Ralf Altrieth - C'est sans fin - Triptyque - XXXL

Są dzieła, które się ogląda.
A inne, w które się wchodzi.

To rzadkie tryptyk Ralfa Altrieth należy do drugiej kategorii.

Wzrok krąży, nigdy nie zatrzymuje się naprawdę. Formy pojawiają się, przekształcają, znikają — sylwetki, fragmenty, na wpół niliczne obecności. Niczego nie narzucano, wszystko buduje się w relacji z tym, który patrzy.

„To, co bezpośrednio widoczne, interesuje mnie mniej niż to, co może się wydarzyć, gdy się patrzy. W ten sposób ożywiam moje obrazy już od pierwszego pociągnięcia pędzla.” — Ralf Altrieth

Tutaj malarstwo nie opowiada: uruchamia spojrzenie w ruch.

Gęste, żywe, niemal mineralne kolory działają jak żywa materia. Linie są wolne i miażdżące, wyłaniają się jak instynktowne pismo, zbliżone do gestu muzycznego — Ralf Altrieth, będąc także saksofonistą, tę rytmiczną tęczę przenika całe jego dzieło.

Ale to przede wszystkim skala zmienia doświadczenie. Dzięki szerokości 240 cm ten tryptyk nie zadowala się ozdabianiem ściany: kształtuje przestrzeń, przykuwa natychmiast uwagę i nadal ujawnia detale z upływem czasu. W zależności od światła i odległości czytanie się zmienia, odświeża, pogłębia.

Każde malowidło Ralfa Altrietha rozwija własny świat — to, które niniejsze, wyróżnia się gęstością i szczególną krążeniem procesów.

Jest skierowane do tych, którzy poszukują ekspresyjnego i żywego malarstwa, które nie wyczerpie się z upływem czasu. Nigdy nie ujawnia się całkowicie. Przy każdym spojrzeniu pojawiają się nowe formy, nowe powiązania. To malarstwo, z którym się żyje — i które nieustannie ewoluuje.

Dzieła tej intensywności i tego formatu, rzadkie na rynku, zajmują szczególne miejsce w twórczości Ralfa Altrietha. Są poszukiwane ze względu na zdolność przekształcania miejsca i wybitne upieranie się jako punkt zaczepienia w przestrzeni.

To dzieło, które nie jest postrzegane jednym spojrzeniem, które wciąż odkrywa się na nowo, i to właśnie w tym tkwi jego siła.

KRYTYKA I PRASA:
Oto co pisze historyk sztuki i dyrektor muzeum Dr Friedhelm Häring na temat twórczości Ralfa Altrietha (fragment):
„W tym sensie malarskie poematy Ralfa Altrieth są czystym dziecięcym śpiewem. Z pieca improwizacji wyłania się nieskażany świat składający się z spontanicznej radości i silnych impulsów... Jednak najbardziej zadziwiające, co objawia się na tych płótnach, to przekazywana czułość wobec stanów ducha istoty ludzkiej.”

Pisarz Bernard Pignero (fragment):
„W malarstwie Ralfa Altrietha jest hojność, która ma własny, obrazowy i kolorowy język, nie czyniąc z koloru wyznania, zabawny bez bycia karykaturalnym, radosny bez idealizmu, energetyczny bez głośności, jednym słowem język głęboko ludzki.”

Dziennikarz Stéphane Cerri (fragment):
„Oko musi odbijać, zaczepiać, odrywać się, jest chwycone przez kolor, przez energię gestu, dziwne koabitacje, muzyczne rytmy jazzu, w których Ralf Altrieth także działa jako saksofonista, zwolennik improwizacji.”

SZCZEGÓŁY:
Aksamitna farba na płótnie, 2023

Grube płótno, profesjonalna jakość
Całkowita wielkość 160 × 240 cm (I: 160 x 75 cm; II: 160 x 90 cm; III: 160 x 75 cm)
Dzieło unikatowe, ręcznie malowane
Doskonale zachowane
Podpisane i datowane z tyłu przez artystę
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Zdjęcia wykonane przy naturalnym świetle, z jak największym zachowaniem rzeczywistych odcieni. Wizualizacje w aranżacji pozwalają docenić wymiary i fizyczną obecność malunku. Zachowano proporcje.

WYSYŁKA:
Płótno wysyłane zwinięte, starannie zabezpieczone w trwałej tubie, aby zapewnić bezpieczny transport.
Wymiary podane odpowiadają dziełu po montażu na ramie. Płótno zawiera dodatkowe białe marginesy, aby umożliwić prawidłowe naciągnięcie. Kupujący może powierzyć tę pracę lokalnemu oprawiowi.

WYSTAWY godne uwagi:
2025
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète

2024
Galerie LATELIER, Sète

2023
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier

2020
Galerie N5, Montpellier

2019
Château d\'Assas, Le Vigan
Exposition Les artistes nomades, Aubais

2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète

2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon

2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou

2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète

2014
Galerie U, Baiersbronn, Niemcy

2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages

2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur

2011
La Réserve, Orbec, z Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue

2010
Galerie 175, Dozulé

2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux

2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Niemcy

1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Niemcy

1993
EWE, Freiburg, Niemcy