Kev Munday - A Man and His Dog

A Man and His Dog Kev Munday
Ręcznie malowana praca na pudełkowym płótnie
25 x 25 CM (10 x 10 cali).
Podpisana i opatrzona datą 2026 z tyłu.
Z kompletem podpisanego certyfikatu autentyczności.
W doskonałym stanie.
Akrylowe farby, flamastry i połyskliwy czarny tusz na płótnie.
Naciągnięta na blejtram i gotowa do zawieszenia.
Wysłana za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego kuriera, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.

---

Proszę zauważyć - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, kwoty celne będą musiały być zapłacone przez kupującego kurierowi po przybyciu przedmiotu do twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na pozycji od sprzedawcy z UK. ta opłata waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej obowiązującej w każdym z państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz oprócz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przyjeździe przedmiotu do twojego kraju. Do zamówień dołączany będzie darmowy prezent (mała podpisana rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania ich. Inspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w przeciętności, przekształcając je w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich wieków, pobudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią angażują.
Obrazy Mundaya ożywają postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl wyrazistych czarnych konturów i jaskrawych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z kultowych obrazów tłumów, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda z nich odrębna, lecz tworząca potężną zbiorowość. Jego twórczość to pełen życia hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Artystyczna droga Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti-artysta, zostawiając ślady w przestrzeniach miejskich poprzez sztukę uliczną i naklejki. Sugestia ze strony kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie sztuki ulicznej pozostają integralne w jego praktyce do dziś, z inspiracją sprayem i liniami markerów, które niosą surową energię. Niezależnie od tego, czy zdobi wystawy galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak Royal Academy of Arts, Arnolfini i Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach sztuki i wydarzeniach, w tym na Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z licznymi niedawnymi wystawami indywidualnymi po całej Europie i w Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku współpracował z IKEA, aby wypuścić bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksploracji i ożywienia.

- - Nagrody, wystawy i Notable Commissions - -

2025- Zsynchronizowana iluminowana muralowa współpraca z Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- „A Space To Grow” wydrukowany w The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Indywidualne wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” w Summer Exhibition The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Indywidualna wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecony przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów policyjnych
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa indywidualna w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Wystawa „The Way I See Things” solo. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z serią mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inaugural Urban Art Sale Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn