Dikhotomy - Close Secret - No Reserve - Unique Edition

● Wyjątkowe unikalne wydanie (1/1) – druk giclée na płótnie bawełnianym o gramaturze 350 gsm, w pełnym rozmiarze 50 × 70 cm.
Obraz sam w sobie ma wymiary 40 × 60 cm i jest drukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czysty, profesjonalny montaż bez kadrowania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu. Dzieło podpisane ręcznie z tyłu przez artystę i zawiera stempel i certyfikat autentyczności (COA).

/// «Dzieło uchwyca zawieszony moment między intymnością a odkrywaniem, kiedy dwie młode kobiety wydają się zatrzymane w dokładnym momencie, gdy uświadamiają sobie, że są obserwowane, tworząc psychiczne napięcie zakorzenione w romantycznym portrecie XIX wieku i realizmie akademickim, z echem Ingres’a, Bouguereau’a i Vermeera w delikatności skóry i miękkim, otulającym świetle. Historia sugeruje sekretną spotkanie powtarzane wiele razy na tym samym progu, wspólne schronienie z dala od zgiełku świata.»///

● Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – Po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także kartę wydrukowaną, podpisaną odręcznie, wraz z ekskluzywnym certyfikatem zawierającym pełne dane artysty i dowód autentyczności.

● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Delikatnie zrolowane w przetworzalny kartonowy tubus i umieszczone w sztywnej teczce dla dodatkowej ochrony. Wysłanie z ubezpieczeniem i numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowana dostawa: 3–5 dni roboczych w Europie, 5–7 dni międzynarodowo.

● O artyście:
Oryginalna praca Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Wykształcony w projektowaniu reklamowym, zaczynał karierę w agencjach i pracowniach projektowych, zanim całkowicie przeszedł do ilustracji mody, współpracując z międzynarodowo uznanymi markami.

● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w których nieomównie łączą się klasyczne sztuki z kulturą współczesną. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kulturową, by prowokować do refleksji i rozbawienia.

Każde dzieło to wynik kreatywnego zderzenia ręcznie wykonywanej edycji cyfrowej i narzędzi AI (Midjourney i Recraft), łączących człowieka z technologią. Pod wpływem pop artu i sztuki miejskiej Dikhotomy to celowana parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia nań z nowej perspektywy.

● Najważniejsze prezentacje:
— Potwierdzona wystawa solo w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.
— Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Museum Digital Horizons, 25–28 października 2025.
— Ilustracja „I am Jesus” została wykorzystana na okładce Newsweek (wersja polska), co dodatkowo ugruntowuje jego zasięg międzynarodowy.
— Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z aranżacją wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.

Inspiracja: sztuka współczesna, malarstwo figuratywne, romantyczny realizm, realizm akademicki, portret klasyczny, technika mistrzowska, intymny portret, emocjonalny realizm, napięcie psychologiczne, dramatyczne oświetlenie, chiaroscuro, dzieło w stylu muzealnym, wydruk sztuki pięknej, dzieło galerii, sztuka kolekcjonerska, element stanowiący oświadczenie, hiperrealistyczne malarstwo, realizm cyfrowy, poetycki realizm, sztuka portretowa kobieca, podwójna kompozycja portretu, miękkie odcienie skóry, malarska faktura, wyrafinowana kompozycja, ekspresyjny wzrok, malarska narracja, dzieło kolekcjonerskie, wydruk o jakości muzealnej, warstwowy symbolizm, estetyczne napięcie, romantyczny nastrój, ponadczasowy, a zarazem nowoczesny, wysoki poziom detali, wyrafinowany realizm, dzieło wystawowe, koncepcyjna sztuka figuratywna, alternatywny klasyk, sztuka z emocją, ikoniczne kobiece postaci, delikatna brushwork, sztuka opowiadania wizualnego, subtelna zmysowość, emocjonalne połączenie, kontemplacyjny nastrój, historia spotyka współczesność, artystyczna prowokacja, elegancka estetyka, cicha intymność, symbolika drzwi, prywatny moment, głębia emocjonalna portretu, wpływ europejskiego romantyzmu, akademicki styl malarski, klasyczna piękność na nowo wyobrażona, sztuka inspirowana muzeum, precyzyjny realizm detalu, intymne opowiadanie, wyrafinowana narracja wizualna, bouguereau, jean auguste dominique ingres, johannes vermeer, rembrandt van rijn, caravaggio, titian, artemisia gentileschi, gustav klimt, john william waterhouse, dante gabriel rossetti, wpływy renesansu, wpływy barokowe, malarstwo epoki romantycznej, tradycja akademicka portretu, emocjonalna sztuka narracyjna, dramatyczne portretowanie, klasyczna kompozycja odnowiona, ponadczasowy portret, kolekcjonowana sztuka ścienna, wysoka jakość druku projektowego, elegancka prowokacja, dialog historii sztuki