Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Giallo - 610

Technika mieszana - Ręcznie podpisane - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Żółty - 610
Technika: ekstrografia na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 50x40
Stan zachowania: Perfekcyjny

SZCZEGÓLNIE WYRÓŻNIAJĄCE DZIEŁO!
MLODE KREATOR KLASY 1997

Dzieło gotowe do powieszenia.
Kolor może się różnić ze względu na oświetlenie oraz na monitorze.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić precyzyjne i odpowiednie zapakowanie dzieła. Ponadto, dla wysyłek do Szwajcarii, czas może się wydłużyć ze względu na potrzebną dokumentację celną.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monocromatyczną powierzchnią Żółtą, która potrafi generować wyrafinowany dialog między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Poszukiwanie artysty ma korzenie w wielkiej tradycji estrofltacii włoskiej, inspirowanej elegancją formalną i napięciem plastycznym mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie dialogując z siłą materialnej materii Alberta Burri oraz monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro, aż po monochromiczne i analityczne badania Bernarda Aubertina i podatność poetycką Giorgia Morandi. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywe, pulsujące ciało, wrażliwe na światło i spojrzenie.

W ramach współczesnej abstrakcji Alteo buduje osobisty język, otwierający się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrujący inspiracje z minimalizmu, Pop Artu, a przede wszystkim ze Street Art i graffiti writing. Jego wyobraźnia idealnie rezonuje z artystami i ruchami sięgającymi Banksy, Kieatha Haringa, Andy'ego Warhola, Jean-Michel Basquiata, Jeffa Koonsa, Roy Lichtensteina, Damiena Hirsta, Takashiego Murakamiego, aż po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Aż do najnowszych odmian sceny urban i post-graffiti międzynarodowej, z postaciami takimi jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Równocześnie, jego wrażliwość wizualna karmi się estetyką pop-luksusową i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i stylu życia współczesnego – od Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari aż po świat kolekcjonerski związany z Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – współistnieją z nawiązaniami do serigrafii, druku artystycznego, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek z tin, a pamięć wzrokowa dwudziestego wieku.

Nie brakuje też wyrafinowanych odwołań do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí’ego po Pierre Soulages, co przyczynia się do wzmocnienia koncepcyjnego i wizualnego dzieła między abstrakcją, materią a światłem.

Charakterystyczny styl Alessandro Alteo polega na syntezie rygoru geometrycznego i liryzmu emocjonalnego, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, archetypem wzrokowym i przestrzenią kontemplacji.
To dzieło jawi się jako most między erą analityczną i estroflestii włoskiej a miejską i współczesną wrażliwością, będąc pracą o silnej tożsamości, wyrazistym wpływie wizualnym i estetycznej rozpoznawalności na scenie sztuki współczesnej.

Dzieło Zarchiwizowane w Gigarte, z autentycznymi certyfikatami!