Gaby Acevedo - Mar nº127 (XL)






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 50 | ||
|---|---|---|
| € 45 | ||
| € 40 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130637
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Gaby Acevedo pt. Mar nº127 (XL), abstrakcyjny pejzaż morski bez ramy i podpisany ręcznie, na płótnie 110 cm wysokości i 25 cm szerokości, z certyfikatem autentyczności i bezrozstawy.
Opis od sprzedawcy
Nowe dzieło sztuki abstrakcyjnej współczesnej, jedyne i oryginalne, należące do serii Morze (Seascape). Zainspirowane światłem, kolorami i spokojem Morza Śródziemnego.
Na dole pracy, wykonałem fusion różnych odcieni niebieskiego i turkusowo-zielonkawy, które przywołują ruch, przejrzystość i świeżość wody. Niebo, w odcieniach błękitu i bieli, wnosi przestrzeń i jasność do kompozycji.
Dwie poziome linie w tonacjach kremowych i beżowych wyznaczają subtelny horyzont, równoważąc lekkość nieba z głębią morza. Każny ślad ma na celu przekazanie spokoju, harmonii i ponadczasowego piękna tego, co istotne.
Szczegóły dzieła:
“Mar” nr 127 to abstrakcyjne dzieło malowane ręcznie akrylem na płótnie bawełnianym, o wymiarach 110 cm x 25 cm.
Prosto z mojego studia.
Dzieło nie zawiera sztalugi ani dekoracyjnego rámu.
• Rozmiar: Płótno bez montażu ma całkowite wymiary 120 cm x 35 cm x 0,1 cm, zaplanowane dla sztalugi 110 cm x 25 cm x 2 cm około lub do oprawienia według preferencji.
• Wykończenie i ochrona: Obraz jest zabezpieczony lakierem satynowym, aby utrzymać intensywność kolorów i zapewnić trwałość w czasie.
• Dzieło unikalne i oryginalne: Malowane i podpisane ręcznie przez artystkę-plastyczkę Gaby Acevedo, z dołączonym certyfikatem autentyczności.
Uwaga wyjaśniająca:
• Kolory i odcienie mogą nieznacznie różnić się w zależności od wyświetlacza.
• Obrazy w galerii to cyfrowe reprezentacje stworzone jako przybliżona referencja wizualna.
• Jako że to oryginalne malowidło ręczne na płótnie, krawędzie są pomalowane jako estetyczne rozszerzenie dzieła. Posiada dodatkowy biały margines, który ułatwia montaż lub oprawienie bez zmiany głównego obrazu. Forma pionowa idealnie nadaje się do oprawienia różnymi ramami, dopasowując się do różnych stylów wystroju.
Dzieło dostarczane bez sztalugi ani dekoracyjnej ramy.
• Sprawdź dokładne wymiary (110 cm x 25 cm), aby upewnić się, jak wpisze się w Twoją przestrzeń.
Wysyłka i montaż:
• Wysyłka:
• Dzieło zostanie wysłane zwinięte i starannie zabezpieczone w sztywną tubę. W zestawie certyfikat autentyczności.
• Wysyłka z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem.
• Wysyłki na Wyspy Kanaryjskie, Hiszpania 40€
• Montaż: Dzieło nie zawiera sztalugi ani dekoracyjnej ramy.
Zalecane naciągnięcie płótna na ramę lub skorzystanie z usług specjalisty przy montażu.
O artystce:
Nazywam się Gaby Acevedo, jestem artystką-plastyczką, urodziłam się w Argentynie (1972). Mieszkam i tworzę w Hiszpanii. Z ponad 25-letnim doświadczeniem specjalizuję się w sztuce abstrakcyjnej, technikach mieszanych i kolażu. Moją praktykę artystyczną buduję jako formę obserwacji i dialogu z codziennością, zwłaszcza z miejskimi przestrzeniami, które zamieszkuję. Pracuję od malarstwa, przez fotografię po inne języki wizualne, by eksplorować, jak miasto kształtuje nasze emocje, nasze wspomnienia i nasze bycie na świecie.
Kształcenie:
• Professor Dibujo i Pintura – Escuela Superior Sudamericana.
• Klinika dzieła, Sztuka współczesna z Carlą Rey.
