Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 603

Technika mieszana - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Biały - 603
Technika: estroflakcja na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 40x30
Stan zachowania: Doskonały

OFIARA WYBITNA!
MLODZIEŻOWY ARTYSTA ROCZNIK 1997

Dzieło gotowe do powieszenia!

Wysyłka może wymagać kilku dodatkowych dni, aby umożliwić staranniejsze i adekwatne opakowanie dzieła. Ponadto, przy wysyłkach do Szwajcarii, terminy mogą się wydłużyć w związku z przygotowaniem i obsługą niezbędnej dokumentacji celnej.

Kolor może różnić się od zdjęć i od Państwa ekranu.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się jednorodną powierzchnią Monochrom Biała, potrafiącą wygenerować wyrafinowany dialog między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Poszukiwanie artysty ma swoje korzenie w wielkiej tradycji estroflakcji włoskiej, inspirowane formalną elegancją i plastyką napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie dialogując z mocą materialną Alberto Burri i monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro, aż po poszukiwania monochromatyczne i analityczne Bernarda Aubertina oraz wrażliwość poetycką Giorgia Morandiego. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywe, pulsujące ciało, wrażliwe na światło i spojrzenie.

W obrębie nowoczesnego abstrakcjonizmu Alteo buduje własny, osobisty język, który otwiera się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując sugestie pochodzące z minimalizmu, Pop Art, a przede wszystkim Street Art i Graffiti writing. Jego wyobraźnia idealnie rezonuje z artystami i ruchami od Banksy, Keitha Haringa, Andy'ego Warhola, Jean-Michela Basquiata, Jeffa Koonsa, Roya Lichtensteina, Damiena Hirsta, Takashiego Murakamiego, aż po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jefem Aérosolem, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Do najnowszych odgałęzień sceny urban i post-graffiti międzynarodowej, z postaciami takimi jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Równolegle, jego wrażliwość wizualna czerpie z estetyki pop-luksusowej i kolekcjonerskiej, gdzie ikony designu, mody i stylu życia współczesnego – od Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari po wyobraźnię kolekcjonerstwa związana z Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – współistnieją z odwołaniami do serigrafii, druku artystycznego, winyla, fotografii analogowej, kina, zabawek stalowych i pamięci wzrokowej XX wieku.

Nie brakuje też wyrafinowanych odniesień do historii sztuki, od Mariusza Schifano do Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre Soulages, przyczyniając się do wzmocnienia warstwy koncepcyjnej i wizualnej dzieła pomiędzy abstrakcją, materią a światłem.

Charakterystyczną cechą Alessandro Alteo jest synteza między rygorem geometrycznym a liryzmem emocjonalnym, gdzie koło staje się znakiem uniwersalnym, archetypem wizualnym i przestrzenią do kontemplacji.

To dzieło ukazuje się jako most między erą analityczną a estroflacjoną włoską a wrażliwością miejską i współczesną, stanowiąc pracę o silnej identyfikacji, silnym wpływie wizualnym i estetycznej rozpoznawalności w krajobrazie sztuki współczesnej.

Dzieło zarchiwizowane na Gigarte, z autentycznymi certyfikatami potwierdzającymi autentyczność!