Slasky - Lux Aeterna Arti No. 001






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 110 | ||
|---|---|---|
| € 100 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130548
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lux Aeterna Arti No. 001, dzieło winylowe z 2026 roku o kwadratowym formacie 30 x 30 cm, edycja 1/1, podpisane odręcznie, origin Italia, masa 0,3 g, grubość 0,05 cm, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
LUX AETERNA ARTI No. 001
Fragment wieczności wyryty na nośniku stworzonym do bycia konsumowanym.
Lux Aeterna Arti No. 001 inauguruje serię, w której sacralny wyobraźni europejskiego malarstwa zostaje przeniesiony na winyl, przekształcając muzyczny przedmiot w wizualną relikwię. Dzieło zdradza gramatykę świetlistości i wzniosłości baroku — bezpośrednie echo niebiańskich kompozycji Tiepolo — aby wpisać ją w okrągłe urządzenie, symbol cykliczności, czasu i powtórzeń.
Winyl, historycznie związany ze słuchaniem i pamięcią dźwiękową, zostaje pozbawiony swojej pierwotnej funkcji i ponownie uświęcony jako powierzchnia kontemplacyjna. Światło, już nie tylko malowane, lecz wywołane, rozlewa się od środka ku zewnętrzu, niczym objawienie. Nie ma narracji: tylko wzniosłość.
W tym semantycznym zbiegu prace osadza się pomiędzy ikoną a przedmiotem przemysłowym, między czcią a kulturą masową. Gest jest jednoznaczny: wyjąć winyl z nurtu konsumpcji, by przywrócić go do sakralnej, cichej, ostatecznej sfery.
Lux Aeterna nie jest cytatem. To ponowna aktywacja.
Światło, które nie jest już słyszane, lecz kontemplowane.
Nota techniczna:
Dzieło dostarczane jest jako autonomiczny element artystyczny.
Ewentualne komponenty oświetlenia (LED) i systemy mocujące nie są dołączone.
Slasky to włoski artysta cyfrowy, jego prace były wystawiane na całym świecie, między innymi w Rijksmuseum w Amsterdamie, i publikowane w magazynach modowych, o tatuażach i sztuce.
Jest znany z techniki cyfrowej 360°, którą wykorzystuje do tworzenia obrazów wciągających i surrealistycznych. Jego prace eksplorują tematy takie jak natura, tożsamość i percepcja; jest innowacyjnym i wizjonerskim artystą, który przyczynia się do definiowania przyszłości sztuki cyfrowej.
„Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowy sposób.”
Ostatnie wystawy
Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Miejsce: 3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya, Tokyo 150-0001, Japan
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London W8 7NX
2024
Wystawa solo
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
LUX AETERNA ARTI No. 001
Fragment wieczności wyryty na nośniku stworzonym do bycia konsumowanym.
Lux Aeterna Arti No. 001 inauguruje serię, w której sacralny wyobraźni europejskiego malarstwa zostaje przeniesiony na winyl, przekształcając muzyczny przedmiot w wizualną relikwię. Dzieło zdradza gramatykę świetlistości i wzniosłości baroku — bezpośrednie echo niebiańskich kompozycji Tiepolo — aby wpisać ją w okrągłe urządzenie, symbol cykliczności, czasu i powtórzeń.
Winyl, historycznie związany ze słuchaniem i pamięcią dźwiękową, zostaje pozbawiony swojej pierwotnej funkcji i ponownie uświęcony jako powierzchnia kontemplacyjna. Światło, już nie tylko malowane, lecz wywołane, rozlewa się od środka ku zewnętrzu, niczym objawienie. Nie ma narracji: tylko wzniosłość.
W tym semantycznym zbiegu prace osadza się pomiędzy ikoną a przedmiotem przemysłowym, między czcią a kulturą masową. Gest jest jednoznaczny: wyjąć winyl z nurtu konsumpcji, by przywrócić go do sakralnej, cichej, ostatecznej sfery.
Lux Aeterna nie jest cytatem. To ponowna aktywacja.
Światło, które nie jest już słyszane, lecz kontemplowane.
Nota techniczna:
Dzieło dostarczane jest jako autonomiczny element artystyczny.
Ewentualne komponenty oświetlenia (LED) i systemy mocujące nie są dołączone.
Slasky to włoski artysta cyfrowy, jego prace były wystawiane na całym świecie, między innymi w Rijksmuseum w Amsterdamie, i publikowane w magazynach modowych, o tatuażach i sztuce.
Jest znany z techniki cyfrowej 360°, którą wykorzystuje do tworzenia obrazów wciągających i surrealistycznych. Jego prace eksplorują tematy takie jak natura, tożsamość i percepcja; jest innowacyjnym i wizjonerskim artystą, który przyczynia się do definiowania przyszłości sztuki cyfrowej.
„Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowy sposób.”
Ostatnie wystawy
Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Miejsce: 3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya, Tokyo 150-0001, Japan
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London W8 7NX
2024
Wystawa solo
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
