Laurent A Ferrie alias Loferrie - GEOX 09





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131023
Doskonała ocena na Trustpilot.
GEOX 09, ręcznie podpisane przez Laurent A Ferrie alias Loferrie, oryginalne dzieło z 2026 roku, akryl na płótnie bawełnianym, 60 × 50 cm, bez ramy, gotowe do zawieszenia.
Opis od sprzedawcy
GEOX 09
Kompozycja geometryczna hard-edge wykonana w 2026 roku
Acrylic on cotton canvas, stretched on a wooden frame.
This work is ready for hanging.
60 X 50 X 2cm
GEOX (seria) to systematyczne badanie genezy przestrzeni, gdzie precyzja linii osiowej spotyka czysty instynkt. Daleko od sztywnego planowania, każde dzieło to improvisacja, natychmiastowa captura wibracji energii.
Tutaj geometria nie jest ograniczeniem, lecz językiem, który przekłada niewidzialny przepływ sił obecnych na zewnątrz. Każdy element serii wyznacza unikalną częstotliwość, rezonans uchwycony w zarysie. GEOX dekonstrukuje architekturę, by ujawnić harmoniczną wibrację, która poprzedza formę, tam gdzie kalkulacja ustępuje miejsca odczuciu.
Laurent A Ferrie (Loferrie) to samouk artysta, zamieszkały na południu Francji. Zaprasza widownię do metastanionowanego uniwersum, w którym architektoniczna ciężkość spotyka eksplodujące kolory.
Tworzy malowidła akrylowe o graficznie urzekającej estetyce, które ucieleśniają jednocześnie precyzję i dynamikę.
Jego charakterystyczna estetyka zakorzeniona jest w technice hard-edge, dyscyplinie precyzji bez kompromisów, charakteryzowanej przez ostre linie wyraźnie oddzielające obszary jednolitych kolorów.
Technika ta odrzuca mieszane przejścia, wymagając mistrzostwa i prowadząc do płaskiej, śmiałej powierzchni, przyciągającej uwagę.
Poza mechaniczną stroną wizualną artysta wprowadza do swojego tworu subtelne elementy symbolizmu, tworząc bogate i milczące opowieści ukryte w geometrze i zapraszające widza do dialogu kontemplacyjnego.
Te kompozycje geometryczne zostały żywo dostrzeżone w ostatnich latach i kolekcjonowane w kilku krajach.
Loferrie brał udział w wielu wystawach zbiorowych, m.in. w Londynie.
Podczas oferty proszę uwzględnić, że to dzieło nie jest oprawione (daje to pełną swobodę personalizacji).
Zdjęcia do zobaczenia mają na celu wizualizację dzieła w różnych kontekstach.
Dzieło zostanie zapakowane z najwyższą starannością, aby zapewnić odbiór w stanie nienaruszonym.
GEOX 09
Kompozycja geometryczna hard-edge wykonana w 2026 roku
Acrylic on cotton canvas, stretched on a wooden frame.
This work is ready for hanging.
60 X 50 X 2cm
GEOX (seria) to systematyczne badanie genezy przestrzeni, gdzie precyzja linii osiowej spotyka czysty instynkt. Daleko od sztywnego planowania, każde dzieło to improvisacja, natychmiastowa captura wibracji energii.
Tutaj geometria nie jest ograniczeniem, lecz językiem, który przekłada niewidzialny przepływ sił obecnych na zewnątrz. Każdy element serii wyznacza unikalną częstotliwość, rezonans uchwycony w zarysie. GEOX dekonstrukuje architekturę, by ujawnić harmoniczną wibrację, która poprzedza formę, tam gdzie kalkulacja ustępuje miejsca odczuciu.
Laurent A Ferrie (Loferrie) to samouk artysta, zamieszkały na południu Francji. Zaprasza widownię do metastanionowanego uniwersum, w którym architektoniczna ciężkość spotyka eksplodujące kolory.
Tworzy malowidła akrylowe o graficznie urzekającej estetyce, które ucieleśniają jednocześnie precyzję i dynamikę.
Jego charakterystyczna estetyka zakorzeniona jest w technice hard-edge, dyscyplinie precyzji bez kompromisów, charakteryzowanej przez ostre linie wyraźnie oddzielające obszary jednolitych kolorów.
Technika ta odrzuca mieszane przejścia, wymagając mistrzostwa i prowadząc do płaskiej, śmiałej powierzchni, przyciągającej uwagę.
Poza mechaniczną stroną wizualną artysta wprowadza do swojego tworu subtelne elementy symbolizmu, tworząc bogate i milczące opowieści ukryte w geometrze i zapraszające widza do dialogu kontemplacyjnego.
Te kompozycje geometryczne zostały żywo dostrzeżone w ostatnich latach i kolekcjonowane w kilku krajach.
Loferrie brał udział w wielu wystawach zbiorowych, m.in. w Londynie.
Podczas oferty proszę uwzględnić, że to dzieło nie jest oprawione (daje to pełną swobodę personalizacji).
Zdjęcia do zobaczenia mają na celu wizualizację dzieła w różnych kontekstach.
Dzieło zostanie zapakowane z najwyższą starannością, aby zapewnić odbiór w stanie nienaruszonym.

