Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 614

Tecnica mista - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Biały - 614
Technika: estroflessione na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 40x30
Stan zachowania: Perfekcyjny

Nałożenie
Unikatowy w swoim rodzaju

Sprawa wysyłki może wymagać kilku dodatkowych dni na dotarcie opakowania niezbędnego do dokładnego i odpowiedniego zapakowania dzieła. Ponadto, przy wysyłkach do Szwajcarii, czas może się jeszcze wydłużyć z powodu przygotowania i zarządzania niezbędną dokumentacją celną.

Zdjęcia mogą różnić się odcieniem z powodu oświetlenia

Oryginalne dzieło Alesso Alteo, charakteryzujące się monochem powierzchnią Białą, zdolną do wyprodukowania wyrafinowanego dialogu między światłem a cienią, materią a przestrzenią.

Poszukiwanie artysty ma swoje korzenie w wielkiej tradycji estroflessione włoskiej, czerpiąc inspirację z formalnej elegancji i napięcia plastycznego mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie dialogując z siłą materialną Alberta Burri i monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywe ciało, vibracyjne, wrażliwe na światło i na spojrzenie.

W obrębie współczesnego abstrakcjonizmu Alteo buduje własny język, otwierający się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrujący sugestie pochodzące z minimalizmu, Pop Art i przede wszystkim z Street Art oraz graffiti writing. Jego wyobraźnia idealnie współgra z artystami i ruchami od Banksy’ego, Khalka Haringa, Andy Warhola, Basquiat, Koonsa, Sheparda Fairey’ego (OBEY), JR, Invadera, Space Invadera, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, JonOne, Alec Monopoly, aż po postacie takie jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, Dan23, DZIA, Cranio, Dillon Boy.

Równocześnie jego wrażliwy obraz wzbogaca się o estetykę pop-luksusową i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i współczesnego stylu życia – od Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari, aż po symboliczne odwołania do Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – współistnieją z odniesieniami do vintage, fotografii analogowej, kina, muzyki, zabawkarzy z puszki i pamięci wizualnej Dwudziestego wieku.

Nie brakuje także odwołań do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí’ego po Pierre Soulages, które przyczyniają się do wzmocnienia konceptualnego wymiaru dzieła.

Wyjątkową cechą Alessandro Alteo jest synteza między rygorem geometrycznym a emocjonalnym lirizmem, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i przestrzenią kontemplacji.

To dzieło konfiguruje się więc jako most między sezonem analitycznym i estroflessione włoskim a miejską i współczesną wrażliwością, prezentując się na Catawiki jako praca klasy, tożsamość i silna estetyczna rozpoznawalność.