Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o zasięgu światowym. Do najważniejszych należało wystawienie jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genuji, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri
Technika: cyfrowy malunek drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w kartonową tubę.
Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia.

To niezwykłe, współczesne dzieło sztuki obejmuje metamorezę twórczą poprzez harmonijne połączenie szkicu ołówkiem i żywiołowego przejścia pędzla. Rysunek początkowy, niczym wyrafinowany szkic wstępny, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor spływający z pędzla dodaje warstwy głębi i żywotności. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycające ulotną istotę inspiracji i oferujące wciągające spojrzenie na to, jak rodzi się sztuka. Sojusz technik, które łączą się w unikalny taniec wizualny, to doświadczenie, które daje pole wyobraźni i eksploracji.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wybuchu własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć jej w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z ulicznej sztuki, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co otacza mnie, a ja przerabiam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesność: efektowny i zapadający w pamięć."