SKE - Banksy X NIKE AIR JORDAN

- Dzieło sygnowane/numerowane, dostarczone z certyfikatem autentyczności.
- Numer 50/100
- Opis: rzeźba inspirowana Banksy'm „Flower Thrower” i Nike. Prosto z pracowni, nigdy nie wystawiana, dzieło w doskonałym stanie! Nike Air Jordan AJ1, kultowy model OW Blue University.
- Słowo artysty: Dlaczego chciałem stworzyć zbliżenie między dziełem „Flower Thrower” Banksy’ego a Nike? te dwa światy są przecież bardzo różne w swojej naturze.

Dzieło „Flower Thrower” Banksy’ego symbolizuje walkę o sprawiedliwość społeczną i wolność ekspresji, dwie wartości, które są również istotne dla Nike. Z biegiem lat Nike wspierało wiele kampanii na rzecz sprawiedliwości społecznej i zachęcało sportowców do wykorzystania swojej renomy, by zabrać głos i bronić spraw, które są im bliskie.

Ostatecznie, chociaż oboje różnią się DNA i podejściem, dostrzega się podobieństwa między dziełem „Flower Thrower” Banksy’ego a marką Nike, zwłaszcza w ich zaangażowaniu w wyrażanie siebie, kwestionowanie norm społecznych, promowanie sprawiedliwości społecznej i wolności ekspresji.

To także z poszanowaniem tych ważnych wartości, które dla mnie są kluczowe, proponuję to dzieło po możliwie najdostępniejszej cenie, aby każdy mógł je nabyć — mój wkład w promowanie sztuki poza barierami społecznymi.SKE

- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski samouk i człowiek wielu talentów, który wychował się na kulturze lat 80./90., inspirując większość swoich prac.

Nieustannie eksperymentuje z nowymi technikami: malarstwo akrylowe, kolaże, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często podwójnie czytane, łączą surową energię street artu z efektownym wizualnie pop artem.

Po wyjątkowym roku 2025, notowania SKE rosną. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie wybrany „Odkryciem roku” w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku; miał również publikację w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając międzynarodowe uznanie.

Jego prace były wystawiane w znaczących miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego miejsce na scenie sztuki współczesnej. Jednocześnie SKE zdobywa także uznanie na rynku sztuki cyfrowej — dużego trendu ostatnich dwóch lat, co wzmacnia atrakcyjność jego twórczości w oczach kolekcjonerów.

Ikony kultury popularnej, śmiałe grafiki i zabiegi tekstur charakteryzują styl, który stał się nieodłącznym.

SKE bezsprzecznie jest artystą, którego warto śledzić — by rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.

Artysta Ceniony i Nagrodzony – Pop Art & Street Art Współczesny

UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię dziedzictwa. W jego kresce widać skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy'ego Warhola, łącząc jednocześnie subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą most między epokami: reinterpretują klasykę, nie wahając się odchylać Mona Lisy Da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali Hokusai czy zdekonstruowanych form Picassa, aby zestawić je z współczesną, miejską estetyką zbliżoną do Mr Brainwash czy Kaws.

POP KULTURA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia świat Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki, Pinokio czy skąpana w chciwości wizerunek Sknerusa. Wpływ gier komputerowych, komiksów i serii Marvela jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnej Game Boy, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Arceus, Szczęśliwek) aż po Superbohaterów z ekipy Marvela. SKE kształtuje te wspomnienia podobnie do Daniela Arshama lub Takashi Murakamiego.

LUKSUS, HYPE I KONSUMPCYJNE SPOŁECZEŃSTWO W stylu, który czasem przypomina Alec’a Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara towarzyszy logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: spotykamy w nich świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To żywy art, z wyrafinowanymi fakturami, które czasem przywodzą na myśl lśniące wykończenie Jeffa Koonsa lub wielobarwne oblicza Richarda Orlinskiego.

To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub wniesienia dynamicznego akcentu do Twojego wnętrza.