Dikhotomy - Phone Muse - No Reserve - Unique Edition

09
dni
20
godziny
54
minuty
51
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 200 - € 250
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 127923

Doskonała ocena na Trustpilot.

Dikhotomy prezentuje Phone Muse - No Reserve - Unique Edition, Giclée na płónie bawełnianym 350 g/m² o wymiarach 50 × 70 cm, obraz 40 × 60 cm z 5 cm białych marginesów, numer 1/1, podpis z tyłu z COA, wyprodukowano w Hiszpanii.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

● Wyjątkowe unikalne wydanie (1/1) – giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², pełny format 50 × 70 cm.
Obraz sam w sobie mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czysty, profesjonalny montaż bez kadrowania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu na blejtram. Dzieło podpisane ręcznie z tyłu przez artystę i zawiera pieczęć stempli i certyfikat autentyczności (COA).

/// „Estetyka miejska naturalnie wnika w scenę, gdzie rozmowa przez iPhone’a nie jest rekwizytem, lecz centralnym gestem, współczesną choreografią zastępującą dawną malowaną wiarę w słowa, tworząc portret tchnący kulturą uliczną, bez utraty klasycznej powagi i przekształcający cyfrowe połączenie w nowy symbol publicznej intymności.”///

● Unikalne doświadczenie kolekcjonera – Po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą e-mailową. W paczce znajdziesz także kartę drukowaną ręcznie podpisaną odręcznie oraz ekskluzywny certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.

● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Starannie zwinięte w ekologiczny kartonowy tubus i umieszczone w sztywnej tekturze dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych w Europie, 5–7 dni za granicą.

● O artyście:
Oryginalna praca autorstwa Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Wykształcony w projektowaniu reklamowym, rozpoczął karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim w pełni przeszedł na ilustrowanie mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.

● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka zderza się bez przeprosin z kulturą współczesną. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kultury, prowokując zarówno do refleksji, jak i do rozbawienia.

Każde dzieło stanowi rezultat twórczego zderzenia między ręcznie wykonywaną edycją cyfrową a narzędziami wspomaganymi sztuczną inteligencją (Midjourney i Recraft), łączącymi człowieka z technologią. Zainspirowana pop artem i sztuką miejską Dikhotomy stanowi celową parodię świata sztuki i zaproszenie, by spojrzeć na niego z nowej perspektywy.

● Najważniejsze punkty:

— Potwierdzona solo wystawa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.

— Nadchodzące digital show: „Lost in Alteration” w Digital Horizons Museum, 25–28 października 2025.

— Ilustracja „I am Jesus” została wykorzystana na okładce Newsweeka (polskie wydanie), co dodatkowo umacnia jej międzynarodowy zasięg.

— Oprócz wystaw w targach i galeriach, współpracuje z projektantami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.

Inspiracja: współczesna sztuka, malarstwo figuratywne, renesansowy duch, klasyczny realizm, neoklasyczny styl, techniki dawnych mistrzów, portret w erze cyfrowej, połączenie nowoczesności z klasyką, estetyka miejska, portret sportowy, kurtka adidas, sztuka kultury marki, technologia w sztuce, portret smartfona, introwertyczny wzrok, dramatyczne oświetlenie, chiaroscuro, ciepłe barwy ziemi, sztuka muzealna, wydruk wysokiej jakości, dzieło galerii, sztuka kolekcjonerska, reinterpretacja klasyków, historyczny remix, ponadczasowe piękno, kobiecy portret, miękkie odcienie skóry, malarska faktura, hiperrealistyczny obraz, cyfrowa realność, kulturowy kontrast, symbolika współczesna, poetycki realizm, nowa ikonografia, miejski spotyka muzeum, sztuka i moda, branding w sztuce, wizualny paradoks, intymny portret, narracyjny obraz, nowa odnowa renesansu, barokowy wpływ świetlności, Caravaggio, wpływ Vermeera, wpływ Rafaela, wpływ Velázquesa, wpływ Goyi, delikatna ironia, elegancka kompozycja, wyrafinowany realizm, wysoki stopień detali, dzieło na wystawę, sztuka wyrażająca stanowisko, koncepcyjna sztuka figuratywna, napięcie między przeszłością a teraźniejszością, klasyczne piękno redefiniowane, współczesna muza, emocjonalna narracja, warstwowa symbolika, estetyczne napięcie, kulturowy komentarz, ikoniczna kobieca postać, połączenie vintage z nowoczesnością, ponadczasowa portretystyka, dzieło kolekcjonera sztuki, druk o jakości muzealnej, dramatyczny portret, wyrafinowana rebelia, hybrydowa ikona, alternatywna klasyka, nowa intymność, motyw połączenia, sztuka opowiadania wizualnego, malarski realizm, romantyczny ton, portret na ciemnym tle, spokojny wyraz, ekspresyjny realizm, moda spotyka sztukę piękną, portret koncepcyjny, elegancka nowoczesność, dialog kulturowy, klasycyzacja od nowa, sztuka i komunikacja, sztuka współczesnych galerii, realizm o wysokim detalu, sztuka w stylu życia współczesnego, ponadczasowy, a jednocześnie aktualny, narracja wizualna, wyrafinowana estetyka.

