Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najbardziej znaczących, w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność zarówno w kontekstach krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został także umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym dowodem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają wyjątkowy talent i rosnącą widoczność Santicri w dzisiejszym, współczesnymkrajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Unikatowy egzemplarz 1/1

Dzieło "Sorry, I'm Just a Housemaid" to odważne i prowokacyjne stwierdzenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjnym przedstawieniem obrazu.
Artysta, poprzez użycie strzępki przytwierdzonej do dzieła i jego częściowe wymazanie, wydaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do statusu „sprzątaczki”.
Wybór nadania tytułu dziełu z oświadczeniem przeprosin, "Sorry, I'm Just a Housemaid", dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, być może ujawniając krytyczny przekaz wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność strzępki jako narzędzia kasowania wydaje się sugerować bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, ponownie rozpatrując go przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe kasowanie może być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia z z góry narzuconych ról lub oświadczenie osobistej emancypacji.
Krytyki mogą pojawić się w kwestii tego, czy prowokacja dzieła grozi niezrozumieniem lub czy gest częściowego usunięcia fragmentu historycznego dzieła byłby uważany za ikonoklastyczny.
Niemniej dzieło z pewnością otwiera dyskusję na temat gender, stereotypów i możliwości ponownego zdefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!.
Paczka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już naciągnięte na drewnianą ramę, rama nie jest włączona.

Artysta wyrósł w 2024 roku jako jeden z najposzukiwanych nazw na Catawiki, lokując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy.
Jego sztuka wyróżnia się w wyjątkowym kontekście, który obejmuje inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.
To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale również jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę między studiami geodezji i architektury, która doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy.
Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia swojej twórczości.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i Europie.

Jego sztuka cieszy się powszechnym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.

"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przetwarzam to w projekt, który dobrze współgra z duchem współczesności: efektowny i zapadający w pamięć."