Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004 ** NO RESERVE **






Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134050
Doskonała ocena na Trustpilot.
Roy Lichtenstein Kiss V offset lithography druk z licencją 2004, w stanie doskonałym, na papierze 250 g/m², rozmiar arkusza 28 x 36 cm (motyw 20 x 20 cm), pochodzenie Niemcy.
Opis od sprzedawcy
Litografia offsetowa Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, stworzonego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Wydanie luksusowe na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Druk autoryzowany przez spadek po Royu Lichtensteinie.
- Wymiary kartki: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani eksponowana, zawsze przechowywana w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowana w stanie doskonałym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.
Dzieło będzie starannie obchodzone i zapakowane w kartonową paczkę wzmacnianą. Wysyłka będzie zarejestrowana z numerem śledzenia.
Wysyłka obejmuje także ubezpieczenie transportu na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.
(*) Malarz i rzeźbiarz, który wykorzystywał komiks jako materiał na muzeum. Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popartu i to z niego czerpał inspiracje do swoich prac zarówno ze sztuki popularnej: reklamy, czasopisma, komiksy…, jak i z historii sztuki tradycyjnej: art déco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym był aktywny na początku kariery)…
Twórczość Lichtensteina charakteryzuje Ironia (to coś, co artyści pop często podkreślali, czasem udając snobizm lub powierzchowność…), użycie punktów Bendaya (wykorzystywanych w grafice komputerowej) i kolory przemysłowe, język komiksu (ono tonopoeje, kadrów, narracja) oraz panowanie nad linią.
Lichtenstein rozpoczął jakość ekspresjonizmu abstrakcyjnego, ale wkrótce dołączył do reszty party popu, by sprzeciwić się abstrakcjonizmowi i sięgać po figurację. Ponadto, im bardziej popularna i mechaniczna była figuracja, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie istniało nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć obrazy komercyjnej produkcji masowej.
Tego jednak… ręcznie odtworzył to, co wydawało się, że zrobiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, mogą być lub nie być krytyką współczesnego świata, idealizacją lub satyrą zachodniego kapitalistycznego społeczeństwa.
Ta ambiwalencja między krytyką a podziwem, między drwiną a szacunkiem, jest typowa dla pop artu, który cynicznie igra z maskaradą.
Urodzony w Nowym Jorku, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i to tu zmarł w wieku 73 lat, uhonorowany jako artysta, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleLitografia offsetowa Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, stworzonego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Wydanie luksusowe na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Druk autoryzowany przez spadek po Royu Lichtensteinie.
- Wymiary kartki: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani eksponowana, zawsze przechowywana w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowana w stanie doskonałym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.
Dzieło będzie starannie obchodzone i zapakowane w kartonową paczkę wzmacnianą. Wysyłka będzie zarejestrowana z numerem śledzenia.
Wysyłka obejmuje także ubezpieczenie transportu na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.
(*) Malarz i rzeźbiarz, który wykorzystywał komiks jako materiał na muzeum. Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popartu i to z niego czerpał inspiracje do swoich prac zarówno ze sztuki popularnej: reklamy, czasopisma, komiksy…, jak i z historii sztuki tradycyjnej: art déco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym był aktywny na początku kariery)…
Twórczość Lichtensteina charakteryzuje Ironia (to coś, co artyści pop często podkreślali, czasem udając snobizm lub powierzchowność…), użycie punktów Bendaya (wykorzystywanych w grafice komputerowej) i kolory przemysłowe, język komiksu (ono tonopoeje, kadrów, narracja) oraz panowanie nad linią.
Lichtenstein rozpoczął jakość ekspresjonizmu abstrakcyjnego, ale wkrótce dołączył do reszty party popu, by sprzeciwić się abstrakcjonizmowi i sięgać po figurację. Ponadto, im bardziej popularna i mechaniczna była figuracja, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie istniało nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć obrazy komercyjnej produkcji masowej.
Tego jednak… ręcznie odtworzył to, co wydawało się, że zrobiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, mogą być lub nie być krytyką współczesnego świata, idealizacją lub satyrą zachodniego kapitalistycznego społeczeństwa.
Ta ambiwalencja między krytyką a podziwem, między drwiną a szacunkiem, jest typowa dla pop artu, który cynicznie igra z maskaradą.
Urodzony w Nowym Jorku, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i to tu zmarł w wieku 73 lat, uhonorowany jako artysta, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.
