Italo Ghilardi (1946) - Internata 1944






Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127726
Doskonała ocena na Trustpilot.
Internata 1944 to obraz olejny z 2025 roku autorstwa Italo Ghilardi (1946), Włochy, edycja oryginalna, 50 cm wysokości i 40 cm szerokości, ręczne podpisanie, sprzedawany z ramą przez Galleria, okres 2020+, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Ghilardi Italo (1946/) - Internowana 1944
Malarstwo olejne - Ręcznie podpisane - 2025
Ghilardi Italo (1946/)
Dzieło z 2025 roku Italo Ghilardi - autor, który wystawiał w Muzeum Sztuki Współczesnej Remo Bianco / fundacja - dzieła Italo Ghilardi były prezentowane na Biennale w Wenecji 2018 / i na międzynarodowej wystawie Frieze, Los Angeles 2023
"Internowana 1944"
Opis krytyczny
Dzieło ukazuje odizolowaną twarz więźniarki, uchwyconą w zawieszonym w czasie momencie. Rozrzucone litery na tle przywołują utratę tożsamości osobistej, sprowadzonej do fragmentów lub liczb. Wybór koloru i zdecydowany styl pociągnięcia pędzla wizualnie oddają ból i alienację, podczas gdy bezpośrednie spojrzenie podmiotu zwraca się do oglądającego, prosząc o pamięć i świadomość w geście o sensie ironii lub buntu, pokazując język.
Obraz staje się w ten sposób symbolicznym świadectwem kondycji internowanych w obozach koncentracyjnych: mężczyzn i kobiet pozbawionych imienia, wolności i godności, ale nie ich człowieczeństwa i wolności wyrazu.
Dzieło z certyfikatem autentyczności
Przesyłka ubezpieczona
Historie sprzedawców
Ghilardi Italo (1946/) - Internowana 1944
Malarstwo olejne - Ręcznie podpisane - 2025
Ghilardi Italo (1946/)
Dzieło z 2025 roku Italo Ghilardi - autor, który wystawiał w Muzeum Sztuki Współczesnej Remo Bianco / fundacja - dzieła Italo Ghilardi były prezentowane na Biennale w Wenecji 2018 / i na międzynarodowej wystawie Frieze, Los Angeles 2023
"Internowana 1944"
Opis krytyczny
Dzieło ukazuje odizolowaną twarz więźniarki, uchwyconą w zawieszonym w czasie momencie. Rozrzucone litery na tle przywołują utratę tożsamości osobistej, sprowadzonej do fragmentów lub liczb. Wybór koloru i zdecydowany styl pociągnięcia pędzla wizualnie oddają ból i alienację, podczas gdy bezpośrednie spojrzenie podmiotu zwraca się do oglądającego, prosząc o pamięć i świadomość w geście o sensie ironii lub buntu, pokazując język.
Obraz staje się w ten sposób symbolicznym świadectwem kondycji internowanych w obozach koncentracyjnych: mężczyzn i kobiet pozbawionych imienia, wolności i godności, ale nie ich człowieczeństwa i wolności wyrazu.
Dzieło z certyfikatem autentyczności
Przesyłka ubezpieczona
