EMIR BERCUTTE - LOVE GRAFITTI - Toile L






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 3 | ||
|---|---|---|
| € 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129594
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emir Bercutte prezentuje limitowaną edycję 1/10 Love Grafitti - Toile L, dzieło z 2024 roku w technikach mieszanych z AI, na płótnie 80 x 80 cm, ręcznie sygnowane i gotowe do powieszenia, wyprodukowano we Francji i sprzedaje Galerie.
Opis od sprzedawcy
Piękne dzieło street artu, inspirowane przez największego artystę street artu, Bansky.
Na każdym zdjęciu z kolekcji na murze widnieje wiadomość niczym graffiti.
To dzieło będące wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
Wydruk na płótnie, naciągnięty na drewnianą ramę, gotowy do zawieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę do przyklejenia z tyłu obrazu są wysyłane pocztą osobno ze względów bezpieczeństwa.
O dzieło jest wysyłane bezpośrednio przez naszego niemieckiego partnera laboratoryjnego ze względów jakości druku.
Kim jest artysta
EMIR BERCUTTE, urodzony w 1968 roku w Paryżu, od najmłodszych lat rozwija wrażliwość na pejzaże miejskie i formy ekspresji, które je przenikają. Po długiej drodze poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku całkowicie angażuje się w tworzenie.
Z pasją do street artu, który uważa za najprostszy i najbardziej żywy ze współczesnych zapisów wizualnych, zaczyna podróżować po miastach świata, aby dokumentować ich mury. Jego prace fotograficzne koncentrują się na ulotnych muralach, śladach pozostawianych przez artystów i milczących dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografuje zarówno duże metropolie, jak i tereny bardziej peryferyjne, budując z biegiem lat obszerne archiwum wizualne street artu na całym świecie.
W 2023 roku Emir Bercutte rozpoczyna nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję ze swoją praktyką. Nie traktuje go jako narzędzia przełomowego, lecz jako przedłużenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych obrazów i odwołań z kultury miejskiej tworzy dzieła hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez SI. Jego kompozycje kwestionują pojęcie autora, reprodukcji oraz przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dzisiejsze prace Emira Bercutte leżą na granicy między fotografią a tworzeniem algorytmicznym, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
Piękne dzieło street artu, inspirowane przez największego artystę street artu, Bansky.
Na każdym zdjęciu z kolekcji na murze widnieje wiadomość niczym graffiti.
To dzieło będące wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
Wydruk na płótnie, naciągnięty na drewnianą ramę, gotowy do zawieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę do przyklejenia z tyłu obrazu są wysyłane pocztą osobno ze względów bezpieczeństwa.
O dzieło jest wysyłane bezpośrednio przez naszego niemieckiego partnera laboratoryjnego ze względów jakości druku.
Kim jest artysta
EMIR BERCUTTE, urodzony w 1968 roku w Paryżu, od najmłodszych lat rozwija wrażliwość na pejzaże miejskie i formy ekspresji, które je przenikają. Po długiej drodze poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku całkowicie angażuje się w tworzenie.
Z pasją do street artu, który uważa za najprostszy i najbardziej żywy ze współczesnych zapisów wizualnych, zaczyna podróżować po miastach świata, aby dokumentować ich mury. Jego prace fotograficzne koncentrują się na ulotnych muralach, śladach pozostawianych przez artystów i milczących dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografuje zarówno duże metropolie, jak i tereny bardziej peryferyjne, budując z biegiem lat obszerne archiwum wizualne street artu na całym świecie.
W 2023 roku Emir Bercutte rozpoczyna nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję ze swoją praktyką. Nie traktuje go jako narzędzia przełomowego, lecz jako przedłużenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych obrazów i odwołań z kultury miejskiej tworzy dzieła hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez SI. Jego kompozycje kwestionują pojęcie autora, reprodukcji oraz przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dzisiejsze prace Emira Bercutte leżą na granicy między fotografią a tworzeniem algorytmicznym, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