● Wyjątkowe unikalne wydanie (1/1) – giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², pełny format 50 × 70 cm.
Obraz sam w sobie mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czysty, profesjonalny montaż bez kadrowania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu na blejtram. Dzieło podpisane ręcznie z tyłu przez artystę i zawiera pieczęć stempli i certyfikat autentyczności (COA).

/// „Estetyka miejska naturalnie wnika w scenę, gdzie rozmowa przez iPhone’a nie jest rekwizytem, lecz centralnym gestem, współczesną choreografią zastępującą dawną malowaną wiarę w słowa, tworząc portret tchnący kulturą uliczną, bez utraty klasycznej powagi i przekształcający cyfrowe połączenie w nowy symbol publicznej intymności.”///

● Unikalne doświadczenie kolekcjonera – Po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą e-mailową. W paczce znajdziesz także kartę drukowaną ręcznie podpisaną odręcznie oraz ekskluzywny certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.

● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Starannie zwinięte w ekologiczny kartonowy tubus i umieszczone w sztywnej tekturze dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych w Europie, 5–7 dni za granicą.

● O artyście:
Oryginalna praca autorstwa Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Wykształcony w projektowaniu reklamowym, rozpoczął karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim w pełni przeszedł na ilustrowanie mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.

● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka zderza się bez przeprosin z kulturą współczesną. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kultury, prowokując zarówno do refleksji, jak i do rozbawienia.

Każde dzieło stanowi rezultat twórczego zderzenia między ręcznie wykonywaną edycją cyfrową a narzędziami wspomaganymi sztuczną inteligencją (Midjourney i Recraft), łączącymi człowieka z technologią. Zainspirowana pop artem i sztuką miejską Dikhotomy stanowi celową parodię świata sztuki i zaproszenie, by spojrzeć na niego z nowej perspektywy.

● Najważniejsze punkty:

— Potwierdzona solo wystawa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.

— Nadchodzące digital show: „Lost in Alteration” w Digital Horizons Museum, 25–28 października 2025.

— Ilustracja „I am Jesus” została wykorzystana na okładce Newsweeka (polskie wydanie), co dodatkowo umacnia jej międzynarodowy zasięg.

— Oprócz wystaw w targach i galeriach, współpracuje z projektantami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.

Inspiracja: współczesna sztuka, malarstwo figuratywne, renesansowy duch, klasyczny realizm, neoklasyczny styl, techniki dawnych mistrzów, portret w erze cyfrowej, połączenie nowoczesności z klasyką, estetyka miejska, portret sportowy, kurtka adidas, sztuka kultury marki, technologia w sztuce, portret smartfona, introwertyczny wzrok, dramatyczne oświetlenie, chiaroscuro, ciepłe barwy ziemi, sztuka muzealna, wydruk wysokiej jakości, dzieło galerii, sztuka kolekcjonerska, reinterpretacja klasyków, historyczny remix, ponadczasowe piękno, kobiecy portret, miękkie odcienie skóry, malarska faktura, hiperrealistyczny obraz, cyfrowa realność, kulturowy kontrast, symbolika współczesna, poetycki realizm, nowa ikonografia, miejski spotyka muzeum, sztuka i moda, branding w sztuce, wizualny paradoks, intymny portret, narracyjny obraz, nowa odnowa renesansu, barokowy wpływ świetlności, Caravaggio, wpływ Vermeera, wpływ Rafaela, wpływ Velázquesa, wpływ Goyi, delikatna ironia, elegancka kompozycja, wyrafinowany realizm, wysoki stopień detali, dzieło na wystawę, sztuka wyrażająca stanowisko, koncepcyjna sztuka figuratywna, napięcie między przeszłością a teraźniejszością, klasyczne piękno redefiniowane, współczesna muza, emocjonalna narracja, warstwowa symbolika, estetyczne napięcie, kulturowy komentarz, ikoniczna kobieca postać, połączenie vintage z nowoczesnością, ponadczasowa portretystyka, dzieło kolekcjonera sztuki, druk o jakości muzealnej, dramatyczny portret, wyrafinowana rebelia, hybrydowa ikona, alternatywna klasyka, nowa intymność, motyw połączenia, sztuka opowiadania wizualnego, malarski realizm, romantyczny ton, portret na ciemnym tle, spokojny wyraz, ekspresyjny realizm, moda spotyka sztukę piękną, portret koncepcyjny, elegancka nowoczesność, dialog kulturowy, klasycyzacja od nowa, sztuka i komunikacja, sztuka współczesnych galerii, realizm o wysokim detalu, sztuka w stylu życia współczesnego, ponadczasowy, a jednocześnie aktualny, narracja wizualna, wyrafinowana estetyka.

Szczegóły

Artysta
Dikhotomy
Edition number
1/1
Edycja
Edycja limitowana
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Tytuł dzieła
Phone Muse - No Reserve - Unique Edition
Technika
AI, Druk cyfrowy, giclée
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały, Czarny, Czerwony, Niebieski, Zielony, beżowy, kremowy, wielokolorowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Temat
Portret
Styl
Pop-art
Okres
2020+
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
418
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna