Vicente Herrero Catalá (1948) - El sidecar






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130715
Doskonała ocena na Trustpilot.
El sidecar to oryginalny obraz olejny na panelu Vicente Herrero Catalá (ur. 1948), z lat 1980–1990, przedstawiający miejską scenę z motocyklem i sidecarem, wymiary 39 cm na 48 cm, pochodzenie Hiszpania, sprzedawany z ramą przez Galería, stan dobry.
Opis od sprzedawcy
Vicente Herrero Catalá (1948)
Olej na panelu
Atrakcyjna kompozycja miejska malowana przez Vicente Herrero Catalá, wykonana w dynamicznym, jasnym języku malarskim o wyraźnej wrażliwości współczesnej. Dzieło uchwyca scenę drogi w pełnym ruchu, z motocyklem z przyczepą boczną, zbliżającym się do widza w otoczeniu miejskim, rozwiązane z dużą świeżością chromatyczną i trafnym odczuciem ruchu.
Obraz wyróżnia się zdolnością przeniesienia na płótno — w tym przypadku na panel — natychmiastowego wrażenia życia nowoczesnego, prędkości i codzienności. Artysta koncentruje główny punkt na środkowej części kompozycji, gdzie motocykl i jego pasażerowie tworzą cały obraz i generują silny ośwyt wizualny. Wokół, miasto rozwija się za pomocą plam koloru, uproszczonych architektur i żywej, luminescencyjnej atmosfery świetlnej sugerującej konkretny moment dnia, prawdopodobnie pod ciepłym popołudniowym światłem.
Jednym z najbardziej interesujących aspektów dzieła jest jego traktowanie koloru. Herrero Catalá sięga po żywą i zniuansowaną paletę, w której współbrzmią odcienie niebieskie, fioletowe, ziemiste czerwienie, ochry i pomarańczowe refleksy, tworząc kompozycję o dużej bogactwie wizualnym. Nawierzchnia, cienie rzucane przez obiekty oraz budynki w tle zostały opracowane grubszą, pewną pociągnięciem pędzla, co nadaje dynamizm i głębię, nie tracąc spójności kompozycyjnej. Taki sposób konstruowania obrazu nadaje dziełu charakter wybitnie malarski, w którym światło i impresja atmosferyczna przeważają nad drobiazgowym detalem.
Wybrana perspektywa — pojazd w pierwszym planie i miasto otwarte w tle — wprowadza widza w scenę i wzmacnia wrażenie poruszania się. Poręcz boczna, linie jezdni i kolejność brył miejskich przyczyniają się do skierowania spojrzenia na centrum obrazu, podczas gdy żywa pociągnięcie pędzla i łagodne przejścia chromatyczne nadają całości płynność i nowoczesność.
Mamy do czynienia z dziełem, które z powodzeniem łączy krajobraz miejski, scenę z dnia codziennego i studium ruchu, wszystko to w estetyce jasnej i współczesnej, bardzo przyjemnej dla oka. Kompozycja jest szczególnie atrakcyjna ze względu na spontaniczność, równowagę między figuracją a syntezą oraz tę zdolność sugerowania pulsującego rytmu miasta bez rezygnowania z wyrafinowanej plastycznej realizacji.
Podpisany w dolnym rogu.
Olej na panelu.
Dobry ogólny stan zachowania.
Rama w prezencie.
Historie sprzedawców
Vicente Herrero Catalá (1948)
Olej na panelu
Atrakcyjna kompozycja miejska malowana przez Vicente Herrero Catalá, wykonana w dynamicznym, jasnym języku malarskim o wyraźnej wrażliwości współczesnej. Dzieło uchwyca scenę drogi w pełnym ruchu, z motocyklem z przyczepą boczną, zbliżającym się do widza w otoczeniu miejskim, rozwiązane z dużą świeżością chromatyczną i trafnym odczuciem ruchu.
Obraz wyróżnia się zdolnością przeniesienia na płótno — w tym przypadku na panel — natychmiastowego wrażenia życia nowoczesnego, prędkości i codzienności. Artysta koncentruje główny punkt na środkowej części kompozycji, gdzie motocykl i jego pasażerowie tworzą cały obraz i generują silny ośwyt wizualny. Wokół, miasto rozwija się za pomocą plam koloru, uproszczonych architektur i żywej, luminescencyjnej atmosfery świetlnej sugerującej konkretny moment dnia, prawdopodobnie pod ciepłym popołudniowym światłem.
Jednym z najbardziej interesujących aspektów dzieła jest jego traktowanie koloru. Herrero Catalá sięga po żywą i zniuansowaną paletę, w której współbrzmią odcienie niebieskie, fioletowe, ziemiste czerwienie, ochry i pomarańczowe refleksy, tworząc kompozycję o dużej bogactwie wizualnym. Nawierzchnia, cienie rzucane przez obiekty oraz budynki w tle zostały opracowane grubszą, pewną pociągnięciem pędzla, co nadaje dynamizm i głębię, nie tracąc spójności kompozycyjnej. Taki sposób konstruowania obrazu nadaje dziełu charakter wybitnie malarski, w którym światło i impresja atmosferyczna przeważają nad drobiazgowym detalem.
Wybrana perspektywa — pojazd w pierwszym planie i miasto otwarte w tle — wprowadza widza w scenę i wzmacnia wrażenie poruszania się. Poręcz boczna, linie jezdni i kolejność brył miejskich przyczyniają się do skierowania spojrzenia na centrum obrazu, podczas gdy żywa pociągnięcie pędzla i łagodne przejścia chromatyczne nadają całości płynność i nowoczesność.
Mamy do czynienia z dziełem, które z powodzeniem łączy krajobraz miejski, scenę z dnia codziennego i studium ruchu, wszystko to w estetyce jasnej i współczesnej, bardzo przyjemnej dla oka. Kompozycja jest szczególnie atrakcyjna ze względu na spontaniczność, równowagę między figuracją a syntezą oraz tę zdolność sugerowania pulsującego rytmu miasta bez rezygnowania z wyrafinowanej plastycznej realizacji.
Podpisany w dolnym rogu.
Olej na panelu.
Dobry ogólny stan zachowania.
Rama w prezencie.