• III Warsztat Didaktyki Wizualnej, profesor Anna Tallés, Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert
• Seminaria: Willy Beruti, Ricardo Celma, Silvia Flichman, Max Pedreira, Heriberto Zorrilla.
Nagrody i Wyróżnienia:
• 2015 – Premio Estímulo, Fondo Nacional de las Artes.
• 2013 – Premio Pintura Abstracta, MUARPA.
Wystawy i Konkursy:
• 6ª Bienal Nacional de Pintura de Rafaela, Museo Dr. Urbano Poggi, Santa Fe – Premio Estímulo (2015).
• XI Salón de Artes Visuales de Junín – Selección kategoria Pintura (2015).
• XXXII Salón Azul Nacional de Artes Plásticas – Selección kategoria Pintura (2015).
• Primer Salón Bienal Provincial de Arte Contemporáneo, Pergamino – 3ª Wyróżnienie w Pintura (2015).
• 6º Salón de Artes Visuales del Consejo de Agrimensura – Wyróżnienie sędziów w Pintura (2015).
• 4ª Bienal Nacional de Pintura de Quilmes – Selección kategoria Pintura (2015).
• Salón Municipal de Artes Visuales, Museo Castagnino – Selección kategoria Pintura (2015).
• 5º Salón de Artes Visuales Consejo de Agrimensura – 2ª Wyróżnienie sędziów w Pintura (2014).
Wystawy Indywidualne (wybór):
• “Papeles y papelitos” – Art Centrum, Abba Centrum Alicante Hotel, Hiszpania (2018).
• “Mundo Onírico” – Ravi Café Cultural, Alicante, Hiszpania (2017).
• “Tramas de Mar” – Galería Irene Melillo Arte, Mar del Plata (2016).
• “Postales de este lado del mar” – Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2016).
Wystawy Grupowe (wybór):
• “La indomable”, Galería Paisaje Doméstico, Madryt (2023).
• “En Continuado IV” – Galería Irene Melillo Arte, Argentyna (2017).
• ART+ Plus BCN – Barcelona, Hiszpania (2016).
• Feria Victoria – Villa Victoria, Mar del Plata (2016).
• Gallery Night – Espacio Diez, Palermo, CABA (2015).
• “Ellas” – Centro de Constructores, Mar del Plata (2015).
• Muestra Colectiva Papel / Madera “Cotidiano”, Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2015).
Historie sprzedawców
Nowe dzieło sztuki abstrakcyjnej współczesnej, jedyne i oryginalne, należące do serii Morze (Seascape). Zainspirowane światłem, kolorami i spokojem Morza Śródziemnego.
Na dole pracy, wykonałem fusion różnych odcieni niebieskiego i turkusowo-zielonkawy, które przywołują ruch, przejrzystość i świeżość wody. Niebo, w odcieniach błękitu i bieli, wnosi przestrzeń i jasność do kompozycji.
Dwie poziome linie w tonacjach kremowych i beżowych wyznaczają subtelny horyzont, równoważąc lekkość nieba z głębią morza. Każny ślad ma na celu przekazanie spokoju, harmonii i ponadczasowego piękna tego, co istotne.
Szczegóły dzieła:
“Mar” nr 127 to abstrakcyjne dzieło malowane ręcznie akrylem na płótnie bawełnianym, o wymiarach 110 cm x 25 cm.
Prosto z mojego studia.
Dzieło nie zawiera sztalugi ani dekoracyjnego rámu.
• Rozmiar: Płótno bez montażu ma całkowite wymiary 120 cm x 35 cm x 0,1 cm, zaplanowane dla sztalugi 110 cm x 25 cm x 2 cm około lub do oprawienia według preferencji.
• Wykończenie i ochrona: Obraz jest zabezpieczony lakierem satynowym, aby utrzymać intensywność kolorów i zapewnić trwałość w czasie.
• Dzieło unikalne i oryginalne: Malowane i podpisane ręcznie przez artystkę-plastyczkę Gaby Acevedo, z dołączonym certyfikatem autentyczności.
Uwaga wyjaśniająca:
• Kolory i odcienie mogą nieznacznie różnić się w zależności od wyświetlacza.
• Obrazy w galerii to cyfrowe reprezentacje stworzone jako przybliżona referencja wizualna.
