José Luis Oller (1970) - Contraste abstracto

06
dni
06
godziny
28
minuty
34
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Antonio Yera
Ekspert
Estymacja  € 200 - € 250
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 6
ESLicytant 8182
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 131065

Doskonała ocena na Trustpilot.

José Luis Oller (urodzony w 1970), Contraste abstracto, malarstwo akrylowe, oryginalne wydanie, podpisane ręcznie na dole, w ramie, dzieło 46 × 38 cm, rama 61 × 53 cm, Hiszpania.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Podpisano przez artystę na dole

Dzieło prezentowane w oprawie

Wymiary dzieła: 46 cm wysokości x 38 cm szerokości

Wymiary ramy: 61 cm wysokości x 53 cm szerokości

Dobry stan zachowania

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::

BIOGRAFIA ARTYSTY:

José Luis Oller (Barcelona, 1970) to hiszpański malarz uznawany za jego introspektywne podejście w ramach współczesnego abstrakcyjnego sztuki. Dorastał w dzielnicy Gràcia, w rodzinnym otoczeniu oddalonym od świata sztuki, co sprawiło, że jego powołanie wykształciło się autodidaktycznie w okresie dorastania. Jego pierwsze prace polegały na eksperymentach z materiałami pochodzącymi z recyklingu i domowymi pigmentami, inspirowany graffiti i miejską kulturą końca lat 80.

Na początku lat 90. został studentem Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Barcelonie, gdzie zetknął się z prądami takimi jak informalizm i ekspresjonizm abstrakcyjny. W tym okresie rozwinął własny język oparty na nakładaniu warstw, spontanicznym geście i symbolicznej roli koloru. Jego pierwsze wystawy zbiorowe w alternatywnych przestrzeniach Barcelony zwróciły uwagę intensywnością emocjonalną swoich kompozycji.

W 1998 roku zorganizował swoją pierwszą wystawę indywidualną w galerii na Raval, umacniając się jako głos wschodzący na katalońskiej scenie artystycznej. Jego twórczość ewoluowała ku wyższej czystości abstrakcji, w której ograniczał elementy formalne, koncentrując się na napięciu między pustką a materią. Często pracował na dużych formatach i technikach mieszanych, włączając piasek, żywice i tkaniny.

W dekadzie lat 2000 Oller wystawiał się w różnych miastach europejskich, takich jak Berlin, Paryż i Lizbona. Jego malarstwo zaczęło badać takie koncepcje jak pamięć, upływ czasu i fragmentacja tożsamości. Chociaż jego praca pozostawała w obrębie abstrakcji, wielu krytyków zwróciło uwagę na silne nacechowanie narracyjne.

Od 2015 roku jego produkcja stała się bardziej minimalistyczna, z ograniczoną paletą barw i spokojniejszymi kompozycjami. W tym okresie Oller bronił malarstwa jako przestrzeni kontemplacji w obliczu przyspieszonego rytmu współczesnego życia. Równolegle prowadził warsztaty i wykłady na temat procesów twórczych i malarstwa materialnego.

Obecnie mieszka i pracuje między Barceloną a Montseny, gdzie znajduje inspirację w krajobrazie i izolacji. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w Hiszpanii i we Francji, i nadal rozwija serie badające związek między gestem, materią a emocją.

Podpisano przez artystę na dole

Dzieło prezentowane w oprawie

Wymiary dzieła: 46 cm wysokości x 38 cm szerokości

Wymiary ramy: 61 cm wysokości x 53 cm szerokości

Dobry stan zachowania

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::

BIOGRAFIA ARTYSTY:

José Luis Oller (Barcelona, 1970) to hiszpański malarz uznawany za jego introspektywne podejście w ramach współczesnego abstrakcyjnego sztuki. Dorastał w dzielnicy Gràcia, w rodzinnym otoczeniu oddalonym od świata sztuki, co sprawiło, że jego powołanie wykształciło się autodidaktycznie w okresie dorastania. Jego pierwsze prace polegały na eksperymentach z materiałami pochodzącymi z recyklingu i domowymi pigmentami, inspirowany graffiti i miejską kulturą końca lat 80.

Na początku lat 90. został studentem Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Barcelonie, gdzie zetknął się z prądami takimi jak informalizm i ekspresjonizm abstrakcyjny. W tym okresie rozwinął własny język oparty na nakładaniu warstw, spontanicznym geście i symbolicznej roli koloru. Jego pierwsze wystawy zbiorowe w alternatywnych przestrzeniach Barcelony zwróciły uwagę intensywnością emocjonalną swoich kompozycji.

W 1998 roku zorganizował swoją pierwszą wystawę indywidualną w galerii na Raval, umacniając się jako głos wschodzący na katalońskiej scenie artystycznej. Jego twórczość ewoluowała ku wyższej czystości abstrakcji, w której ograniczał elementy formalne, koncentrując się na napięciu między pustką a materią. Często pracował na dużych formatach i technikach mieszanych, włączając piasek, żywice i tkaniny.

W dekadzie lat 2000 Oller wystawiał się w różnych miastach europejskich, takich jak Berlin, Paryż i Lizbona. Jego malarstwo zaczęło badać takie koncepcje jak pamięć, upływ czasu i fragmentacja tożsamości. Chociaż jego praca pozostawała w obrębie abstrakcji, wielu krytyków zwróciło uwagę na silne nacechowanie narracyjne.

Od 2015 roku jego produkcja stała się bardziej minimalistyczna, z ograniczoną paletą barw i spokojniejszymi kompozycjami. W tym okresie Oller bronił malarstwa jako przestrzeni kontemplacji w obliczu przyspieszonego rytmu współczesnego życia. Równolegle prowadził warsztaty i wykłady na temat procesów twórczych i malarstwa materialnego.

Obecnie mieszka i pracuje między Barceloną a Montseny, gdzie znajduje inspirację w krajobrazie i izolacji. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w Hiszpanii i we Francji, i nadal rozwija serie badające związek między gestem, materią a emocją.

Szczegóły

Artysta
José Luis Oller (1970)
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Contraste abstracto
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
61 cm
Szerokość
53 cm
Okres
2000-2010
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
11824
Sprzedane przedmioty
99,69%
3731
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna