Mark Rothko - “No 7 (Or) No 11, 1949". - Lata 40.

Rozpoczyna się w sobota
Cena wywoławcza
€ 1

Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Juan Antonio Rodríguez
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Juan Antonio Rodríguez

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.

Estymacja  € 150 - € 200
Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 131620

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Mark Rothko: "No 7 (Or) No 11, 1949".
Na dole na marginesie w małym druku znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła i copyright.
Praca w doskonałym stanie.

Nigdy nie była oprawiana i przechowywana jest w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem. Zamieszczone zdjęcia stanowią część opisu, pokazana rama (rozmiar) służy jedynie ilustrowaniu i nie została dołączona.
To dzieło sztuki jest starannie zapakowywane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Nie wysyłamy na Wyspy Kanaryjskie.

Mark Rothko (1903-1970) był rosyjsko‑urodzonym amerykańskim malarzem i kluczową postacią ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Największą sławą cieszył się jako czołowy reprezentant ruchu Color Field, w którym szerokie powierzchnie jasnych kolorów były używane do wywoływania głębokich reakcji emocjonalnych i duchowych. Rothko starał się pójść dalej niż tradycyjne tematy, aby stworzyć bezpośrednie spotkania między widzem a obrazem, które, jak sam powiedział, miały poruszać „podstawowe emocje człowieka: tragedię, ekstazę, upadek”.

Jego artystyczna podróż zaczęła się od wpływów figuratywnych i surrealistycznych, ale pod koniec lat czterdziestych XX wieku opracował charakterystyczny styl: duże płótna z miękkimi, brzegi-krawędzi kolorowymi płaszczyznami, które zdają się unosić na subtelnie modulowanych tle. Te medytacyjne prace zapraszały do długiej kontemplacji i często były umieszczane w wciągających, kaplicopodobnych wnętrzach.

Obrazy Rothko należą do najcenniejszych dzieł sztuki nowoczesnej.
Różne z nich zostały sprzedane na aukcjach za ponad 80 milionów dolarów, a jedno dzieło w prywatnej sprzedaży przyniosło ponad 186 milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość i znaczenie kulturowe. Kolekcjonerzy i instytucje uznają je za arcydzieła abstrakcji XX wieku.

Artysta o podobnym znaczeniu: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, między innymi.

Mark Rothko: "No 7 (Or) No 11, 1949".
Na dole na marginesie w małym druku znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła i copyright.
Praca w doskonałym stanie.

Nigdy nie była oprawiana i przechowywana jest w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem. Zamieszczone zdjęcia stanowią część opisu, pokazana rama (rozmiar) służy jedynie ilustrowaniu i nie została dołączona.
To dzieło sztuki jest starannie zapakowywane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Nie wysyłamy na Wyspy Kanaryjskie.

Mark Rothko (1903-1970) był rosyjsko‑urodzonym amerykańskim malarzem i kluczową postacią ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Największą sławą cieszył się jako czołowy reprezentant ruchu Color Field, w którym szerokie powierzchnie jasnych kolorów były używane do wywoływania głębokich reakcji emocjonalnych i duchowych. Rothko starał się pójść dalej niż tradycyjne tematy, aby stworzyć bezpośrednie spotkania między widzem a obrazem, które, jak sam powiedział, miały poruszać „podstawowe emocje człowieka: tragedię, ekstazę, upadek”.

Jego artystyczna podróż zaczęła się od wpływów figuratywnych i surrealistycznych, ale pod koniec lat czterdziestych XX wieku opracował charakterystyczny styl: duże płótna z miękkimi, brzegi-krawędzi kolorowymi płaszczyznami, które zdają się unosić na subtelnie modulowanych tle. Te medytacyjne prace zapraszały do długiej kontemplacji i często były umieszczane w wciągających, kaplicopodobnych wnętrzach.

Obrazy Rothko należą do najcenniejszych dzieł sztuki nowoczesnej.
Różne z nich zostały sprzedane na aukcjach za ponad 80 milionów dolarów, a jedno dzieło w prywatnej sprzedaży przyniosło ponad 186 milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość i znaczenie kulturowe. Kolekcjonerzy i instytucje uznają je za arcydzieła abstrakcji XX wieku.

Artysta o podobnym znaczeniu: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, między innymi.

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Designer/artist
Mark Rothko
Tytuł plakatu
“No 7 (Or) No 11, 1949".
Szacowany okres
Lata 40.
Kraj pochodzenia
Stany Zjednoczone
Stan
A (stan bardzo dobry - idealny)
Liczba przedmiotów
1
Wysokość
102 cm
Szerokość
63 cm
Sprzedawane przez
HolandiaZweryfikowano
582
Sprzedane przedmioty
97,78%
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Plakaty i dekoracje ścienne