• Jako że to oryginalne malowidło ręczne na płótnie, krawędzie są pomalowane jako estetyczne rozszerzenie dzieła. Posiada dodatkowy biały margines, który ułatwia montaż lub oprawienie bez zmiany głównego obrazu. Forma pionowa idealnie nadaje się do oprawienia różnymi ramami, dopasowując się do różnych stylów wystroju.
Dzieło dostarczane bez sztalugi ani dekoracyjnej ramy.
• Sprawdź dokładne wymiary (110 cm x 25 cm), aby upewnić się, jak wpisze się w Twoją przestrzeń.
Wysyłka i montaż:
• Wysyłka:
• Dzieło zostanie wysłane zwinięte i starannie zabezpieczone w sztywną tubę. W zestawie certyfikat autentyczności.
• Wysyłka z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem.
• Wysyłki na Wyspy Kanaryjskie, Hiszpania 40€
• Montaż: Dzieło nie zawiera sztalugi ani dekoracyjnej ramy.
Zalecane naciągnięcie płótna na ramę lub skorzystanie z usług specjalisty przy montażu.
O artystce:
Nazywam się Gaby Acevedo, jestem artystką-plastyczką, urodziłam się w Argentynie (1972). Mieszkam i tworzę w Hiszpanii. Z ponad 25-letnim doświadczeniem specjalizuję się w sztuce abstrakcyjnej, technikach mieszanych i kolażu. Moją praktykę artystyczną buduję jako formę obserwacji i dialogu z codziennością, zwłaszcza z miejskimi przestrzeniami, które zamieszkuję. Pracuję od malarstwa, przez fotografię po inne języki wizualne, by eksplorować, jak miasto kształtuje nasze emocje, nasze wspomnienia i nasze bycie na świecie.
Kształcenie:
• Professor Dibujo i Pintura – Escuela Superior Sudamericana.
• Klinika dzieła, Sztuka współczesna z Carlą Rey.
• III Warsztat Didaktyki Wizualnej, profesor Anna Tallés, Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert
• Seminaria: Willy Beruti, Ricardo Celma, Silvia Flichman, Max Pedreira, Heriberto Zorrilla.
Nagrody i Wyróżnienia:
• 2015 – Premio Estímulo, Fondo Nacional de las Artes.
• 2013 – Premio Pintura Abstracta, MUARPA.
Wystawy i Konkursy:
• 6ª Bienal Nacional de Pintura de Rafaela, Museo Dr. Urbano Poggi, Santa Fe – Premio Estímulo (2015).
• XI Salón de Artes Visuales de Junín – Selección kategoria Pintura (2015).
• XXXII Salón Azul Nacional de Artes Plásticas – Selección kategoria Pintura (2015).
• Primer Salón Bienal Provincial de Arte Contemporáneo, Pergamino – 3ª Wyróżnienie w Pintura (2015).
• 6º Salón de Artes Visuales del Consejo de Agrimensura – Wyróżnienie sędziów w Pintura (2015).
• 4ª Bienal Nacional de Pintura de Quilmes – Selección kategoria Pintura (2015).
• Salón Municipal de Artes Visuales, Museo Castagnino – Selección kategoria Pintura (2015).
• 5º Salón de Artes Visuales Consejo de Agrimensura – 2ª Wyróżnienie sędziów w Pintura (2014).
Wystawy Indywidualne (wybór):
• “Papeles y papelitos” – Art Centrum, Abba Centrum Alicante Hotel, Hiszpania (2018).
• “Mundo Onírico” – Ravi Café Cultural, Alicante, Hiszpania (2017).
• “Tramas de Mar” – Galería Irene Melillo Arte, Mar del Plata (2016).
• “Postales de este lado del mar” – Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2016).
Wystawy Grupowe (wybór):
• “La indomable”, Galería Paisaje Doméstico, Madryt (2023).
• “En Continuado IV” – Galería Irene Melillo Arte, Argentyna (2017).
• ART+ Plus BCN – Barcelona, Hiszpania (2016).
• Feria Victoria – Villa Victoria, Mar del Plata (2016).
• Gallery Night – Espacio Diez, Palermo, CABA (2015).
• “Ellas” – Centro de Constructores, Mar del Plata (2015).
• Muestra Colectiva Papel / Madera “Cotidiano”, Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2015).
