Svnder (XXI) - Il giudizio di Apollo






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
| € 110 | ||
|---|---|---|
| € 100 | ||
| € 97 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131293
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płótnie Svnder (XXI), tytuł Il giudizio di Apollo, 60 × 60 cm, oryginalna edycja, 2026, podpis ręczny, w doskonałym stanie, wyprodukowano we Włoszech i sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
— Nadchodząca wystawa: Berlin, wkrótce więcej szczegółów —
Svnder to włoski malarz współczesny.
Technika: olej na płótnie
Tytuł: Sąd Apolla
Rok: 2026
Wymiary: 60x60 cm
— Dzieło ręcznie podpisane przez artystę z tyłu płótna
— Dostarczone z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażone w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną na odwrocie dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w twardej tubie, aby zachować jego integralność
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart
albo na stronie internetowej: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego praca ma korzenie w technikach klasycznych, ale prowadzi ją współczesny sens, który nadaje każdemu tematowi poetycką głębię. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i drobiazgowe wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i po świecie, zanurzając się w odmiennych kulturach i tradycjach artystycznych, aby doskonalić technikę i poszerzać wizję twórczą. Ta nieustanna ścieżka wzbogaca jego język wizualny i potęguje siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – wśród nich Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w nieustannym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Motywy jego prac sięgają scen religijnych i postaci sacrum reinterpretowanych w duchu współczesnym, portretów o silnym ładunku emocjonalnym, a także stworzeń mitologicznych, upadłych aniołów, świętych, męczenników i alegorycznych postaci. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury pop, przefiltrowanej z ironicznym dystansem. Każda kompozycja jest zbudowana jak zawieszony w czasie obraz, w którym światło i ciemność, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
“Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje znajdują formę bez potrzeby słów.”
Jego prace były eksponowane na arenie międzynarodowej i stanowią część prywatnych kolekcji w całej Europie i na świecie.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
— Nadchodząca wystawa: Berlin, wkrótce więcej szczegółów —
Svnder to włoski malarz współczesny.
Technika: olej na płótnie
Tytuł: Sąd Apolla
Rok: 2026
Wymiary: 60x60 cm
— Dzieło ręcznie podpisane przez artystę z tyłu płótna
— Dostarczone z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażone w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną na odwrocie dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w twardej tubie, aby zachować jego integralność
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart
albo na stronie internetowej: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego praca ma korzenie w technikach klasycznych, ale prowadzi ją współczesny sens, który nadaje każdemu tematowi poetycką głębię. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i drobiazgowe wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i po świecie, zanurzając się w odmiennych kulturach i tradycjach artystycznych, aby doskonalić technikę i poszerzać wizję twórczą. Ta nieustanna ścieżka wzbogaca jego język wizualny i potęguje siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – wśród nich Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w nieustannym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Motywy jego prac sięgają scen religijnych i postaci sacrum reinterpretowanych w duchu współczesnym, portretów o silnym ładunku emocjonalnym, a także stworzeń mitologicznych, upadłych aniołów, świętych, męczenników i alegorycznych postaci. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury pop, przefiltrowanej z ironicznym dystansem. Każda kompozycja jest zbudowana jak zawieszony w czasie obraz, w którym światło i ciemność, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
“Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje znajdują formę bez potrzeby słów.”
Jego prace były eksponowane na arenie międzynarodowej i stanowią część prywatnych kolekcji w całej Europie i na świecie.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
