuszem z lat 60. odzwierciedla bliski dialog Eugène’a Eechauta z belgijskim surrealizmem oraz jego zaangażowanie w środowisko artystyczne Jecta, w którym aktywnie działali surrealistyczni artyści. Na środku kompozycji wyłania się wyraźnie zdefiniowana sylwetka kobieca, spleciona z formami drzewopodobnymi, które łączą ciało ludzkie z naturą w jeden, senne wyobrażenie. Wykonana z mistrzowską kontrolą tuszu praca łączy precyzję i płynność, ukazując zarówno wpływy surrealistyczne, jak i wyraźnie osobisty język wizualny Eechauta. Praca autentyczna, oprawiona, mierzy 53 × 43 cm i jest gotowa do zawieszenia w Państwa wnętrzu po przybyciu.
Wymiary z prostą ramą i szybą wynoszą 53 × 43 cm.
O artyście
Eugène Eechaut (1928–2019) był belgijskim artystą, którego kariera rozwijała się na rozdrożu wyobraźni, dyscypliny technicznej i dialogu artystycznego. Zyskał uznanie w 1958 roku, kiedy otrzymał pierwsze wyróżnienia od Europejskiego Centrum Sztuki i Estetyki. Na początku swojej kariery Eechaut został członkiem kolektywu artystycznego JECTA, wpływowej belgijskiej grupy, do której należał René Magritte. Jego udział w tym kręgu potwierdzają dwa zachowane wycinki prasowe dokumentujące wspólne wystawy i działalność zawodową w ramach grupy.
Od lat 60. XX wieku Eugène Eechaut stał się stałym uczestnikiem wystaw w Galerii Tamara PFEIFFER w Brukseli, miejscu międzynarodowo uznawanym za prezentowanie czołowych postaci sztuki nowoczesnej i awangardowej. Zachowana karta zaproszenia z sezonu wystawowego 1968–1969 potwierdza, że Eechaut wystawiał się w tej samej galerii u boku takich wybitnych artystów jak Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac i Félix Labisse. Te archiwalne materiały wyraźnie pokazują, że Eechaut dzielił przestrzeń wystawową z jednymi z najistotniejszych artystów XX wieku.
W trakcie swojej kariery artystycznej Eechaut rozwinął kilka charakterystycznych i rozpoznawalnych stylów artystycznych, zamiast trzymać się jednego języka wizualnego. Jego prace charakteryzują się ewoluującymi paletami kolorów i silnym poczuciem struktury, łącząc elegancję z wyrazistą swobodą. Stopniowo udoskonalał i opanowywał techniki tuszowe, osiągając wysoki poziom precyzji i kontroli, które stały się wyróżniającym elementem jego tożsamości artystycznej.
Pomimo konsekwentnej działalności wystawienniczej i uznania zawodowego, Eugène Eechaut pozostał wyraźnie dyskretny i chroniący swoją pracę, rzadko oferując swoje dzieła na sprzedaż — nawet wśród własnej rodziny. To osobiste podejście przyczyniło się do rzadkości jego dzieł na rynku dzisiaj. Poparte archiwalnymi dokumentami, zaproszeniami na wystawy i zapisami prasowymi, dziedzictwo Eugène'a Eechaut’a wyłania się jako spuścizna zdyscyplinowanego i oryginalnego artysty, mocno osadzonego w europejskiej scenie artystycznej i w bezpośrednim dialogu z niektórymi z jej najbardziej cenionych postaci.
Będzie dobrze zapakowane, chronione i ubezpieczone.
Eugène Eechaut (1928-2019)
Atrament na papierze, podpisany (stempel pracowni) i datowany.
Ta grafika wykonana tuszem z lat 60. odzwierciedla bliski dialog Eugène’a Eechauta z belgijskim surrealizmem oraz jego zaangażowanie w środowisko artystyczne Jecta, w którym aktywnie działali surrealistyczni artyści. Na środku kompozycji wyłania się wyraźnie zdefiniowana sylwetka kobieca, spleciona z formami drzewopodobnymi, które łączą ciało ludzkie z naturą w jeden, senne wyobrażenie. Wykonana z mistrzowską kontrolą tuszu praca łączy precyzję i płynność, ukazując zarówno wpływy surrealistyczne, jak i wyraźnie osobisty język wizualny Eechauta. Praca autentyczna, oprawiona, mierzy 53 × 43 cm i jest gotowa do zawieszenia w Państwa wnętrzu po przybyciu.
Wymiary z prostą ramą i szybą wynoszą 53 × 43 cm.
O artyście
Eugène Eechaut (1928–2019) był belgijskim artystą, którego kariera rozwijała się na rozdrożu wyobraźni, dyscypliny technicznej i dialogu artystycznego. Zyskał uznanie w 1958 roku, kiedy otrzymał pierwsze wyróżnienia od Europejskiego Centrum Sztuki i Estetyki. Na początku swojej kariery Eechaut został członkiem kolektywu artystycznego JECTA, wpływowej belgijskiej grupy, do której należał René Magritte. Jego udział w tym kręgu potwierdzają dwa zachowane wycinki prasowe dokumentujące wspólne wystawy i działalność zawodową w ramach grupy.
Od lat 60. XX wieku Eugène Eechaut stał się stałym uczestnikiem wystaw w Galerii Tamara PFEIFFER w Brukseli, miejscu międzynarodowo uznawanym za prezentowanie czołowych postaci sztuki nowoczesnej i awangardowej. Zachowana karta zaproszenia z sezonu wystawowego 1968–1969 potwierdza, że Eechaut wystawiał się w tej samej galerii u boku takich wybitnych artystów jak Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac i Félix Labisse. Te archiwalne materiały wyraźnie pokazują, że Eechaut dzielił przestrzeń wystawową z jednymi z najistotniejszych artystów XX wieku.
W trakcie swojej kariery artystycznej Eechaut rozwinął kilka charakterystycznych i rozpoznawalnych stylów artystycznych, zamiast trzymać się jednego języka wizualnego. Jego prace charakteryzują się ewoluującymi paletami kolorów i silnym poczuciem struktury, łącząc elegancję z wyrazistą swobodą. Stopniowo udoskonalał i opanowywał techniki tuszowe, osiągając wysoki poziom precyzji i kontroli, które stały się wyróżniającym elementem jego tożsamości artystycznej.
Pomimo konsekwentnej działalności wystawienniczej i uznania zawodowego, Eugène Eechaut pozostał wyraźnie dyskretny i chroniący swoją pracę, rzadko oferując swoje dzieła na sprzedaż — nawet wśród własnej rodziny. To osobiste podejście przyczyniło się do rzadkości jego dzieł na rynku dzisiaj. Poparte archiwalnymi dokumentami, zaproszeniami na wystawy i zapisami prasowymi, dziedzictwo Eugène'a Eechaut’a wyłania się jako spuścizna zdyscyplinowanego i oryginalnego artysty, mocno osadzonego w europejskiej scenie artystycznej i w bezpośrednim dialogu z niektórymi z jej najbardziej cenionych postaci.
Będzie dobrze zapakowane, chronione i ubezpieczone.
