Cristóbal Olmedo (1957) - Trompe-l’œil

05
dni
13
godziny
47
minuty
02
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Carmen Íñiguez Berbeira
Ekspert
Estymacja  € 600 - € 800
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 129200

Doskonała ocena na Trustpilot.

Trompe-l’œil Cristóbal Olmedo (1957), olej na desce, format pionowy, 50 × 20 cm z rámem, Hiszpania, okres 1980–1990, podpisany ręcznie, w dobrym stanie, przedstawia rośliny i kwiaty w realizmie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

TROMPE-L’ŒIL Z RISTREM C Z CZOSNKIEM I CEBULĄ

Cristóbal OLMEDO (1957)
Olejne na płycie
Podpisany
Format pionowy
Wymiary z ramą starą 50x20 cm
Wymiary płyty 30x10 cm
Przybliżone łączne wymiary: do potwierdzenia

1. IDENTYFIKACJA

Ciekawy i wyrafinowany trampantojo z kuchni lub spiżarni, skupiony na małej grupie czosnku, cebulek i bulw ułożonych na tle ciemnego, bogatego w fakturę drewna.

Dzieło przypisuje się wyraźnie Cristóbalowi Olmedo (1957), autorowi, który tu ukazuje wyjątkową wrażliwość na upiększanie skromnego motywu prostym, wyciszonym i niezwykle dekoracyjnym językiem. Kompozycja o dość nietypowym pionowym formacie koncentruje uwagę na motywie centralnym i przemienia całość w dzieło o silnej osobowości wizualnej.

Jest to praca bardzo atrakcyjna w tradycji współczesnego martwego natury o korzeniach iluzjonistycznych, gdzie codzienny przedmiot przekształca się w autonomiczną obecność malarską.

2. OPIS ARTYSTYCZNY

Kompozycja oparta na dużej powierzchni drewnianej imitującej materiał, wykończonej gamą głębokich brązów, tostowanych werniksów i ciemnych transparencji, które tworzą ciepłą, intymną i otulającą atmosferę.

W centrum wyłania się delikatna grupa czosnków i cebulek, rozstrzygnięta z wielką subtelnością w odcieniach białych łamanych, blado-różowych, miękkich ziemi i perłowych szarości. Bulwy modelowane są z niemal dotykową starannością, podczas gdy korzenie bardzo cienkie i linie organiczne nadają wiarygodność, lekkość i wyraźny naturalistyczny urok.

Dzieło wyróżnia się zwłaszcza kontrastem między skromnością tematu a szlachetnością jego opracowania. To równowaga między ascetycznością kompozycyjną, wrażliwością kolorystyczną i subtelnością materii nadaje całościom cichą elegancję, bardzo skuteczną od strony dekoracyjnej.

3. KONTEKST ARTYSTYCZNY I AUTOR

Cristóbal Olmedo wpisuje się w linię malarską, która czerpie dziedzictwo martwego natury i trampantoju, aktualizując je z perspektywy współczesnej, ale szanującej tradycję. W tym dziele artysta nie poszukuje nadmiaru narracyjnego, lecz koncentracji formalnej, wartości poetyckiej przedmiotu i możliwości wsparcia, by sugerować czas, materia i pamięć.

Praca dialoguje z tradycją hiszpańskiego i europejskiego martwego natury, zwłaszcza z kompozycjami, które czynią z prostych przedmiotów kuchennych lub spiżarnianych absolutnych protagonistów obrazu. Jednak tutaj traktowanie jest już nowoczesne w swojej klarowności, w pionowości i w pierwszym planie pustki otaczającej.

Podpis czerwony, umieszczony pionowo, działa nie tylko jako element autentyczności, lecz także jako zintegrowany plastyczny środek w kompozycji.

4. STAN ZACHOWANIA

Dzieło prezentuje doskonałą obecność wizualną i bardzo czysty odczyt. Powierzchnia malarska zachowuje siłę, atmosferę i jakość materii, podczas gdy nośnik zapewnia solidny i bardzo atrakcyjny obraz.

