Paolo Fedeli - Sotto il cielo dorato






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
| € 20 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130109
Doskonała ocena na Trustpilot.
Paolo Fedeli, włoski artysta realizmu, prezentuje oryginalne dzieło z 2026 roku pt. Sotto il cielo dorato, wykonane techniką mieszdaną z malowaniem akrylowym o wymiarach 30 × 30 cm, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie i sprzedawane bezpośrednio przez artystę z Włoch.
Opis od sprzedawcy
PAOLO FEDELI urodził się w Toskanii w 1957 roku. Ukończył Instytut Sztuk Pięknych w Sienie, zdobywając dyplom Mistrza „Sztuka”. Zorganizował wiele wystaw indywidualnych w Włochach i za granicą. Między innymi na Ukrainie, we Francji, w Rosji, w Hiszpanii, w Rzymie i w wielu innych miejscach. Uczestniczy w licznych trwających wystawach. Jego prace znajdują się w wielu zbiorach publicznych i prywatnych. Jego działalność była recenzowana w pismach i gazetach krajowych i międzynarodowych. Brał udział w największych przeglądach sztuki narodowej, zdobywając istotne wzmianki i krytyczne uznania. Od 1979 roku aż do dziś wygrywa aż stu sześćdziesiąt siedem pierwszych nagród w konkursach malarskich Paolo Fedeli jest śpiewakiem ponurej natury.
MÓWIĄ O NIM:
Paolo Fedeli to malarz absolutnej elegancji. Narrator przygod i nieprawdopodobnych zdarzeń, pytań bez odpowiedzi. Jego wędrowanie między Toskanią a anonimową metropolią współczesnego Zachodu, gdzie wszystkie pejzaże architektoniczne zlewają się w absurcie globalizacji, może być również zaskakujące. Podobnie jak zmiana jego języka. Jednak dostrzegamy subtelną zależność między gospodarstwami, wzgórzami, czystymi niebiosami, nocnymi światłami, błyszczącymi ulicami wilgocią, zmatowiałymi atmosferami smogu: nie ma tu istot żywych, jakby ludzie, codzienność, praca, miłość, nienawiść, rywalizacja, czuwanie, sen, uniknęły wyobraźni artysty, który chciał wyłączyć z poetyki jakiekolwiek odniesienie do społecznego lub, mówiąc lepiej, do realizmu. Prawdopodobnie francuski poeta Paul Verlaine zgodziłby się z nim, zachowując odpowiednie dystanse między słowami a kolorami:
Należy potem nie wybierać swoich słów bez pewnego błędu:
nic nie jest droższe od szarej piosenki, w której niepewność łączy się z precyzją.
Idź tak daleko, jak tylko możliwe od zabójczej bystrości
drzewiącego ducha i zhańbionego śmiechu;
które czynią płacz oczy błękitu!
Weź elokwencję i skręć jej kark!
Oto więc klucz do odczytu Paolo Fedeli: autoreferencjalność i zaskoczenie zastąpione zostały przez mgłę niepewności. Retoryka codzienności i hałas głosów niezgodnych zastąpione zostały przez zawieszoną ciszę nieobecności. Przedstawienie tego, co rozpoznawalne, zastąpione zostało przez sublimację poezji wizualnej.
Paolo Levi
PAOLO FEDELI urodził się w Toskanii w 1957 roku. Ukończył Instytut Sztuk Pięknych w Sienie, zdobywając dyplom Mistrza „Sztuka”. Zorganizował wiele wystaw indywidualnych w Włochach i za granicą. Między innymi na Ukrainie, we Francji, w Rosji, w Hiszpanii, w Rzymie i w wielu innych miejscach. Uczestniczy w licznych trwających wystawach. Jego prace znajdują się w wielu zbiorach publicznych i prywatnych. Jego działalność była recenzowana w pismach i gazetach krajowych i międzynarodowych. Brał udział w największych przeglądach sztuki narodowej, zdobywając istotne wzmianki i krytyczne uznania. Od 1979 roku aż do dziś wygrywa aż stu sześćdziesiąt siedem pierwszych nagród w konkursach malarskich Paolo Fedeli jest śpiewakiem ponurej natury.
MÓWIĄ O NIM:
Paolo Fedeli to malarz absolutnej elegancji. Narrator przygod i nieprawdopodobnych zdarzeń, pytań bez odpowiedzi. Jego wędrowanie między Toskanią a anonimową metropolią współczesnego Zachodu, gdzie wszystkie pejzaże architektoniczne zlewają się w absurcie globalizacji, może być również zaskakujące. Podobnie jak zmiana jego języka. Jednak dostrzegamy subtelną zależność między gospodarstwami, wzgórzami, czystymi niebiosami, nocnymi światłami, błyszczącymi ulicami wilgocią, zmatowiałymi atmosferami smogu: nie ma tu istot żywych, jakby ludzie, codzienność, praca, miłość, nienawiść, rywalizacja, czuwanie, sen, uniknęły wyobraźni artysty, który chciał wyłączyć z poetyki jakiekolwiek odniesienie do społecznego lub, mówiąc lepiej, do realizmu. Prawdopodobnie francuski poeta Paul Verlaine zgodziłby się z nim, zachowując odpowiednie dystanse między słowami a kolorami:
Należy potem nie wybierać swoich słów bez pewnego błędu:
nic nie jest droższe od szarej piosenki, w której niepewność łączy się z precyzją.
Idź tak daleko, jak tylko możliwe od zabójczej bystrości
drzewiącego ducha i zhańbionego śmiechu;
które czynią płacz oczy błękitu!
Weź elokwencję i skręć jej kark!
Oto więc klucz do odczytu Paolo Fedeli: autoreferencjalność i zaskoczenie zastąpione zostały przez mgłę niepewności. Retoryka codzienności i hałas głosów niezgodnych zastąpione zostały przez zawieszoną ciszę nieobecności. Przedstawienie tego, co rozpoznawalne, zastąpione zostało przez sublimację poezji wizualnej.
Paolo Levi