Zestaw zachowuje całą swoją skuteczność dekoracyjną i intensywność wizualną. Tył i konstrukcja montażu są spójne z pracą na płytce tego charakteru.

5. GWARANCJA I PRZEJRZYSTOŚĆ

Oferowane jako praca Cristóbal Olmedo (1957), olej na płycie, podpisana, w sposób uczciwy i profesjonalny.

Atrybucja opiera się na już potwierdzonej identyfikacji autora, a także na obecności podpisu. W tej formulacji unika się wszelkich nadinterpretacji, utrzymując jasny, solidny i skuteczny komercyjnie opis.

Dokładne wymiary szerokości i całkowitych wymiarów mogą być precyzyjnie dostosowane po potwierdzeniu, aby ficha była całkowicie zamknięta.

6. OKAZJA KOLEKCJONERSKA

Bardzo atrakcyjne dzieło dla kolekcjonerów współczesnego martwego natury, trampantoju, dekoracyjnej jakości malarstwa i prac w małym lub średnim formacie o dużej osobowości.

Jego wartość leży w siłę formatu pionowego, szlachetności tła, delikatności motywu i zdolności artysty do przekształcenia skromnych elementów w obraz elegancki, wyrafinowany i bardzo dekoracyjny.

To dzieło dobrze sprawdza się w wnętrzach wyrafinowanych, kuchniach o charakterze, jadalniach, biurach lub przestrzeniach, gdzie ceniona jest cicha, skromna i intymna czytelnia malarstwa.

Historie sprzedawców

W Galerii Sztuki w Barcelonie jesteśmy dużą rodziną kolekcjonerów sztuki w Barcelonie, którzy kupują wszelkiego rodzaju obrazy od 2 stuleci. Siedziba główna znajduje się w dzielnicy Les Corts w Barcelonie. Oferujemy na licytację część naszej prywatnej kolekcji: obrazy z epoki i współczesne, które nabywaliśmy z biegiem czasu, głównie z galerii sztuki, antykwariatów, aukcji, kolekcji prywatnych i bardzo różnorodnego pochodzenia.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

TROMPE-L’ŒIL Z RISTREM C Z CZOSNKIEM I CEBULĄ

Cristóbal OLMEDO (1957)
Olejne na płycie
Podpisany
Format pionowy
Wymiary z ramą starą 50x20 cm
Wymiary płyty 30x10 cm
Przybliżone łączne wymiary: do potwierdzenia

1. IDENTYFIKACJA

Ciekawy i wyrafinowany trampantojo z kuchni lub spiżarni, skupiony na małej grupie czosnku, cebulek i bulw ułożonych na tle ciemnego, bogatego w fakturę drewna.

Dzieło przypisuje się wyraźnie Cristóbalowi Olmedo (1957), autorowi, który tu ukazuje wyjątkową wrażliwość na upiększanie skromnego motywu prostym, wyciszonym i niezwykle dekoracyjnym językiem. Kompozycja o dość nietypowym pionowym formacie koncentruje uwagę na motywie centralnym i przemienia całość w dzieło o silnej osobowości wizualnej.

Jest to praca bardzo atrakcyjna w tradycji współczesnego martwego natury o korzeniach iluzjonistycznych, gdzie codzienny przedmiot przekształca się w autonomiczną obecność malarską.

2. OPIS ARTYSTYCZNY

Kompozycja oparta na dużej powierzchni drewnianej imitującej materiał, wykończonej gamą głębokich brązów, tostowanych werniksów i ciemnych transparencji, które tworzą ciepłą, intymną i otulającą atmosferę.

W centrum wyłania się delikatna grupa czosnków i cebulek, rozstrzygnięta z wielką subtelnością w odcieniach białych łamanych, blado-różowych, miękkich ziemi i perłowych szarości. Bulwy modelowane są z niemal dotykową starannością, podczas gdy korzenie bardzo cienkie i linie organiczne nadają wiarygodność, lekkość i wyraźny naturalistyczny urok.

Dzieło wyróżnia się zwłaszcza kontrastem między skromnością tematu a szlachetnością jego opracowania. To równowaga między ascetycznością kompozycyjną, wrażliwością kolorystyczną i subtelnością materii nadaje całościom cichą elegancję, bardzo skuteczną od strony dekoracyjnej.

3. KONTEKST ARTYSTYCZNY I AUTOR

Cristóbal Olmedo wpisuje się w linię malarską, która czerpie dziedzictwo martwego natury i trampantoju, aktualizując je z perspektywy współczesnej, ale szanującej tradycję. W tym dziele artysta nie poszukuje nadmiaru narracyjnego, lecz koncentracji formalnej, wartości poetyckiej przedmiotu i możliwości wsparcia, by sugerować czas, materia i pamięć.

Praca dialoguje z tradycją hiszpańskiego i europejskiego martwego natury, zwłaszcza z kompozycjami, które czynią z prostych przedmiotów kuchennych lub spiżarnianych absolutnych protagonistów obrazu. Jednak tutaj traktowanie jest już nowoczesne w swojej klarowności, w pionowości i w pierwszym planie pustki otaczającej.

Podpis czerwony, umieszczony pionowo, działa nie tylko jako element autentyczności, lecz także jako zintegrowany plastyczny środek w kompozycji.

4. STAN ZACHOWANIA

Dzieło prezentuje doskonałą obecność wizualną i bardzo czysty odczyt. Powierzchnia malarska zachowuje siłę, atmosferę i jakość materii, podczas gdy nośnik zapewnia solidny i bardzo atrakcyjny obraz.

Zestaw zachowuje całą swoją skuteczność dekoracyjną i intensywność wizualną. Tył i konstrukcja montażu są spójne z pracą na płytce tego charakteru.

5. GWARANCJA I PRZEJRZYSTOŚĆ

Oferowane jako praca Cristóbal Olmedo (1957), olej na płycie, podpisana, w sposób uczciwy i profesjonalny.

Atrybucja opiera się na już potwierdzonej identyfikacji autora, a także na obecności podpisu. W tej formulacji unika się wszelkich nadinterpretacji, utrzymując jasny, solidny i skuteczny komercyjnie opis.

Dokładne wymiary szerokości i całkowitych wymiarów mogą być precyzyjnie dostosowane po potwierdzeniu, aby ficha była całkowicie zamknięta.

6. OKAZJA KOLEKCJONERSKA

Bardzo atrakcyjne dzieło dla kolekcjonerów współczesnego martwego natury, trampantoju, dekoracyjnej jakości malarstwa i prac w małym lub średnim formacie o dużej osobowości.

Jego wartość leży w siłę formatu pionowego, szlachetności tła, delikatności motywu i zdolności artysty do przekształcenia skromnych elementów w obraz elegancki, wyrafinowany i bardzo dekoracyjny.

To dzieło dobrze sprawdza się w wnętrzach wyrafinowanych, kuchniach o charakterze, jadalniach, biurach lub przestrzeniach, gdzie ceniona jest cicha, skromna i intymna czytelnia malarstwa.

Historie sprzedawców

W Galerii Sztuki w Barcelonie jesteśmy dużą rodziną kolekcjonerów sztuki w Barcelonie, którzy kupują wszelkiego rodzaju obrazy od 2 stuleci. Siedziba główna znajduje się w dzielnicy Les Corts w Barcelonie. Oferujemy na licytację część naszej prywatnej kolekcji: obrazy z epoki i współczesne, które nabywaliśmy z biegiem czasu, głównie z galerii sztuki, antykwariatów, aukcji, kolekcji prywatnych i bardzo różnorodnego pochodzenia.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Cristóbal Olmedo (1957)
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Trompe-l’œil
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
20 cm
Waga
1 kg
Temat
Rośliny i kwiaty
Styl
Realizm
Okres
1980-1990
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
2492
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka klasyczna i impresjonizm